Piel de gallina (CINE)

UpStairs

@Ashes:

Yo no sé qué tienen los biopics, en especial sobre pintores, para que sean todos tan coñazo (aclaro que no he visto éste ni pienso hacerlo).

Respecto a United 93, creo que Paul Greengrass tiene un talento especial para explicar cualquier cosa. Podría hacer un documental sobre política bancaria para conceder créditos (por decir algo sumamente aburrido) y aun así captaría mi atención.

Ayer Greengrass ganó el Bafta ante los dos grandes favoritos (Scorsese y Frears -por eso de que barren para casa-)

Murnau

@Ashes:

Yo no sé qué tienen los biopics, en especial sobre pintores, para que sean todos tan coñazo.

Mírate de Modigliani: "Los amantes de Montparnasse" Jacques Becker, 1958

o de Van Gogh: "El loco del pelo rojo" Vincente Minnelli, 1956

Ashes of the colours

Bueno, me has entendido, si no todos, casi todos.

La ciencia del sueño, preciosa (más comentarios en páginas anteriores).

chumbito

@Murnau:3cbpk301:

@Ashes:

Yo no sé qué tienen los biopics, en especial sobre pintores, para que sean todos tan coñazo.

Mírate de Modigliani: "Los amantes de Montparnasse" Jacques Becker, 1958

o de Van Gogh: "El loco del pelo rojo" Vincente Minnelli, 1956

Sobre músicos: Bird, Clint Eastwood

La_Ignorante

El pobre… Ahora nos confiesa su pasión por el Jazz.

Su única película salvable como Director: Letters From Iwo Jima. Pero bueno, como ni es rara, ni freakie, ni dogmática, no la entenderíais. Al igual que tampoco entendisteis la realizada bajo el prisma americanil… Que si bien se pierde intentando provocar emoción en el espectador, encierra tras de sí "mensajes" sólo aptos para gente inteligente.

Descontando los segundos para que llegue el día 9 de Marzo…

Marniello

¿Qué leches dices? Si hasta mi prima de 9 años sabe que la puta grandeza del Clint Eastwood director es su clasicismo. Creo que la mayoría de aquí coincidimos en eso, valorando positivamente obras como Million Dollar Baby, Sin Perdón, Mystic River e incluso Medianoche en el jardín del bien y del mal.

La_Ignorante

A ver Marniello… Me alegro muchísimo de que la "mayoría" coincida con la grandeza de Clint -como director- en esas películas que nombras sólo que, a mí, me parece que se exagera. Son buenas pero, hablar de ellas como si de clásicos "imprescindibles" se tratara pues no.

Para mí, el señor Eastwood, ha alcanzado el calificativo de Cum Laude, ahora. No antes. Una opinión, como otra cualquiera. Eso sí, le exijo que tras el estreno de Letters From Iwo Jima no continúe… no vaya a ser que la pifie, y le ocurra lo mismo que ya sucedió a muchos otros. Aunque me remuerda el morbazo de saber con qué historia nos pudiera haber sorprendido, no quiero que su ascenso hasta director "de culto" (lo de ésta película bien merece que se le conceda ese honor) se vaya al traste por una futura y posible "cagada" (con perdón).

Solo le permito que doble al personaje de Dirty Harry en el nuevo juego para la PS -y maquinitas similares-.

Eso es todo. Tampoco es tan grave, ¿no?

MICHEAL ANGLO

Clint es el amo, y ojo que yo si le veo la paja en el ojo, pero aunque tenga algunas peliculas algo mas flojas, sigue teniendo dos o tres obras maestras, y cinco o seis grandes peliculas, quien puede revatir ese C.V..

pulpo

Me permito añadir "A Perfect World" y "Los Puentes de Madison" que, aunque la temática es de lo más empalagosa, logra transmitir perfectamente el ambiente y las emociones del libro.

Rumsas

a mí me mola la primera, en la que le persigue una loca y sale el festival de jazz de monterey

chumbito

@La_Ignorante:3ary4he7:

A ver Marniello… Me alegro muchísimo de que la "mayoría" coincida con la grandeza de Clint -como director- en esas películas que nombras sólo que, a mí, me parece que se exagera. Son buenas pero, hablar de ellas como si de clásicos "imprescindibles" se tratara pues no.

