Piel de gallina (CINE)
-
Y a lo que iba: ya hace un par de semanas que terminó la retrospectiva de Werner Herzog en la Filmoteca. Servidor vió 33 de los 41 pases, y, salvo las que me salté por déjà vu -"Stroszek"; "Grizzly Man"; "Encuentros…"; "Mi enemigo íntimo"; "Grito de Piedra"; "Teniente Corrupto"-, solo me quedan por ver "Fitzcarraldo" y "Aguirre" (sí, ya lo sé, ya), por lo que me he hecho algunas ideas sobre la filmografía de este señor.
Primera idea: interés obsesivo por lo extremo, ya sea por sus repercusiones sobre el ser humano a nivel físico o mental -o ambos, como en "Little Dieter needs to fly" o "Wings of hope"-, ya sea por lo inhóspito de la naturaleza. Salvo en la bellísima y poética "Fata Morgana", sus trabajos no hablan de otra cosa: desde el soldado enloquecido atrincherado en un armería de su primera peli hasta el teniente de policía corrupto, cocainómano y despendolado de la última, pasando niños ciegos y sordomudos, subastadores americanos que hablan a la velocidad del rayo, saltadores de distancia de esquí, pantagruélico compositor medieval de música clásica -"Gesualdo", de lo mejorcito del ciclo-, trabajadores iraquíes apagando pozos petrolíferos en llamas, estudiante superviviente de un accidente de avión que ha de valerse por si misma en la selva peruana, soldado torturado hasta lo insoportable por el VietCong, etc., etc. Y en los cinco continentes.
Segunda idea: bastante más interesante el Herzog documentalista que el centrado en la ficción. Sin dejar su fijación hacia lo extremo en los argumentos -la historia de un hombre criado en una cueva que luego ha de integrarse en la socieda en "El enigma de Gaspar Hauser", o el mito del judío de fuerza sobrenatural en "Invencible"-, muchas de sus pelis muestran una marcada artificiosidad, extraña en alguien que ha cultivado tanto la vertiente documental (o quizás por ello, para diferenciar un tipo de filmes de otros), y historias que son interesantes quedan deslucidas por un mal planteamiento, e incluso por torpeza -"Nosferatu", por momentos, parece "Bracula"-. Salvo "Cobra Verde", "Stroszek", y el divertimento desquiciado de "Los enanos también fueron pequeños" -con desmayo viejuno en la sala incluído- (y supongo que las dos que me quedan por ver), el resto de trabajos del Herzog de ficción me parecen lo más flojo de su carrera.
Tercera idea: el tipo es megalómano, para lo bueno y para lo malo. Lo bueno es lo ya dicho, acercamiento hasta el corazón de historias que no le dejan a uno indiferente. Lo malo, esa pomposidad con la que le gusta cerrar muchas de sus pelis (música clásica gigantesca escuela wagneriana sobre imágenes al ralentí, con o sin la voz en off del propio Herzog soltando un discurso), y que acaban por ser manchurrones en documentales magníficos. A parte, con la edad se ha empezado a acentuar una curiosa necesidad de notoriedad, de ser visualmente parte de sus películas (en los últimos doce años: "Mi enemigo íntimo"; "Wings of hope"; "Little Dieter…"; "White Diamond"; "Grizzly Man"; y "Encuentros..."), cuando, hasta finales de los noventa, no se le había visto el jeto más que en ese loco viaje a una Guadalupe deshabitada cuyo volcán está a punto de entrar en erupción de "La Soufrière". De todas formas, es de agradecer que nunca pierda el sentido el humor al acercarse a sus sujetos de interés, y siempre haya algún detalle, si no gracioso, sí simpático.
Dicho esto, aplaudir la iniciativa de la Filmoteca de darnos la oportunidad de ver, sobretodo, los cortometrajes, documentales y trabajos televisivos de este señor, que, mejor o peor, siempre son de interés. Una gozada de dos meses -obsesivos!- subiendo y bajando Avinguda Sarrià.
-
La verdad que ha estado muy bien el ciclo Herzog, podrían haberse estirado y que hubiera venido él también.
Todo lo que dices, estoy de acuerdo, lo resume muy bien él mismo en la pelicula del Wenders cuando lo encuentra en la torre, algo así como que se iría donde fuera para encontrar imágenes puras, si hacía falta iría a Marte. Pues no iba muy desencaminado por ahí han ido los tiros en las películas que ha hecho antes y después de decirlo en 1985. -
La ficción "donde habitan las hormigas verdes" también está muy bien, y "Lecciones de oscuridad" merece, visualmente, un comentario aparte. Herzog es un grande.
Pero te faltan dos, señor; imagínate que me casco un comentario de un calibre semejante al tuyo sobre Wenders y resulta que no he visto "París, Texas". Jooooder.
