MÁS CULTURA

wintermute

Hola gRR!!

Ya conocía el ciclo barroco, cuando salió Azogue estube tentado de empezar a leerlo, pero me da palo meterme en secuelas tan grandes (ya tiempo me costó acabar criptonomicón, y eso que me encantaba), este hombre parece estar escribiendo de forma obsesiva, se ha vuelto loco jeje. Tb me gustó "en principio fué la linea de comandos…" es genial para quienes defendemos el software libre .

Ciudad Permutación si que me lo voy a leer ya mismo . Gracias por la recomendación, desde que chaparon cyberdark.net que ando un poco perdido .

gRR

La verdad es que sí, meterse en una secuela así es complicado (por cierto, que mientras estaba en el Caprabo comprando cervezas me dí cuenta de que te había engañado; no son once volúmenes, "sólo" son ocho, estaba contando los tres del Criptonomicón)… si te gusta, te pasas meses leyendo lo mismo (o impaciente por que vayan saliendo los volúmenes que faltan), y aunque no te guste lo acabas por principios...

Sobre Ciudad Permutación, ya me dirás. A mi es un libro que me tiene hipnotizado. Si no lo releo una vez al año, me falta algo...

e7ili

El término home (antiguo noruego Heimr, antiguo alto alemán heim, griego komí, con el sentido de “pueblo”) se lo han apropiado, desde tiempos inmemoriales, dos tipos de moralistas, apreciados ambos por aquellos que ejercen el poder. La noción de home se convirtió en la base de un código de moralidad doméstica mediante el cual se salvaguardaban las propiedades de la familia (entre las cuales se incluían las mujeres). Simultáneamente, la noción de homeland proporcionaba un primer artículo de fe para un patriotismo que convencía a los hombres de ir a morir en unas guerras que a menudo sólo servían para defender los intereses de la minoría formada por sus clases dirigentes. Ambos usos han ocultado el significado original.

Originariamente, home significaba el centro del mundo, no en el sentido geográfico, sino en el ontológico. Mircea Eliade demostró que la casa, el hogar, era el lugar a partir del cual se podía fundar el mundo. El hogar se establecía, según sus palabras, “en el corazón de lo real”. En las sociedades tradicionales, todo lo que tenía sentido en el mundo era real; alrededor existía el caos, un caos amenazador, pero era amenazador porque era irreal. Sin un hogar en el centro de lo real, uno estaba no sólo sin cobijo, sino también perdido en el no-ser, en la irrealidad. Sin un hogar todo era pura fragmentación.

John Berger, Y nuestros rostros, mi vida, breves como fotos (1984)

Inmenso.

Maurici

Vengo del teatro.
Por un día q se dignan a llevar algo interesante en mi pueblo, Sant Joan de Vilatorrada, he ido a verlo.

Sólo actuaban Clara Segura (Mar Adentro, Porca Miseria…) y Bruno Oro (El Cor de la ciutat y Polònia).

La obra No et Moguis de la compañía Total Memos.
Comedia bien divertida y llena de sarcasmo donde snobs, telebasura, pijos, monitores de esplai, guardias, Terremotos de Alcorcón… y similares quedaban bien retratados.

Casi lleno y con ganas de hacer más cosas interesantes. Eso espero.
Decir q mucho amante de las telenovelas ha asistido a la obra.

30segundossobreTokyo

Esta tarde ha caido la exposición de Malèvitx. Simplemente cojonuda. Muy recomendable. Y con audifonos, todavia más.

DayIn-DayOut

Terminé Neuromante. Grande.

Para los que no tocamos mucho en temas de inteligencias artificiales, tecnicismos, mundos virtuales y nebulosas de chips, Neuromante puede ser una epopeya absolutamente críptica.

De todos modos, ese estado de ofuscación, de tecnología que no acabas de entender, que te sobrepasa y de la que no conoces bien sus límites y potencialidades es uno de los puntos fuertes de William Gibson, padre del concepto de "ciberespacio". Porque precisamente el cyberpunk desvela ese mundo en el que el ser humano va a remolque de ese progreso científico que ya no es tan positivo culturalmente. El lector, de esa manera, también flota en la espesura de, muchas veces, no entender qué sucede y porqué.