Para mí, el señor Eastwood, ha alcanzado el calificativo de Cum Laude, ahora. No antes. Una opinión, como otra cualquiera. Eso sí, le exijo que tras el estreno de Letters From Iwo Jima no continúe… no vaya a ser que la pifie, y le ocurra lo mismo que ya sucedió a muchos otros. Aunque me remuerda el morbazo de saber con qué historia nos pudiera haber sorprendido, no quiero que su ascenso hasta director "de culto" (lo de ésta película bien merece que se le conceda ese honor) se vaya al traste por una futura y posible "cagada" (con perdón).

Solo le permito que doble al personaje de Dirty Harry en el nuevo juego para la PS -y maquinitas similares-.

Eso es todo. Tampoco es tan grave, ¿no?

Vaya prosa la nueva Gasset esta.
Lo de "ahora, no antes" es para guardarlo enmarcado.
Juas, qué pesadilla. Imaginaos vivir con ella. Soltando todo su discurso histriónico mientras que tú le vas diciendo: "Calla ya perra y hazme las putas empanadillas".
Que espanto de boda, por dios.
Y no te digo nada si le da por reproducirse. Qué impresión ella y sus churumbeles soltando discursos paradójico-babelescos a diestro y siniestro (vaya a siniestro total).

Con este guión los de Filmax se marcaban un peli de miedo cutre que os cagáis encima, machos.

30segundossobreTokyo

Para mi, Eastwood es un excelente director desde su ESCALOFRIO EN LA NOCHE de 1971, pero creo que su diplomatura la obtuvo con su visión magnifica de la personalidad de Charlie Parker. Otro director se hubiera cebado como un cerdo en los vicios del genial saxofonista, pero el, no solo por su pasión hacia el jazz, sino por su forma de ver la condición humana, saca un retrato serio, riguroso y, porque no decirlo aunquea mi no me gusta este término, emocionante.
Ya lo dije hace tiempo, el es que une la forma de rodar clásica con la visión de los directores americanos de los 70. Un lujazo, vamos.

La_Ignorante

@chumbito:3cwmmmu0:

Vaya prosa la nueva Gasset esta.
Lo de "ahora, no antes" es para guardarlo enmarcado.
Juas, qué pesadilla. Imaginaos vivir con ella. Soltando todo su discurso histriónico mientras que tú le vas diciendo: "Calla ya perra y hazme las putas empanadillas".
Que espanto de boda, por dios.
Y no te digo nada si le da por reproducirse. Qué impresión ella y sus churumbeles soltando discursos paradójico-babelescos a diestro y siniestro (vaya a siniestro total).

Con este guión los de Filmax se marcaban un peli de miedo cutre que os cagáis encima, machos.

Macho, ¡machote! y machista, por supuesto. Lo tuyo empieza a ser preocupante…

No sé como será tu vida conyugal (marital o emparedada) pero, pobrecilla… A tí te iba a hacer yo las empanadillas ¿rellenas de cianuro? para que la palmaras pronto. Palmar, repito, ¡palmar! No quiero malentendidos… Si serás atontáo, nene, que a éstas alturas todavía crees que las mujeres ¿cocinamos?

Siempre he pasado de éstas historias estúpidas de "contéstame y te contestaré" pero, ya no. Me vienes como anillo al dedo para desahogarme. Estando tú, no me hace falta ningún rincón donde explayarme. Y por favor, si no te importa, con los niños no te metas. Hay temas que son "intocables".

¿Qué decías de Clint Eastwood? Sigue por favor, y deléitame con tu sabiduría. Lo más seguro es que me convenzas de su grandeza…

Nos vemos en el Ring... ¿la has visto? Suena de fondo... Camino De La Cama ¿adivinas de quién es y a qué disco pertenece?

¡Prrrrffffff! Seguiría pero… tengo cosas más importantes que hacer, que estar perdiendo -aquí- el tiempo ¿contigo? Llegará el día que pidas a gritos... Arsénico, ¡Por Favor! (o por Compasión, como tú veas…)

chumbito

@30segundossobreTokyo:1zzec7zx:

Para mi, Eastwood es un excelente director desde su ESCALOFRIO EN LA NOCHE de 1971, pero creo que su diplomatura la obtuvo con su visión magnifica de la personalidad de Charlie Parker. Otro director se hubiera cebado como un cerdo en los vicios del genial saxofonista, pero el, no solo por su pasión hacia el jazz, sino por su forma de ver la condición humana, saca un retrato serio, riguroso y, porque no decirlo aunquea mi no me gusta este término, emocionante.
Ya lo dije hace tiempo, el es que une la forma de rodar clásica con la visión de los directores americanos de los 70. Un lujazo, vamos.