Aunque estoy de acuerdo en algo que has dicho, y es que sí, globalmente, prefiero al Herzog documentalista. -
Esta tarde, doble programa: ¡¡VIVAN LOS 80'S!!
o como hacer algo con unos sacos, unas máscaras, blandiblu y un montón de líquido verde. Por cierto, está interpretada por actores que se dedicaban al porno, lo que explica su patosidad a la hora de moverse y decir los diálogos. No indicada a vegetarianos, es un canto a la carne y al colesterol, así que lo mejor es que el bueno de Manolo Escobar tampoco la vea a no ser que luego se de un atracón de Danacol.
y la siguiente…
¡¡QUE GRANDE!!
¡¡QUE GRANDE!!
¡¡QUE GRANDE!!Un gran clásico, sín duda. Que jartá de reir….Trinxo, Waldo y otros mutantes: a bajarsela ya....
-
bajando la de los payasos ..
que gran década para el cine de terror la de los ochenta, precisamente del 87 he rescatado esta tarde una obra considerada de culto por los aficionados al género, Los viajeros de la noche (Near dark), uno de los primeros trabajos de la directora del momento (y seguramente fuente de inspiración para Carpenter en su aproximación al tema de los vampiros), en la que el gran Lance Henriksen comanda una troupe bastante peculiar a través de carreteras secundarias, habitaciones de alquiler y bares de camioneros, precisamente en un bar se produce la secuencia más destacada y recordada de la película entre los aficionados, secuencia presidida por un sádico vampiro interpretado por Bill Paxton, añadir que se está rodando un remake del film, seguramente innecesario.
para esta noche he dejado otra de las que ya acojonaban desde las paredes de los video clubs en aquella época y de la que solo recuerdo la horrible criatura creada por Stan Winston para el que fuera su debut en la dirección, Pacto de sangre (Pumpkinhead)
¿el prota? pues Henriksen otra vez, beneficiándose de su participación en Aliens, el regreso donde coincidió con Winston.El poster cabrón
Pd: por cierto….que buena pinta tiene lo de los cortos y videos de Weerasethakul en el Xcentric, gracias por la info Kanchelskis
-
Hum..creo que la primera ya le he visto, pero nunca está de más volver a ver algo de la primera Bigelow. De la otra si que está inédita para estas retinas, así que nos ponemos a ello.
Hoy ha caido…
El cabrón de Browning puede estar, tranquilamente, entre los 10 directores más perversos de la historia, debido de sufrir mucho a raíz de su accidente de coche que le jodió una pierna para el resto de sus días. Anda que no le gustaba eso de personajes que sufrían alguna cosa física que les llevaba a ser unos hijos de puta en grado extremo. Y si a está juerga se apunta Chaney, la cosa es tal para cual. Anda que no disfruta the man with one thousand faces con este papel, y eso que solo tiene que arrastrarse por el suelo. Por otra parte, menos el desenlace, es un excelente ejemplo del cine anterior al código Hays. Y si todo esto no es suficiente, dos cosas a destacar:
-está Lionel Barrimore
-es una delicia del cine antropológico made in Hollywood década de los 20 (unga unga)Bonito cine viejuno para toda la familia.
Por cierto, últimas noticias de El Buque: Esperanza Roy no puede venir este viernes. Mucho curro. Una verdadera lástima. Y asi ella no va, el menda tampoco.
-
¿¿conocen esto??
-
@Murnau:3bbqmz60:
Nunes un portugués de la escuela de Barcelona. Seguramente sería un grande, digo esto porque yo sólo he visto una de él, vi mucha propuesta fresca para la época, tipo nouvelle vague.
La que vi es "Noches de vino tinto", me quedé un poco parado en la forma que hablaban los personajes, toda la película en forma de poesía, en verso.Retomando la figura de Nunes, recientemente he podido ver "A la soledad" y su casi póstuma "Res pública", y no me acabaron de convencer porque:
a) lo de no utilizar actores profesionales es un lastre. Está muy bien cuando se quiere transmitir una sensación de realidad por la espontaneidad de éstos, y por hacerles hablar/actuar como en su vida rutinaria, pero cuando han de representar un papel y tienen diálogos más dramatúrgicos, la cosa hace aguas, tanto en entonación y expresión corporal como en convicción (lo cual es del todo lógico). El contraste entre estas escenas, y, por ejemplo, la de los actores de teatro de la obra de Rusiñol en "A la soledad" es flagrante
b) salvo en momentos concretos, ambas pelis tienen una parsimonia -sobretodo "Res pública"- más cercana al ensimismamiento que a la reflexión, junto con secuencias de plomiza solemnidad, que no ayudan a la hora de transmitir la belleza de la poesía o reflexionar sobre temas espinosos como el suicidio
es una lástima, porque ambas películas tienen un contenido que, bien plasmado y transmitido, las convertiría en pequeñas joyas cinematográficas
-
-
retrospecter
-
gracias koan, moooola
-
No está mal el blog. Hay algunas películas que ya corren por otros sitios y con los mismos enlaces, esto hace que vayan arrastrando enlaces fallidos o chungos directamente.
