Piel de gallina (CINE)

poppie

gracias por volver 30"

DayIn-DayOut

Pero el premio es para…MILLION DOLLAR BABY. ¿Es Eastwood un director independiente que hace películas que ve mucha gente, o bien es un director comercial que actúa como un buen director independiente? Creo que es una buena pregunta, pero lo que si estoy dispuesto a afirmar es que, hoy por hoy, Eastwood es el director americano que mejor entronca y sigue la estela de los clásicos. Sus películas están hechos con un cuidado excelso, una simplicidad abrumadora, pero con una carga artística y emocional inteligente y madura. Eastwood no rehuye el drama, lo que rehuye es el cebarse en el, en provocar la lágrima fácil en la que tan fácilmente caen casi todos los que realizan una obra comercial. Y también entronca con esa vertiente de la cultura americana que es el culto o adoración por los perdedores. Todos los personajes de esta película son unos perdedores de tomo y lomo, una genial galería de personajes de vuelta de todo, con un pasado horrible y que su único forma de tirar adelante es aferrarse a un sueño que es igualmente espantoso. No es que sea una maravilla tratar de salir de la mediocridad de la su existencia a base de pegarse en un cuadrilátero, pero para la protagonista de la función, es la única forma que ella cree que podrá salir de ella. Los personajes tienen una carga de sinceridad tal, que cuando estalla el drama, uno realmente sienta una sensación de serena tristeza ante lo ocurrido. Pero como he comentado antes, Eastwood no quiere que saques el pañuelo y empieces a hacer el panoli. Eastwood hace cine, cuenta historias y desarrolla conceptos emocionales para un público que sabe perfectamente que el histerismo no conlleva nada, solo a una infantilización de la emoción y una comercialización del mismo. Y tensa todavía más cuerda y nos lanza un envite cuando la situación se vuelve irreversible y el protagonista ha de tomar una decisión terrible. Y nosotros, adultos que somos, sabemos como hemos de afrontarlo: de una manera tranquila y humana. Y es que, amigos míos, Eastwood es un gran fotógrafo del alma humana…en cada una de sus películas se encarga de fotografiarnos y mostrarnos como somos. Ya espero ansioso su visión de la guerra, la heroicidad y de la comercialización de ello en su última película. Eastwood es de los pocos que me hace realmente disfrutar del buen cine, sea americano o no

Million Dollar Baby es un clásico de nuestro tiempo. Cine en estado puro aunque esta frase cliché pocas veces signifique algo. Y su final es demoledor. Sí, no rehuye del drama de las vidas truncadas y a la vez es imposible caer en sentimentalismos. La crudeza de esta película es demasiado fría y traicionera como para pasarla sin más por el filtro de la empatía llorona.

Eastwood es de los que nos hace ver claramente que la disyuntiva entre cine independiente o cine comercial es banal; sólo hay buen o mal cine. Million Dollar Baby y Mystic River son buenas pruebas de cómo hacer obras maestras desde un rincón personal del mainstream.

Hank

Hombre 30"!!!
Que bueno verte otra vez por aquí.
Veo que no has perdido facultades, vaya tocho! :lol: :lol: :lol:

A lo que vamos Million Dollar Baby no me entró, pero ya que la nombra DayIn ( ya hablaremos tu y yo cabroncete..) Mystic River es uno de los retratos sobre perdedores que más me han impactado en los últimos tiempos. La última escena duele. Y mucho.

originalchoice

welcome back, 30s..

Desde Medianoche en el jardín.. siempre confío a ciegas en las películas de Clint Eastwood, y de momento no me ha decepcionado.. Temo un poco por el próximo trabajo, sobre la famosa foto de los soldados norteamericanos clavando la bandera (lo siento, tengo mala memoria) Espero que ponga el dedo en las diferentes llagas de una guerra, y que no nos ofrezca un producto autocomplaciente como tantos otros..

Bluemoom

yo estoy con Woody Allen, este fin de semana han caido dos Maridos y Mujeres y La maldición del escorpión de Jade

La última es totalmente recomendable, una divertida comedia que te hace pasar un muy buen rato… y la primera diágologos totalmente en su estilo... si es que este hombre no se de donde se los saca... para mi es genial!

churro

@originalchoice:29ctyrfv:

welcome back, 30s..