De todos modos, poco a poco se van atando cabos, se van ligando a los personajes y sus tramas hasta sumergirte en ciudades (im)posibles de neón, cielos y espacios desintonizados, hombres con el frío de las estepas en los ojos, pandillas terroristas llamadas Panteras Modernos, faraónicos virus militares chinos, barmans biónicos, injertos oculares, sionitas que escuchan dub y nuevos conceptos de la muerte (como el antiguo cowboy cuya memoria se graba en ROM). Un derroche de inventiva e imaginación.

Wintermute y Neuromante son dos inteligencias artificiales que se quieren unir; algo así como la estructura y la personalidad; una "historia de amor" enlodada en las tinieblas de la hi-tech de Chiba City o la delirante Straylight. Para ello se desdoblan en otros personajes para poder expresarse, traman como si de una partida de ajedrez se tratara el devenir de su historia y se mueven en el vaporoso terreno de la indefinición (sufrida, sobre todo por los personajes, auténticas marionetas dominadas por una tecnología que les ha sobrepasado).

Los principales personajes, Case y Molly, mantienen un ars amandi frío pero erótico, que los creadores de Matrix copian para llevarlo a Neo y Trinity. Uno de los muchos detalles "robados" de un libro escrito en 1984 para explicar un futuro hipertecnificado en el SXXI. A veces, Gibson no parece saber de qué habla, pero el transcurso del tiempo le está dando la razón. Un visionario con intuición.

Que algún forero amplie o corrija lo que he dicho del libro. Esa es mi interpretación, pero bien podrìa ser otra…

zimbo

@30segundossobreTokyo:b12hgal7:

Esta tarde ha caido la exposición de Malèvitx. Simplemente cojonuda. Muy recomendable. Y con audifonos, todavia más.

Sabía que te gustaría. Tengo intención de volver a verla antes de que se acabe a finales de junio. Hay que ir las veces que haga falta y esta vez con audífono.
Ahora me arrepiento de no haber ido a una retrospectiva de las vanguardias rusas de principios del s.XX que se hace en el Thyssen de Madrid, cuando estuve por allí en Semana Santa.

30segundossobreTokyo

Ya hablamos de esa exposición hace tiempo, pero no me suena que alguien dijera algo sobre ella, aunque quizás me equivoque.
Si puedes volver a verla, cosa que no se me habia ocurrido y que no seria para nada descabellado, pillate los audífonos. Hace tiempo pensaba que esto y las visitas comentadas eran una tonteria, pero como no todos somos especialistas en arte ni en historia del mismo, va muy bien esa ayuda.
Lo que si me gustaria hacer si la vuelvo a ver es llevarme el mp3 con música contemporánea. Creo que seria una muy adecuada banda sonora a esta exposición.
Si mis expectativas no fallan, la próxima en caer será la dedicada a Chernobil.

30segundossobreTokyo

PABLO SYCET EXPONE EN MADRID

La Galería Sen presenta a partir del 25 de mayo "Doblemente", una exposición de pinturas recientes de Pablo Sycet.

Siendo una reflexión plástica sobre el paisaje, resuelta en su totalidad en dípticos de fuerte y contrastado cromatismo para llevar hasta el último extremo la dualidad contrapuesta de naturaleza/arte, esta exposición recoge una veintena larga de pinturas, ejecutadas en los 2 últimos años, en las que el autor ha querido experimentar sobre uno de los temas clásicos de la historia del arte revisitándolo con una mirada actual e introduciendo los sentimientos personales en un terreno que hasta ahora les era ajeno en función de unos usos tradicionalmente establecidos: Son paisajes intemporales, despojados de casi todos sus elementos habituales, en los que la estela del hombre sólo se adivina por la presencia de las tipografías o los iconos diversos que los pueblan como vestigios de otro tiempo.

Pablo Sycet (Gibraleón / Huelva, 1953), cuenta en su haber con 40 exposiciones individuales, y desde 1978 ha exhibido por España, Europa y América su obra pictórica, que está presente en Museo Vázquez Díaz de Nerva, Diputación Provincial de Granada, Museo Nacional Postal y Filatélico, Diputación Provincial de Alicante, Museo de los Angeles (Turégano), Diputación Provincial de Huelva, Banco Exterior de España, Caja de Ahorros de la Inmaculada (Zaragoza), Colección BBVA, The Hispanic Society of América (Nueva York), Escuela de Hacienda Pública (Madrid), Fundación Caja de Granada (Granada), The Paul Kappler Library (Nueva York), Colec.ció Testimoni de La Caixa (Barcelona), y múltiples colecciones particulares.

