Piel de gallina (CINE)

30segundossobreTokyo

El otro dia en un post se habló de la tendencia a la baja en general que tienen todos los artistas. La chispa creo fue encendida con el sky blue sky de Wilco (qué raro).
En este caso, el tema se traslada al cine y el objetivo es Allen, mismo discurso de que si sus primeras películas son mejores que si ahora sufre un bajón,…yo veo casos mucho más obvios de no regeneración, de no poder ser aquel artista que se era porque el discurso ha perdido frescura y sobretodo, el factor sorpresa (dícese de Tim Burton que no atina una dsde los 90). En cambio, sí es cierto que para mi Scoop es muy regulera, a Woody lo veo renovado y con viento nuevo. Lo de la Lloll es tremendo en cuanto que nos la imaginamos con sus caras y sus cosas pero eso ya se verá...Por cierto, nombrar por nombrar tanto Cesc Gay (vale, tampoco lleva una filmografía como para lanzar cohetes aún) y Michael Haneke (ambos sacaron films el año pasado) estan en plena forma. Maduran su cine con los años y para bien.

Más o menos creo que has atinado con lo que quería decir. Si tomé a Allen es, simplemente, y lo vuelvo a decir, por haber visto Zellig y hacer un pequeño ejercicio de memoria con lo que últimamente he visto de el. Insisto, y siempre hablo desde el prisma personal, sus últimas producciones no me llenan e, incluso, echo a faltar bastante su ácido sentido del humor que, sin duda, era uno de sus sellos personales (y otras muchas cosas, como por ejemplo su proverbial elección de actores). Pero, como bien dices, es algo que, a mi parecer, es achacable a vacas sagradas que, cuando sacan al mercado sus últimas producciones, son pasto de parabienes de críticos y periodistas más pendientes de seguir asistiendo al festival x by the face; de las revistas que no dudan en gastar ríos de tinta publicitando esos productos y, como no, un montón de espectadores que se auto engañan creyendo ver algo que está a la altura de pasadas creaciones de esos mismos directores (leése De Palma, Scorsese, Burton, Raimi, Jackson, etc etc etc)…¡si las conocen, claro está!. Ya me gustaría a mi que estos directores crearan indiscutibles obras maestras porque yo sería el primero en disfrutarlas. Viendo el percal, la postura de Francis Ford Coppola, que guarda un silencio creativo desde hace ya tiempo, me parece mucho más inteligente y, sobre todo, sincero para con sigo mismo y para con el público en general. Pero, como es normal en el mundo del espectáculo en general, eso es de ser un tipo raro.

Rumsas

@30segundossobreTokyo:1x8ozrkf:

Viendo el percal, la postura de Francis Ford Coppola, que guarda un silencio creativo desde hace ya tiempo, me parece mucho más inteligente y, sobre todo, sincero para con sigo mismo y para con el público en general. Pero, como es normal en el mundo del espectáculo en general, eso es de ser un tipo raro.

y menos mal que no dice nada, porque el truñiz ese con Robin Williams no había por donde cogerlo

wolfcatala

@Rumsas:29z2gan1:

yo la vi (zodiac), y suscribo lo que dice Ashes
Lo que más me chirrió (¿lo único que me chirrió?) es precisamente lo que se aleja de esa sobriedad en la manera de contar la historia: el momento en que entran los polis en la redacción, y muestra la mirada subjetiva del dibujante (nomeacuerdodelnombre) en la que van atravesando pantallas de criptogramas. Y el énfasis que hace en ellos, sobre todo al principio (los títulos de crédito, porejemplo).
La BSO muy chula
Espadelman tres, una mierda. No merece la pena.

He visto Zodiac este fin de semana y sí, mucho thriller psicológico pero el final me parece una soberana mierda. Alguien me cuenta porqué se descarta al tío del cine? Todavía no lo he entendido (si es que lo explican).

Ashes of the colours

Lo que es una soberana mierda es la vida misma, que es de donde lo han sacado todo.

Disperso

@30segundos:25esl267:

Viendo el percal, la postura de Francis Ford Coppola, que guarda un silencio creativo desde hace ya tiempo, me parece mucho más inteligente y, sobre todo, sincero para con sigo mismo y para con el público en general. Pero, como es normal en el mundo del espectáculo en general, eso es de ser un tipo raro.

por cierto, alguien sabe algo? hará un año leí que se embarcaba en el proyecto de llevar a la pantalla On the road el libro de Kerouac, y no se si hacía de productor y dejaba la dirección para el brasileño de Ciudad de Dios (tipo al que no le recuerdo el nombre…) o se encargaba él mismo...

otra cosa, serie de biopics del mundo de la música, próximamente veremos a la Kirsten Dunst haciendo de Blondie, a Elijah Wood de Iggy Pop, a Spike Lee rodar una de James Brown, uno de Janis Joplin (en esta la actriz ,a pesar de todo, no va a tener desperdicio) y otras cosas que leí en no se qué magazine...