Desde Medianoche en el jardín.. siempre confío a ciegas en las películas de Clint Eastwood, y de momento no me ha decepcionado.. Temo un poco por el próximo trabajo, sobre la famosa foto de los soldados norteamericanos clavando la bandera (lo siento, tengo mala memoria) Espero que ponga el dedo en las diferentes llagas de una guerra, y que no nos ofrezca un producto autocomplaciente como tantos otros..

Tranquilo porque el viejo Clint hace con su carrera el camino inverso de la mayoría de los directores y cada vez se supera. El hombre ha rodado simultaneamente otra película que narra los mismos hechos vistos desde el lado japonés, se llamará "Red sun, black sand" o "Letters from Iwo Jima". Ahí teneis el trailer que auna imágenes de ambas.

:arrow: http://wwws.warnerbros.co.jp/iwojima-mo ... small.html

Lo siento, no he encontrado un cartel más pequeño.

30segundossobreTokyo

Puede estar curiosa esa versión del asunto por parte japonesa.

Más películas vistas (perdón por el tocho, pero creo que si la película lo vale, esta bien comentarla con algo más que dos líneas). Quizás estas tres películas las une un nexo en común…digamos que sus protagonistas son unos seres un tanto "raros".

Hay muchos títulos de culto en esto del cine, y uno de los más destacados es LOS 5000 DEDOS DEL DOCTOR T. Supongo que muchos de ustedes ya lo habrán visto o bien habrán leído sobre ella, pero como no hay que dar nada por supuesto, le diré a los que no hayan tenido noticia que esta película es, formalmente, un cuento onírico protagonizado por un niño que le revienta sobremanera estudiar piano bajo las órdenes de un maestro (el profesor Terwilliker, o sea: T) aunque trata de hacerlo para tener contenta a su joven y atractiva mama viuda. Esas clases le producen un sueño profundo que le lleva a soñar con una aventura donde puede librarse de la tiranía que sobre el, su madre y otros niños, ejerce el fatídico doctor T. Todo ello acompañado de números musicales que hacen que está película este emparentada con otros musicales que también jugaron con la fantasía como BRIGADOON o EL MAGO DE OZ. Desgraciadamente, las aventuras de este tierno infante no lograron el favor del público y paso a ser pasto de los cinéfilos. Y eso que la película cuenta con una par o tres de espectaculares números y unos escenarios increíbles. No cabe duda de que se encuentra entre las películas favoritas de Burton…pero también hay algo escondido en esa película. Efectivamente, hay una carga muy subterránea, muy políticamente incorrecta y que, llámenme perverso, esta presente en todo el film: una latente homosexualidad vía pedofília extremadamente sutil. Fíjense en una serie de detalles (solo hay una mujer en todo el film; los anhelos del profesor hacia los niños son altamente sospechosos, los niños viven en celdas, hay castigos, un alto número de hombres con el torso desnudo)…en fin, pueden ver ustedes la película de cualquiera de las dos formas, aunque a mi, por supuesto me interesa y me divierte mucho más la segunda (seguro que hace las delicias de los miembros de NAMBLA) , pero pueden ponérsela a sus niños con toda la tranquilidad del mundo. Y es que el mundo de la infancia es tan tierno….je je je

Aunque creo que ha parado un poco, hemos tenido una cierta revitalización del biopic, ya saben, eso de poner en imágenes la vida de algún personaje destacado por algún motivo. Normalmente se tratan de vehículos donde se trata de dejar bastante bien al protagonista, tratando de esconder lo que de malo pudiera haber tenido. Eso ocurre generalmente en las producciones americanas, pero como no, Europa is different. Por eso no puedo más que saludar y recomendar la visión acerca de la vida del genial actor británico Peter Sellers titulada LLAMADME PETER (espantoso translación en castellano del The Live And Death Of Peter Sellers original…a ver si afinamos hombre que no cuesta nada). Aquí no se andan escondiendo cosas ni con blandeces: si el protagonista era un genio, se muestra; pero si a nivel personal era un paranoico y una hijo de la gran puta, pues también, y sin medias tintas ni tonterías. Stephen Hopkins, el director, realiza también una película que trata de ser lo menos plana posible, tratando no solo de mostrar bien las diferentes épocas donde transcurrió la vida de Sellers, sino que imprime a la narración un buen ritmo, lo que se agradece y hace que la cosa se deguste en un plis plas. Y otra de las cosas que contribuyen a que la cosa pase del notable es su buen reparto. Desde luego, no todos los días los actores pueden ponerse en la piel de Stanley Kubrick, Blake Edwards, Sofia Loren o Brito Ekland. Pero, como no podía ser de otra manera, el premio se lo lleva Geoffrey Rush con su espléndida recreación de Sellers. Incluso se permite mutar en algunos de los personajes que el genial Sellers creó para alguna de sus películas, y no solo se para en ello, sino incluso se permite ponerse en la piel de personas que tuvieron una gran importancia en la vida personal del actor. Al final, uno hasta le toma cariño al personaje, y eso que se las trae. Una buena película, que le hace justicia a uno de los grandes actores de la historia del cine…y una persona de lo más chunga