Con motivo de esta exposición se ha editado un catálogo con prólogo de Juan Pérez de Ayala.

Muchas de las obras de la exposición, junto a otras tantas de las 2 últimas décadas, pueden verse en www.pablosycet.com

Pekh

Creo que hace un tiempo se comentó que en el MACBA harían una expo de vinilos y arte. Bueno, pues la fui a ver y la verdad es que me decepcionó bastante.

En mi opinión, que es la de un no experto en arte, le faltaba un poco de contextualización y de organización. Es decir, los vinilos parecen estar sin un orden determinado, o como mínimo no apreciable. Igual era muy obvio, pero a mi me habría interesado más ver un orden cronológico o incluso de corrientes artísticas, por no hablar de una mínima relación de estilo musical

Y a parte de esta cuestión de organización yo eche de menos información. No hay ni un sólo texto donde se pueda explicar mínimamente quien ha hecho la portada, si es un artista, de que corriente artística, explicar un poco de contexto histórico o cultural, porqué este artista hace la portada de este disco, porqué de esta forma, etc.

Ver la portada de The Velvet Underground and Nico, la de Goo de Sonic Youth o la de Sgt Peppers (por poner tres de las "famosas") está bien, pero si explicase un poco el contexto de la portada, del artista o incluso la relación del artista con la idea del grupo pues estaría bien, porqué hay portadas que podemos conocer, pero si nos explicasen algo nuevo se agradecería.

En definitiva, que tuve la sensación que la expo es simplemente colgar los 200 (por decir algo) discos de una coleción privada pero que se echa de menos esta contextualización de porqué un artista determinado hace la portada de un grupo de una forma determinada.

Bueno, pues eso, a ver si alguien más ha visto la expo y da una segunda opinión

e7ili

VALDERRAMA´S FRIENDS, anoche vi la representación teatral de NOVECENTO, aquí en Madriz, teatro Galileo.

Genial. Sólo un pianista tocando el piano (obviamente) y Julián no sé qué representando la historia del pianista en el océano. Eramos poquitos en la sala pero disfrutamos de lo lindo.

Mr. Spock

Hablando de novelas os recomiendo"Hyperion" de Dans Simmons luego viene toda la secuela (que tampoco está mal) pero Hyperion es la ostia. Para mi no solo es la novela de ciencia ficción que más me ha gustado sino una de las novelas que más me han gustado en general de todas las que he leido, no os defraudará.

Por cierto este fin de semana me he leido "Lunar Park"y he disfrutado como un enano, aunque he tenido que leer dos veces el final y empezar a poner en orden un montón de cosas de la novela. Cuando acabe el Primavera abro un tema, que ya se que hay varios por ahí que también la han leido e intercambiamos opiniones.
Además no se que me pasa que cuando el Ellis se monta una juerga se me pone el cuerpo golfo. :roll:

30segundossobreTokyo

EXPOSICIÓN_Edu Rosa_del 1 al 20 de junio de 2006
Edu Rosa
Marruecos: Cuaderno de viajes

'Marruecos: Cuaderno de viajes' es la forma de contar tres viajes realizados por el fotógrafo Edu Rosa durante los años 2003 y 2004 a través del extenso
territorio del país vecino. La exposición no es un diario narrado cronológicamente, sino un amasijo de sensaciones e impresiones que se intenta transmitir
con imágenes salpicadas de escuetos textos que se complementan para así poder dar una imagen global y unificada de la experiencia.

Entrada: Gratis

Niu
Almogàvers, 208 (Barcelona)

METRO LLACUNA (L4)
BUS 6, 40, 42, 92, 141, B25
Niu_audiovisual_media_art
www.niubcn.com

SonarMática presenta "Always On"

Planta -1,
CCCB

ALWAYS ON es una muestra dedicada a la cultura móvil y los proyectos de localización. Una propuesta expositiva y de participación con la que, por vez primera, SonarMática sale a la calle.

SonarMática se presenta este año más participativa que nunca. Un juego de relación a través del teléfono móvil para novecientos jugadores simultáneos organizado por Blast Theory, un paseo por la Ciutat Vella electromagnética de la mano de Michelle Teran o la realización de una actividad de geocaching son algunas de las propuestas de esta exposición.

Una producción de Advanced Music. Comisariado por Drew Hemment, José Luis de Vicente, Óscar Abril Ascaso y Advanced Music.