Ashes of the colours

Rodar On the road ha sido su sueño durante un montón de años (y el mío), pero lo último que oí es que ya estaba muy viejo para esos trotes, así que puede ser que delegue funciones de dirección en Miralles. La ruta beat en manos de un brasileño… vale.

Dub Housing

Hace un tiempo que Walter Salles está detrás del proyecto de On the Road, con intención de preservar lo más fielmente posible la novela, rodarlo en blanco y negro - el guionista sería José Rivera (formando el tándem Diarios de Motocicleta, que fue bastante bien recibida). Por supuesto el filme, lo hagan como lo hagan, sólo será un mero reflejo de la esencia del libro, pero creo que podria salir una peli bastante entretenida. On the Road es uno de estos libros que te puedes imaginar en versión cinemaográfica cuando lo lees, pero por tal de conseguir un filme auténtico, la labor de edición y adaptación seria el punto clave. Sobre el casting, se han barajado ya un montón de nombres - aunque la verdad prefiero que capturen el espíritu de Kerouac más que no encuentren un clon suyo (y de Ginsberg y Cassady et al).

Ashes of the colours

Yo la quiero en blanco y negro y llena de humo.

Edito: no, la carretera tiene color sepia.

Disperso

menos mal que editas ashes porque si no…yo, por ejemplo, la veo en color (de hecho no entiendo aquí el porque del blanco y negro) y con una imágen algo así como quemada, con mucho sol. A ratos me acuerdo de Asesinos Natos fíjate. Coincidimos en el humo, un humo verde, si tu quieres, sepia. Humo sepia, eso.

Dub Housing

Debo admitir que al leer el libro no me lo imaginé en blanco y negro. Dependiendo del ambiente, me saltaba a la mente un color u otro. Quizás algunas secuencias serian perfectas para byn, el sepia seria fenomenal para ciertos pasajes de paisajes/viaje, pero por ejemplo las secuencias de jazz o el periplo a México, no las veo tan austeras. Hay mucha vida en la novela.

Ah, y no sé por qué tengo esa obsesión en ver a Tom Waits en el papel de Old Bull Lee…. hmmm

Bluemoom

@wolfcatala:s4rmpozg:

@Rumsas:s4rmpozg:

yo la vi (zodiac), y suscribo lo que dice Ashes
Lo que más me chirrió (¿lo único que me chirrió?) es precisamente lo que se aleja de esa sobriedad en la manera de contar la historia: el momento en que entran los polis en la redacción, y muestra la mirada subjetiva del dibujante (nomeacuerdodelnombre) en la que van atravesando pantallas de criptogramas. Y el énfasis que hace en ellos, sobre todo al principio (los títulos de crédito, porejemplo).
La BSO muy chula
Espadelman tres, una mierda. No merece la pena.

He visto Zodiac este fin de semana y sí, mucho thriller psicológico pero el final me parece una soberana mierda. Alguien me cuenta porqué se descarta al tío del cine? Todavía no lo he entendido (si es que lo explican).

A mi lo que se me hizo fue muy pesada, no termina nunca la peli, vamos que con media hora o algo más que le hubieran quitado hubiera no nos hubieramos dado ni cuenta!

codeine

Pues a mi Zodiac me parecio muy entretenida, no se me hizo pesada y en general me gusto bastante. Una historia bien contada, estilo clasico y no tan pretenciosa como seven.

Yo la recomendaria viendo como esta el patio ultimamente.

Ashes of the colours

Ayer, intentando hacer dejar el sofá sin mucho esfuerzo, me fui al cine a ver "Después de la boda", peli danesa que había optado al oscar a mejor extranjera y bla bla bla y casi se me pasa. Sólo puedo decir que los daneses son los reyes del drama familiar. Qué catarsis, por Dios.

30segundossobreTokyo

no hay absolutamente nada mejor para volver a la rutina diaria que irse al cine y tragarse PIRAÑAS DEL JENGIBRE ….perdón PIRATAS DEL CARIBE 3. Innenarrable agotamiento de la fórmula hasta extremos increibles. Definitivamente, los guionistas se tomaron un tripi y se pusieron a ver quien la hacia más gorda. Como sea verdad lo que me han dicho, que están ya preparando la cuarta, es que puede ser ya de traca. El Ornaldo Ploom es de lo más malo que he visto desde El Fary, el Deep sigue en su papel de locaza piraaaaaaaaaaaata y los efectos especiales son de cuarto de informática. Eso si, los crios (de 4 a 84 años ) se la tragan sin chistar ni protestar las dos horas y media...y encima aplauden al final.
Lo único potable, el cameo de Keith Richards.
Consejo: si pierden el tiempo viéndola, quedénse hasta el final de los títulos de crédito, solo por poder "fardar" entre sus compañeros de curro con niños que se fueron al empezar a salir los nombres de toda la población de Mongolia que ha participado en este engendro.
Si sienten ganas de ir al WC en medio de la película, no sientan ningún tipo de remordimiento.
Come back to reality.

koan

Quien no haya visto Half Nelson ya está tardando.