Uno no puede verlo todo, siempre se deja cosas en el tintero que, tarde o temprano, decide darles una oportunidad y…salta la liebre. Mira que he visto cine en mi vida y que mi capacidad de sorpresa es limitada, pero señores, he de decirles que desde este mismo momento me uno a la cofradía de chalados por Takeshi Miike. Hace ya unas semanas vi una de sus películas de yakuzas y me prometí ver más y acabo de ver ICHI THE KILLER. Señores, simplemente hay que quitarse el gorro y hacer reverencias a su paso. El tipo traslada en imágenes todo lo que le pido a la música: intensidad, integridad y un discurso bien marcado. Y el cabrón es que rueda de cojones, le imprime un sello absolutamente personal a los movimientos de cámara, al trabajo de la fotografía, exprime hasta la médula todo lo que los actores pueden hacer con sus personajes y, en contrapartida, le pone al espectador en la tesitura de que lo que va a contemplar es algo que te da un mamporro a las narices que te deja seco en un tris tras. O lo amas o lo odias, pero lo que es innegable es que el tipo este es de lo poco con una personalidad arrolladora, un dominio del lenguaje cinematográfico contemporáneo fuera de toda discusión y que, encima, crea propuestas y formas de creación casi cada 10 minutos. Y el tipo, encima, es un auténtico provocador: esta historia es realmente dura de cojones, tanto en su parte desagradable, como también en su brutal sustrato psicológico. Es un triller donde el dolor y el placer, la sangre y los recuerdos, la muerte violenta y la búsqueda de la identidad, el alfa y el omega están presentes de una manera tan brutal que uno no sabe si es más desagradable (o sincera) una cosa o la otra. No es una provocación gratuita: Miike sabe que el buen provocador es aquel que sabe tocar bien todas las teclas para provocar el efecto deseado, pero sin caer en lo fácil y lo chungo, No, para nada. Simplemente enorme. Un clásico desde ya, vamos.

pulpo

VIVA BORAT

Ecléctico

@30segundossobreTokyo:2mx4cl3e:

Puede estar curiosa esa versión del asunto por parte japonesa.

No es una provocación gratuita: Miike sabe que el buen provocador es aquel que sabe tocar bien todas las teclas para provocar el efecto deseado, pero sin caer en lo fácil y lo chungo, No, para nada. Simplemente enorme. Un clásico desde ya, vamos.

La peli de Peter Sellers me encanto, coincido contigo que la interpretacion es gloriosa.
Yo en ocasiones soy un poco corto, o quizas me falta intuicion,.Pero en ocasiones hay peliculas que me gustan, y luego resulta que son muy pretenciosas ( supongo que siempre se pretende algo al contar un historia ) o son efectistas (Que busca ante todo producir fuerte efecto o impresión en el ánimo, supongo que de eso se trata tambien el cine) para gran parte de la critica. La clave esta entonces en no caer en lo facil y en lo chungo como dices. Bien, y que es lo facil y lo chungo cinematograficamente.

30segundossobreTokyo

@Ecléctico:2jrmc90s:

La clave esta entonces en no caer en lo facil y en lo chungo como dices. Bien, y que es lo facil y lo chungo cinematograficamente.