:: Proyectos de Participación ::
Para inscribirse en los proyectos de participación hay que dirigirse al stand de información situado en la exposición.

Blast Theory (UK)
Day of the Figurines
www.blasttheory.co.uk

Michelle Teran (CA)
Life: A User's Manual
www.ubermatic.org

Akitsugu Maebayashi (JP)
Sonic Interface

Counts Media (US)
Yellow Arrow
http://yellowarrow.net

Geocaching
www.geocaching.com

:: Proyectos Expositivos ::

Antoni Abad (ES)
Taxistas, Gitanos y Prostitutas Transmiten desde Móviles en www.zexe.net
www.zexe.net

Alejandro Duque (CO)
TTSM
http://soup.znerol.ch
http://co.lab.cohete.net
www1.autistici.org/communa/platanal

Jeremy Wood (UK)
Meridians
www.gpsdrawing.com

Jens Brand (DE)
gPod / G-Player
www.jensbrand.com

Preemptive Media (UK)
Zapped!
www.zapped-it.net/index.html

Proboscis (UK)
Urban Tapestries / Social Tapestries
http://proboscis.org.uk

Christian Nold (UK)
Bio Mapping
www.biomapping.net

Mark Shepard (US)
Tactical Sound Garden Toolkit
www.andinc.org

Socialfiction (NL)
.walk
www.socialfiction.org/dotwalk

Jeff Knowlton / Naomi Spellman (US)
The Interpretive Engine for Various Places on Earth
http://34n118w.net

ExtraMàtica
raster-noton. Essential Room
www.raster-noton.de

Más información en:
www.sonar.es/sonarmatica

Trinxo

Paul Auster gana el Príncipe de Asturias de las Letras

_MADRID (Reuters) - El escritor estadounidense Paul Auster ha sido galardonado con el premio Príncipe de Asturias de las Letras 2006, según anunció el miércoles el jurado reunido en Oviedo.

Tras la comunicación del jurado, la Fundación Príncipe de Asturias lo definió como "uno de los escritores estadounidenses más relevantes de su generación" y responsable de la creación de "un universo literario en torno al azar y la búsqueda de la identidad, donde realidad y fantasía invaden los espacios cotidianos del hombre".

Auster es novelista, poeta y guionista y autor de obras como "Trilogía de Nueva York" (1985-1986), "El país de la soledad" (1987), "Leviatán" (1992), "Vértigo" (1994), "El libro de las ilusiones" (2003) o "Brooklyn Follies" (2005).

Además, ha trabajado como guionista en películas como "The music of chance" (1993), "Smoke" (1995), como director en "Blue in the face" (1995) y como director en "Lulu on the bridge" (1998).

En la actualidad rueda en Portugal su segundo largometraje, "The inner life of Martin Frost", cuyo guión está basado en "El libro de las ilusiones".

Nacido en Newark (Nueva Jersey) en 1947, sus obras se han traducido a 25 idiomas.

A este premio, el quinto de los ocho galardones anunciados en esta XXVI edición, optaban 27 candidaturas procedentes de 18 países.

El año pasado este premio recayó en la escritora brasileña Nélida Piñón, gracias a una obra de la que el jurado destacó su capacidad para trasladar al ámbito universal la compleja realidad de Iberoamérica.

Autores como Claudio Magris, Susan Sontag, Günter Grass, Francisco Ayala o Camilo José Cela han recibido este galardón en anteriores ediciones de los premios.

El jurado estuvo presidido por Víctor García de la Concha e integrado, entre otros, por Luis María Anson, J.J. Armas Marcelo, Fernando Sánchez Dragó o Pedro Casals.

El galardón, que entregará como cada año el Príncipe de Asturias en una ceremonia en Oviedo el próximo otoño, está dotado con 50.000 euros y una estatuilla diseñada por Joan Miró.

Los premios Príncipe de Asturias están destinados a galardonar la labor científica, técnica, cultural, social y humana realizada por personas, equipos de trabajo o instituciones en el ámbito internacional.

Hasta ahora se han fallado los premios de Comunicación y Humanidades, para la sociedad National Geographic; el de Cooperación Internacional, que recayó en la Fundación de Bill y Melinda Gates; el de las Artes para el director de cine Pedro Almodóvar y el de Investigación que ha sido para el físico español Juan Ignacio Cirac Sasturain._

No se que pensais de este señor, yo he leido Trilogia de Nueva York y el Palacio de la Luna y la verdad es que me gustaron bastante.