De acuerdo con usted. Hablar de "antes y después" en la obra de Eastwood es una solemne estupidez. Siempre fue Eastwood y existen unas constantes artísticas en toda su obra. Usted cita Bird (1988) como su punta de despegue entre la crítica pero yo creo que fue antes, con el Jinéte Pálido (1985) magistral western con sabor a crepúsculo, de final de una era, tan propio de la filmografía de Eastwood. Pero es que anteriormente ya había dado señales de ello. Y por eso me gusta considerar a "El fuera de la Ley" (1976) como la primera parte de "Sin Perdón" (1992). fijáos que el pistolero de la segunda (ahora convertido en granjero) se retrata a él mismo como a un personaje de sus primeros westerns : frío, malvado, sin piedad… Aunque en el fondo sabemos que nunca fue ni tan malo ni tan frío. Pero ahí estaba todo, en "Infierno de Cobardes" (1973) el personaje es así: cuando llega al principio al pueblo viola a la esposa del dueño del hotel. A la muy zorra le gusta y se mantiene encuncubinada toda la película. Además, provoca una auténtica carnicería en el pueblo. Ya os digo, ese es William Munny.
Bueno, menos rollo. Que el señor Eastwood es el puto amo, y que es imposible entenderle "ahora" si no sabes quién era el de "antes".
Pero la pedantería de algunas sólo es superada por su exceso de masa grasa (en la cintura, si, pero lo que es peor, tambien en su cerebro).
Y encima no cocina. Vaya petarda.

Flash

Hacia tiempo que no que me lo pasaba tan bien en este foro leyendo vuestros comentarios. :lol:

Sobre Clint Eastwood en mi humilde opinión como director ha ido mejorando película a película. Tengo muchas ganas de ver Letters From Iwo Jima, aunque sinceramente no creo que su única película salvable, si hablas así Igno, es que no creo que hayas visto TODAS sus anteriores películas, aunque puede que sí, pero si es así no lo entiendo.

P.D. Espero y deseo que siga el culebrón!!!

Ashes of the colours

Bueno, pues aunque compartiendo la admiración generalizada por Eastwood, debo decir que he visto Iwo Jima y, aun estando muy bien… me esperaba más de este hombre. Puede que el mensaje de la película (apto también para Banderas…) sea necesario para el público americano, no lo sé, pero a mí me ha parecido manido y obvio: ya sé que tanto japoneses como americanos son seres humanos, que trabajan, sufren y quieren, independientemente del bando que escojan sus gobiernos, del mismo modo que no creo que un soldado sea un héroe por matar enemigos que nada le han hecho. Como también me chirría el americanismo de los oficiales japoneses más abiertos de mente.

Contra el resto de la película, nada que objetar.

En fin, creo a Eastwood se le dan mejor las historias pequeñas.

Chumbito, sonáis mucho más interesantes cuando os dedicáis a dar pistas que cuando os obsesionáis con una forera.

hiperion

@chumbito:3p1id1g2:

[…]
Hablar de "antes y después" en la obra de Eastwood es una solemne estupidez. Siempre fue Eastwood y existen unas constantes artísticas en toda su obra. Usted cita Bird (1988) como su punta de despegue entre la crítica pero yo creo que fue antes, con el Jinéte Pálido (1985) magistral western con sabor a crepúsculo, de final de una era, tan propio de la filmografía de Eastwood […].

Bueno, a priori no veo ninguna estupidez en hablar de puntos de inflexión en una trayectoria artística o intelectual (sólo el análisis película a película dirá si es correcto o no). En el caso concreto de Eastwood no puedo opinar, porque no conozco su filmografía como director antes de El jinete pálido. Por cierto, que nunca le he visto demasiado interés a ese remake de Raíces profundas(1953); no veo que aporte nada nuevo respecto a la original (entre la chica que se enamora de Clint y el niño que admira a Ladd, me quedo con el niño).
Million dollar baby es la película que más me ha emocionado en los últimos años. Y reivindico con pulpo Los puentes de Madison.