Es muy fácil decirlo pero muy complicado de hacer. Yo soy de la opinión que lo fácil es bombardear a la gente con imágenes muy chocantes y, en ocasiones, desagradables, pero sín ningún tipo de sustancia interna. En ICHI THE KILLER, Miike nos da una buena muestra de eso: no se corta un pelo en mostrar cosas fuertes, pero la carga interna de la narración es básica y primordial para que la película tenga chicha y sustancia. Yo soy de la opinión que, como bien hicieron los artistas de príncipios del siglo XX, para provocar hay que saber muy bien el terreno enemigo, saber sus características y, cuando se tienen las claves: atacar, desmantelar y vapulear. Si no dominas la técnica, creo que es muy complicado demostrar que lo que tu haces tienen bases sólidas. Hacer algo sín estas premisas creo que es muy fácil y quizás te salga bien a la primera de cambio, pero luego seguro que caes en la ignominia creativa. Salvo que seas un puto genio, claro…pero de eso hay pocos.

Ayer ví ¿QUE FUE DE BABY JANE?. Hacia muchos años que no la veía y me acuerdo que cuando la ví en la televisión me causo un gran impacto. Con los años las perspectivas cambian y lo que, en esa época, me pareció una buena película de suspense psicológico, ahora me pareció más un intento de buscar el éxito, repitiendo un poco lo que hizo Wilder en EL CREPUSCULO DE LOS DIOSES. Tienen algunos puntos en común estas dos películas, pero creo que la de Wilder gana claramente. No es que la película de Aldrich sea mala, pero para mi que la cosa constituyo más una lucimiento/batalla entre la Crawford y la Davies (y eso que las dos están que se salen, Crawford más contenida, la Davies todo un tornado…como siempre), y creo que por eso la película se resiente un poco, no se...creo que hay demasiado protagonismo en las dos actrices y una falta de solidez en los personajes secundarios. Todo y eso, uno pasa un rato entretenido viendo las continuas perrerias de la Davies (vaya cabronaza).
La perla viene en los extras de la edición doble del DVD: una intervención de Bette Davies en el programa de televisión The Andy Williams Show, cantando un twist llamado...¡QUE FUE DE BABY JANE!. Genial, oiga

30segundossobreTokyo

CINE OMBLIGÚ (1)

Bueno, veo que andáis muy liados con listas y votaciones y no tenis mucho tiempo para ver películas. Solo falta que hagáis estos referendos por SMS y ya seréis gente seria

¿Alguien se ha atrevido a gastarse dinero en una sala para ver BRICK?.Yo fui anoche y…bingo. Absolutamente fascinante y una muestra de auténtico cine independiente americano, no me extraña en absoluto que los pijos de Sundance cayesen enamorados de este film y le diesen un premio (a ver si al Redford se le pega algo de Rian Jonson), e igual paso en Sitges…no se si fue por mimetismo o que. No cuento más porque sería destrozar la cosa, pero creo que si no es el sleeper de la temporada, poco le falta. Atrévanse y vayan a verla antes que desaparezca de las pantallas o, si no, píllenla en DVD si sale en las maquinitas expendedoras puestas en estos establecimientos e ese fin. Nota anecdótica y absolutamente chorra: en Barcelona la hacen en los Casablancas de Paseo de Gracia. Esas salas están como hechas polvo y, concretamente en la sala donde se proyecta esta película, hay dos agujeros en el techo bastante considerables. Si a esto le unimos el estado de la copia con unos cortes alucinantes, lo desenfocado de la proyección y lo guarro que está el objetivo del proyector y el poco dispendio de la película en si, tendremos un encantador efecto de cine underground. Y si al final de la película suena, con un sistema de sonido un tanto “peculiar”, el “Sister Ray” de la Velvet Underground (perdón por la rebuznancia), os aseguro que parece que uno este en alguno de esos cines encantadoramente destartalados de New York viendo una película rara de cojones.

pulpo

Joder, eso debe estar muy bien. Incomodidad, sonido deficiente, copia degradada, equipo descuidado. Ya solo faltaría que lloviese un poco y empezaran a caer chuzos de punta por dos (2) agujeros del techo. Sin duda es el sueño de cualquiera para una tarde en el cine. Si me dices que había sospechosas manchas de materia orgánica en los asientos, me saco el abono de temporada.

Y si se lo explicas a los colegas ya no te digo nada: "Lo mío es la cochambre. De New York, eso sí, que aun hay clases". Por SMS, claro.

30segundossobreTokyo

@pulpo:3ha122d9:

Y si se lo explicas a los colegas ya no te digo nada: "Lo mío es la cochambre. De New York, eso sí, que aun hay clases". Por SMS, claro.