Ashes of the colours

De acuerdo, como técnica de relajación, utilizaremos el post de cultura para dejar de pensar eventualmente en el PS. Me he empezado La conjura contra América, de la que ya se había hablado anteriormente, y pinta muy bien.

¿Pumpkin, te lo llegaste a leer?

pumpkin57

Ey Ashes!
Pues sí, lo leí entero y me gustó bastante. De hecho, es la última novela que he leído que me ha enganchado de verdad, y de eso hace ya unos cuantos meses. Más allá de la veracidad de la historia (si trata hechos que podrian haber ocurrido realmente o es una exageración total de Roth, eso no lo sé), es un libro muy bien construído, con una historia que te atrapa, un ritmo muy alto, personajes carismáticos y un retrato genial, y supongo que verídico, sobre la América de antes de Pearl Harbour. Cuando empezé a leerlo tambien pensé aquello de "qué buena pinta tiene" y al final creo que cumple con las expectativas generadas.
Ya me contarás qué tal!

pumpkin57

Haciendo caso del apasionado consejo de mi librero, hoy me he comprado un libro del cual no tenia casi ninguna referencia:

Ignorante de mí, no sabia que se trataba de un clásico de la literatura sudamericana. Leyendo algunas reseñas por Internet, me han entrado unas ganas locas de leerlo. Alguien lo ha leído ? opiniones?

DayIn-DayOut

Yo de Sábato sólo me he leído el típico El Túnel, una parábola un pelín obsesiva del amor como mecanismo de creación o destrucción de una soledad que, al fin y al cabo es ineludible. Es un buen libro, aunque creo recordar que lo encontré un poco sobrevalorado.

El Romea acogió la obra en teatro hasta hace dos días.

Sobre héroes y tumbas tiene buena fama pero no se absolutamente nada de él. Que rule…

Valderrama's friend

@e7ili:1fg0rcjk:

VALDERRAMA´S FRIENDS, anoche vi la representación teatral de NOVECENTO, aquí en Madriz, teatro Galileo.

Genial. Sólo un pianista tocando el piano (obviamente) y Julián no sé qué representando la historia del pianista en el océano. Eramos poquitos en la sala pero disfrutamos de lo lindo.

Pues ahora mata por conseguir Oceano Mar. Te gustará y mucho!

Blavatsky

Que desatendido que ésta post de los libros!

Fíjate, me habeís convencido de leer el libro de Roth, y como no quiero dejarme las perras, ni esta en ninguna biblioteca aún, quizá se lo usurpe a Pumpkin, cómo le mangué el Day Dream Nation. Jódete.

Ahora mismo estoy a punto de acabar una obra que no aborda directamente el fascismo, pero sí sus contornos, retratando el ecosistema en donde se impondrá: El Berlín en pleno tránsito histórico de 1929. Hablo de Berlín Aleanderplatz, de Alfred Döblin.

Narra la historia de un ex combatiente de la Primera Guerra Mundial que es enchironado por asesinar a us mujer (un acto de brutalitad propia de un soldados que ha vistos como los cuerpos de sus compañeros se despedazban bajo las bombas, y que matar no supone otro esfuerzo que el de apretar el gatillo) que, al salir de la jaula, se intenta reinsertar con la misiva de ser honrado en una sociedad que ha dado un giro astronómico respecto el viejo mundo que conocía. La americanización, el desarrollo el capitalismo comercial, el crecimiento inhospitalario de las ciudades, la formación de guettos marginales en los bajos fondos.. ha echo astillas la calidez de las antiguas formas de socialización de ante guerra. Casi como una novela determinista, se relata el hundimiento del inadaptado Franz Bibenkorf, deshumanizado por la guerra y su reclusión presidiaria en brazos de un cosmos urbanos que no lo recibe precisamente con una amigable abrazo.

Franz, es, seguramente, un personaje pintoresco escogido al azar. Berlín es la gran protagonista. Una Berlín viva, dinámica, joven y en movimiento, que se hace major un poco atolondradamente. Un sensación muy bien lograda por parte de Döblin cuyo estilo se aproxima al de Dos Passos en lo que respeta a intercala anuncios comerciales o noticias de actualidad en medio de la narración.

En medio del marasmo, los personajes parecen suplicar una salvación. Pero eso sí, no les importa de parte de quien, sí de Dios, o del Diablo.