30segundossobreTokyo

Este próximo domingo en el Xcentric

Variacions del real - Claude Lanzmann

Después de la monumental Shoah (1985), Claude Lanzmann ha realizado un extraordinario díptico para reencontrar la memoria del Holocausto. En Un vivant qui passe (1997), aborda la história de Maurice Rossel, el único representante de la Cruz Roja que visitó Auschwitz, y que redactó un informe en el cual afirmava que no habia visto «ninguna atrocidad». Sobibor (2001) retoma otro episodio de Shoah: la evasión de un grupo de judios de un campo de exterminio, a traves del relato de Yehuda Lerner, que tenia 17 años cuando, en un minucioso plan de rebelión, se encargó de partirle la cabeza a un oficialnazi con un hacha.

1a parte
Un vivant qui passe, Claude Lanzmann, 1997, 60’, 35 mm.

2a parte
Sobibor, 14 octobre 1943, 16 heures, Claude Lanzmman, 2001, 95’, 35 mm.

domingo 10, alas 18 h.
entrada 3'60 euros, reducida 3 euros, amigos del CCCB 2'70

Bluemoom

Este fin de semana han caido:

Medianoche en el jardin del bien y del mal peli dirigida por Clint Eastwood y que me ha recordado al menos en una parte a Las dos caras de la verdad. Peli demasiado larga, aunque me ha parecido una muy buena peli.
Hotel Rwanda esta la tenía pendiente desde prácticamente que se estrenó… porque todo el mundo me había hablado bastante bien de ella, me ha recordado en muchos puntos a la de "El último rey de escocia" que vi este invierno, aunque una trata de la guerra civil entre tutsis y hutus y la otra del dictador Idi Amín en Uganda, pero vamos pueblos africanos abandonados a la mano de dios,

Disperso

yo entro para comentar algo con lo que llego tarde pero, supongo que la habian pintado tan mal que….Maria Antonieta es más que entretenida. Buena dirección, a pesar de todo nada pretenciosa y la Coppola sabe buscar un porqué al hecho de introducir música de "hoy" en historias de hace tiempo (en realidad ya lo hizo con Las vírgenes suicidad). El cine de Sofia va por dentro, ella narra sensaciones, puntos de vista, quizás no aporten grandes discusiones sus films, da igual que fuera Maria Antonieta, podría hablarte en general de la burguesía francesa....pero bueno, aquí nadie ha venido a salvar el mundo, y sabiendo eso, pues como que vale, y mucho.

Otra cosa sería el otro biopic que no pude acabar de ver, Klimt. No digo más.

Bluemoom

@Disperso:204mfzmq:

yo entro para comentar algo con lo que llego tarde pero, supongo que la habian pintado tan mal que….Maria Antonieta es más que entretenida. Buena dirección, a pesar de todo nada pretenciosa y la Coppola sabe buscar un porqué al hecho de introducir música de "hoy" en historias de hace tiempo (en realidad ya lo hizo con Las vírgenes suicidad). El cine de Sofia va por dentro, ella narra sensaciones, puntos de vista, quizás no aporten grandes discusiones sus films, da igual que fuera Maria Antonieta, podría hablarte en general de la burguesía francesa....pero bueno, aquí nadie ha venido a salvar el mundo, y sabiendo eso, pues como que vale, y mucho.

Otra cosa sería el otro biopic que no pude acabar de ver, Klimt. No digo más.

pues a mi maria antonieta me pareció una peli insustancial es decir no me aportó nada, ni una historia, ni una trama ni nada de nada… una peli de lucir vestiditos y con una banda sonora bastante aceptable (o al menos a mi me gustó)... pero nada más.. vamos que fue perder el tiempo el verla.
La de Klimt la vi tb, y bueno me pareció una peli mala, que tampoco cuenta nada, una parte de su vida y poco más...

Disperso

precisamente a eso me refería que tanta insustancialidad que había oído y al final nada de eso. El film, obviamente, parte en todos los sentidos desde la perspectiva de una niñita de 15 años que vive en una burbuja que no es otra cosa que una vida llena de lujos y excesos, de protocolos, una niñita aislada, que nada sabe más allá de sus jardines. Un pedazo de historia contada así, tal y como está y que me pareció entretenida. Que te aporte algo o no ya es otro cantar, supongo que a cada uno…ahora bien, de ahí a que sea una pérdida de tiempo...me encanta por ejemplo, que acabe la película y no ponga nada de lo que sucede después, nada acerca de los cuellos cortados. Es más, encontré varios detalles con los que tienes que estar atento y pillarlos para encajar el puzzle de su vida en Versalles, cosa que hace que no te lo den todo mascado como acostumbra a pasar con películas de este tipo.