Venga.

pulpo

VIVA BORAT MECAGÜENDIOSSSS

missy elliot

Brick es una abosluta pasada. Una de las mejores películas del año sin duda.
Ayer vi Little Miss Sunshine, muy buena también. Va sobre una familia de auténticos perdedores en busca de algo que les haga cambiar su suerte. Está muy bien.
También he visto últimamente Shortbus, del Cameron Mitchell, y, bueno, se le va la pinza un rato… Es casi porno, con escenas de sexo explícito por un tubo. Si no más, curiosa al menos.
Dos últimas recomendaciones que he visto hace poco: Escenas en el Mar de Kitano y Una Historia de Brooklyn de Noah Baumbach. Ambas tienen ya un tiempo pero las he visto hace poco en DVD y realmente valen la pena.
En cuanto a The Departed, de Scorsese, he de decir que me gustó mucho hasta la mitad, pero que me parece que después cae en muchos de los tópicos del thriller moderno. Quiere complicar tanto las cosas que al final resultan de lo más evidente. Eso si, entre lo mejor que ha hecho su director últimamente.
Y, bueno, por llevar la contraria he de decir que Scoop me gustó más que Match Point. A mí Allen me hace cada día más gracia... lo encuentro cada vez más parecido a Keaton en sus gestos.

30segundossobreTokyo

CINE OMBLIGÚ (2)

¿Qué ocurre cuando dos tipos idos del perolo se encuentran en medio de la jungla?. Pues nada bueno, señores. Uno es un encantador profesor chiflado que quiere crear la criatura invulnerable (que cuenta con la inestimable ayuda de una tribu de 12 personas y con una esposa más próxima al desespero por la falta de atenciones del marido); y la otra es una temible buscona que no duda en apretar el gatillo a todo pollo que se le ponga por delante en su búsqueda de oro. La unión de estos dos especimenes dará como resultado el nacimiento de una terrible y espantosa criatura, a la cual no le afectan ni los disparos ni el acido y movida por una irrefrenable mala leche, a prueba incluso de lava.
Por mucho que se esfuercen, nunca verán a parecer a Screamin’ Jay Hawkins, aunque su aparición en esta película hubiese sido, no solo un acierto, sino un gran punto. Lo más seguro es que el viejo mau mau se lo hubiera pasado teta. Pero bueno, sale Marla English (que está divina haciendo de mala, pero que muy mala ella) y un Tom Conway que desborda psicotronía en su creación de profesor chalado. De los guapos de la función, más vale no hablar. Maravillosos efectos especiales. ¿Alguien se anima a reanimar a esa mujer vudú?

jackster

Este fin de semana he podido ver tres peliculas recientes:

THE QUEEN. Me parece que este relato de los días posteriores a la muete de Lady Di es muy poximo a lo que debio de ocurrir en realidad. Hellen Mirren clava a una Isabel II que aunque parezca lo contrario me parece muy humanizada y quizas la mas cuerda de toda esa familia. Impagables Tony Blair y el Duque de Edimburgo. Stephen Frears sale airoso.

EL ILUSIONISTA. Creo que es una de esas peliculas que posiblemente no pasen a la historia pero que cada vez que ponen en la television te enganchas a la retransmision. Una histoia bonita y bien ambientada, con un Edward Norton soberbio y en la que te mantienes expectante hasta el ultimo minuto. De esas que recomiendas a las amistades.

DEJA VU. Pues esta es…un thriller de los de toda la vida, que me parece que uega con el enrevesamiento de la historia como unico valor de la misma. Denzel Washington hace de Denzel Washington como casi siempre y aunque la cosa engancha, acaba haciendose larga y pesada. La metafisica de poder "viajar en el tiempo" no esta lograda, sobre todo en la parte final, pero bueno...peores peliculas se han visto de este estilo....