La_Ignorante

@chumbito:1dkx2bgt:

De acuerdo con usted. Hablar de "antes y después" en la obra de Eastwood es una solemne estupidez. Siempre fue Eastwood y existen unas constantes artísticas en toda su obra. Usted cita Bird (1988) como su punta de despegue entre la crítica pero yo creo que fue antes, con el Jinéte Pálido (1985) magistral western con sabor a crepúsculo, de final de una era, tan propio de la filmografía de Eastwood. Pero es que anteriormente ya había dado señales de ello. Y por eso me gusta considerar a "El fuera de la Ley" (1976) como la primera parte de "Sin Perdón" (1992). fijáos que el pistolero de la segunda (ahora convertido en granjero) se retrata a él mismo como a un personaje de sus primeros westerns : frío, malvado, sin piedad… Aunque en el fondo sabemos que nunca fue ni tan malo ni tan frío. Pero ahí estaba todo, en "Infierno de Cobardes" (1973) el personaje es así: cuando llega al principio al pueblo viola a la esposa del dueño del hotel. A la muy zorra le gusta y se mantiene encuncubinada toda la película. Además, provoca una auténtica carnicería en el pueblo. Ya os digo, ese es William Munny.
Bueno, menos rollo. Que el señor Eastwood es el puto amo, y que es imposible entenderle "ahora" si no sabes quién era el de "antes".
Pero la pedantería de algunas sólo es superada por su exceso de masa grasa (en la cintura, si, pero lo que es peor, tambien en su cerebro).
Y encima no cocina. Vaya petarda.

Mira ¡qué majo! el muchacho cuando quiere… ¿Te influyen mis reprimendas, eh? Más de tres líneas ¡hablando de Clint Eastwood! Por cierto, Sin Perdón, no tiene perdón...

Y otra cosa... Remarco en negrita, aquella frase por la que intuyo me conoces y me hace pensar cuan cobarde eres ejerciendo de "chulito" detrás del anonimato de una pantalla. En fin… hace falta mucha gente como "tú" en este mundo.

Trist. Molt trist…

La_Ignorante

@Ashes:

Bueno, pues aunque compartiendo la admiración generalizada por Eastwood, debo decir que he visto Iwo Jima y, aun estando muy bien… me esperaba más de este hombre. Puede que el mensaje de la película (apto también para Banderas…) sea necesario para el público americano, no lo sé, pero a mí me ha parecido manido y obvio: ya sé que tanto japoneses como americanos son seres humanos, que trabajan, sufren y quieren, independientemente del bando que escojan sus gobiernos, del mismo modo que no creo que un soldado sea un héroe por matar enemigos que nada le han hecho. Como también me chirría el americanismo de los oficiales japoneses más abiertos de mente.

Contra el resto de la película, nada que objetar.

En fin, creo a Eastwood se le dan mejor las historias pequeñas.

Verás, Ashes… Deduzco, que la has visto en el ordenador o en el televisor de tu casa porque, si todavía no ha sido estrenada, ya me contarás...

Quiero decir... Si no llego a ver Flags Of Our Fathers en el cine, ciertamente, mi visión sobre la misma hubiera sido bastante distinta. Más que una película, fácilmente pudiera haber sido un documental de Canal Historia... Ni mucho menos, la espectacularidad de sus imágenes ni la fiel adaptación de sus personajes (pasada de casting), hubiera calado del mismo modo que me caló en la Gran Pantalla.

De ahí, que no se me ocurriría ver (ni en sueños), Letters From Iwo Jima en formato doméstico. De todos modos, gracias por el comentario "justo".

P.S.: Y gracias también por... "lo otro". Supongo, espero y deseo, que algún siglo de estos se canse de ser tan reiterativo. Pero bueno, hay gente que ni en mil años podría cambiar... Lo asumiré como sumisa que puedo llegar a ser... ¡Qué remedio!

Ashes of the colours

A ver, cariño, la he visto en un pantallazo del copón y con un sonido de la hostia. Es lo que tiene tener contactos y asistir a preestrenos. Así que… ¿puedo opinar?

Técnicamente me parece espectacular, me gusta el tono grisáceo de la fotografía en las batallas al estilo soldadito Ryan y jamás pondré en duda la maestría de su director manufacturando películas; sólo he criticado el mensaje por ser mucho más vacío (u obvio, o poco original, o poco revolucionario) de lo que pretende.