Hoy, el cafetito cinematográfico ha sido un tanto pop…y sugerente para alegrar la tarde….ñam ñam.
O La Isla De Las Suecas, italiana del 69, o sea, que no sale ni Alfredo Landa, ni J.L. López Vázquez ni tampoco está filmada en Benidorm.
Dos amigas….
Dabadabada
Una pequeña isla en el Mediterráneo….
Dabadabadaaa
No hay hombres en la isla….
Dabadabadaaaa
El roce hace el cariño…
Dabadabadaaaaaa
Unas miraditas, un poquito de champagne, el dolce far niente…
Dabadabadaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa
Pero al final tienen que venir los tios y joderla del todo…un asco, vamos.
Por cierto, bonita banda sonora al estilo de este tipo de films, ya saben.
Para verla con esa tia que fue jipi en Ibiza. Si esconde la cara al ver la película, es que esconde algo, la muy tunante.
-
El sábado conocí por fin a Benson Señora, que grande. Ahora tengo ganas de Mujeres en Venecia, no se por qué, Mankievickz es obligatorio de vez en cuando.
-
Esta Semana Santa hubo sesión doble de palomitas mainstream: por un lado fuí con la mujer a ver Furia de Titanes , que resultó ser mucho peor de lo esperado. Hace aguas por todos los lados y apenas arrancó un "wow!" en toda la película. Por otro lado, lo verdaderamente frustrante fue la mala calidad del 3D; no sólo apenas notabas sensación de profundidad, sino que se veía mucho más oscuro que sin las gafas y las escenas de acción se veían francamente mal. Es lo que tiene meter el 3D con calzador. Aprovecho para pegar un link que le pille a Serukuso por el Facebook:
http://www.elpais.com/articulo/cultura/ ... icul_1/Tes
La otra cara de la moneda fue Como entrenar a tu Dragon, una excelente película de animación para todos los públicos que me dejó entusiasmado. Tanto mis niñas como mi mujer y yo estuvimos hipnotizados durante la hora y media que duró la película, y es que además de ser la leche visualmente (excelente 3D), tiene un estupendo guión, entretenido a más no poder y capaz de hacerte soltar unas buenas carcajadas. Más de una vez me encontré deseando ser el niño vikingo protagonista para poder volar en ese Furia Nocturna.
-
mola el blogo este del konan, por si a alguien le interesa yo últimamente he tirado bastante de este:
http://cultmoviez.blogspot.com/
de aquí lo último que he visto (después de muchos años) es aullidos de Joe Dante, película que no hace mas que reafirmarme en la opinión de que Dante es unos de los 5 mejores directores de la historia del cine, sin discusión.
-
estoy de acuerdo, y aún diría más: "no matarás al vecino" es una de las obras maestras más infravaloradas de la historia
-
No tenemos palabras…
-
@manel:urntem2g:
estoy de acuerdo, y aún diría más: "no matarás al vecino" es una de las obras maestras más infravaloradas de la historia
Esta película es grandiosa.
Quien haya visto la peli de chinorri y no haya sentido la necesidad de vivir en un vecindario como ése, no tiene alma.-¿quién esa rubia, la de la foto?
-Venía con el marco. -
Repe…
Aprovecho para poner el trailer de la última de Pedro Costa:
-
@Kanchelskis:3rtkvljb:
a) lo de no utilizar actores profesionales es un lastre. Está muy bien cuando se quiere transmitir una sensación de realidad por la espontaneidad de éstos, y por hacerles hablar/actuar como en su vida rutinaria, pero cuando han de representar un papel y tienen diálogos más dramatúrgicos, la cosa hace aguas, tanto en entonación y expresión corporal como en convicción (lo cual es del todo lógico). El contraste entre estas escenas, y, por ejemplo, la de los actores de teatro de la obra de Rusiñol en "A la soledad" es flagrante
No estoy muy de acuerdo en cuanto al modo que te refieres (en general) de la utilización de actores no-profesionales. Creo que no sólo se pueden o deben utilizar cuando quieras representar su vida rutinaria, perfectamente lo puedes hacer dándoles papeles de más dramaturgia como dices, sólo hay que saber que quieres expresar y la sensación que quieres obtener. Muchos grandes directores los han utilizado en sus películas (Bresson, Loach, Rossellini…).
Creo que Nunes, en su última etapa hizo pelis muy poéticas y contradictorias, muy metáforico y dificil de descifrar para unos temas como la incomunicación o desencuentros existenciales y claro está de mucha carga literaria.
Dentro de poco pasarán unas pocas en la filmo, intentaré ver algunas.
Hello! It looks like you're interested in this conversation, but you don't have an account yet.
Getting fed up of having to scroll through the same posts each visit? When you register for an account, you'll always come back to exactly where you were before, and choose to be notified of new replies (either via email, or push notification). You'll also be able to save bookmarks and upvote posts to show your appreciation to other community members.
With your input, this post could be even better 💗
Registrarse Conectarse