Harry_Powell

Docsbarcelona 2007, mercado y festival

Tras 10 años de existencia como uno de los mercados europeos más importantes dedicados al documental, la próxima edición de DocsBarcelona abrirá sus puertas al público con la organización en paralelo a su Pitching Forum un festival internacional de documental. La cita será del 1 al 4 de febrero de 2007.
Este nuevo festival se articula en torno a la siguientes secciones:
• “Panorama”, dedicada a producciones recientes. La elección de documentales corre a cargo de Tue Steen Müller, director de European Documentary Network desde su fundación en 1996 hasta 2005. Tue trabajó en documentales durante más de 20 años en la Danish Film Board, y como commissioning editor.
• “Le Dernier Repas”, que presentará una selección de las películas favoritas de un reputado profesional del mundo documental, en el caso de esta edición, de Eckart Stein, director del programa de la ZDF ‘Das kleine Fernsehspiel’ desde hace más de dos décadas, donde ha coproducido algunos de los mejores documentales de los últimos años.
• “Historia”. En esta sección se presentarán prestigiosas películas seleccionadas por Montse Armengou, periodista y realizadora de documentales históricos para TV3, cadena para la que trabaja desde hace más de 20 años.
• “12 – 16”, un conjunto de documentales dirigidos a adolescentes de 12 a 16 años.
Por otra parte, hasta el 4 de diciembre permanecerá abierto el periodo de inscripción de proyectos para el Pitching Forum de DocBarcelona. Un comité de selección escogerá los 24 proyectos que se presentarán ante 12 commissioning editors los días 1 y 2 de febrero de 2007

poppie

llevo como dos meses sin ir al cine… y creo que hasta que no se estrene Babel no iré a verla, ¿alguien la ha visto ya?

XAVIXAVI

Hola cinéfistros!

JA sabeu que hi ha un cinema que ens emociona.Juajua, que buenos lo de tv3, los jodios.

Poppie, me dicen por ahí que Babel es un despropósito como el de 21 gramos; Yo no la he visto.

30S, me acaba de venir ahora mismo una maravillosa película cutre que se llama "Jesucristo Cazavampiros".No se si lo dije ya…Pero es mala, y es grande.
Brick cae hoy, si nada se tuerce. Ganas le tengo.

Hola Missy. LA del Kitano que comentas es muy chula. Una obra rara,si cabe, en la filmografía del Takeshi. Muy intimista y esas cosas. A mi me la paso un colega grabada del digital, pero por lo que dices la han editado(al fin...qué vergüenza, los jodios).

Sobre "El ilusionista" Spoilers incluidos: Muy mal. No me gustó. La encontré redundante y previsible, con errores(como cuando al inicio, que explica la historia el Giammati, te explican, en un offtopic, como se lo montan el Nortonantivirus y la pava de turno de buen ver. Si por lo menos hubieran culos, o tetas...pero ni eso. Porqué no tirar un poco del rollo y ensañarse más con la manipulación de la plebe, que es lo más interesante? No lo entiendo. En fin, para gustos chuminos.
Lo mejor, de lejos, el actor que encarna al Duque, o lo que fuera. Desde el primer momento me cayó como un culo a punto de penetrar cagado. Su bigote mostachón, apoteósico.

Y lo que yo me esperava como el plato fuerte: "Time", de KimKi Duk.El tema que toca ya me tiraba mucho(me jode envejecer, por muy tópico que suene), pero al ver el planteamiento(que no os cuento por si acaso no la haveis visto) y el posterior desarrolo...pues no me convenció. Tiene momentos muy Kimki(la máscara, brutal) eso si, y el tio demuestra que sabe y puede escribir bien un guión(como creador de imágenes yo lo considero un puto genio.Solo hay que ver la isla. Como guionista, aun lo dudava.Sus primeras pelis son de risa) y que otra cosa son los actores( llamadme racista y generalizador, pero los asiaticos, en su mayoria, son actores muy limitados). Pero aun así, y mirad que me pesa, no acabo de entender del todo el proposito(o mensaje o moraleja) del film. Sino fuera porque es quien es el director, pensaria que no lo tiene. O tal vez es que su mensaje retrogrado y chocho no me convence, no se. Aunque más anticuado que el de hierro3, que me encanta...no se. Pero ya la podeis ver, aunque sea por algun que otro plano(las esculturas guarras molan, aunque en catalunya hay un parque de ese estilo chulísimo. Tengo una foto montado encima de una polla gigante con cara de placer que me encanta a mi mismo) y que, bueno, llamadme modenno, pero es el Kimki. Y se tiene que ver. El final a lo ciclo humano, da ganas de cagar.
Perdón por los spoilers. Borat tendrá que esperar.No la me la hacen en ningun lado!!!