El JAÇ
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@efren:3ozmee4e:
Ya te digo, Ambrosio. Yo estoy casi por tacharlo de "porquería" directamente. Cómo ha perdido este hombre con los años.
Je, je… bueno, yo no seria tan radical, aunque desde el Lucifer (que tampoco era ninguna novedad musical) ciertamente no recuerdo nada muy sobresaliente (puede que el primero de the dreamers pero solo porque Ribot está siempre fantástico). Yo pero, tengo la suerte de que aún me queda mucho por ir descubriendo de zorn, por ejemplo en la linea de angelus novus, aporias, redbird o tambien muchos de los primeros filmworks...
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Hombre, pues precisamente "RedBird" es muy buen disco. Al principio puede sonar algo monótono pero merece la pena. Y luego los cuartetos de cuerdas y el "Cartoons/S&M".
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MARK FELDMAN / SYLVIE COURVOISIER - Oblivia
@1mloj3pc:Mark Feldman et Sylvie Courvoisier sont devenus des piliers incontournables du label New Yorkais, qui reprennent en duo Masada avec brio ("masada recital", "Malphas") ou qu'ils participent l'un et l'autre à la mise en vie des compositions de John Zorn (du string quartet ou le masada string trio pour le violoniste, le fabuleux "Femina" recemment pour la pianiste). Bref, dans leur registre précis, le duo est devenu un incontournable.
Pas avare de gâter tous le monde, Tzadik balance donc un nouveau disque de compositions sur la Key series, les fans sont aux anges. Je suis pas déçus perso : les deux virtuoses font une nouvelle fois ravage. Télépathie, technique et improvisation, sensibilité et virtuosité sont une nouvelle fois présent pour un résultat bluffant. Les deux New Yorkais révolutionne le récital violon/piano, et comme le dit la toujours trés modeste tranche noire tzadik : "le future de la musique classique est ici !"http://www.mediafire.com/?wyizc20ydwm
Christine Sehnaoui & Andy Moor + Joan Saura (Solo), Barcelona, 2010-03-14
@1mloj3pc:
Circol Maldà, Barcelona, Spain
Produced by Arco y FlechaChristine Sehnaoui: Alto sax
Andy Moor: Electric GuitarSound quality: A+
- 29:53
- 06:19
http://www.mediafire.com/?gydjk3uzznj@1mloj3pc:
Joan Saura: Keyboards & laptop
http://www.mediafire.com/?b1zdm3uzujz
Freedom rhythm & sound (revolutionary jazz & the civil rights movement 1963-82)" (soul jazz)
@1mloj3pc:Artist : VA
Album : Freedom Rhythm and Sound (SJRCD219)
Year : 2009
Genre : Jazz
Source : CDDA
Label : Soul Jazz
CatNr : SJRCD 219
URL : Soul Jazz Records — Freedom, Rhythm and Sound ALBUM — Revolutionary Jazz and the Civil Rights Movement 1963-82
Date : 12-02-2010
Quality : VBR
Size : 190,7 MB
Time : 131:00 minTRACKLIST
temp\001
01 Oliver Nake/Ntu - Africa 10:50
02 Stanton Davis' Ghetto/Mysticism - Space-A-N 04:40
03 Steve Colson and The Unity Troupe - Lateen 08:15
04 Mary Lou Williams - Miss D.D. 02:30
05 Joe Henderson - Foregone Conclusion 04:58
06 Art Ensemble Of Chicago - Old Time Religion 07:40
07 Philip Cohran and The Artistic Heritage Ens 03:35
08 Gary Bartz Ntu Troop - The Drinking Song 05:16
09 Pheeroan Ak Laff - 3 in 1 06:21
10 The Hastings Street Jazz Experience - Yes L 05:04
11 Gato Barbieri and Dollar Brand - 81st Stree 08:39
12 Ralph Thomas - Big Spliff 05:55temp\002
01 Archie Stepp - Attica Blues 04:50
02 Horace Tapscott and The Pan Afrikan Peoples 07:09
03 Sun Ra and his Outer Space Arkestra - Nucle 07:44
04 Joe McPhee and John Snyder - Shadow Sculptu 03:38
05 Errol Parker - Street Ends 08:13
06 Amina Claudine Myers - 3/4's of 4/4 05:15
07 The Pharaos - Freedom Time 05:52
08 Edward Larry Gordon - All Pervading 02:33
09 Michael White - The Blessing Song 06:04
10 Roy Brooks and The Artistic Truth - Black S 02:27
11 Lloyd McNeill - Dig Where Dat's At 03:34http://hotfile.com/dl/28298759/f949408/VA-Freedom_Rhythm_and_Sound-www.warezsource.org.rar.htmlpass: www.warezsource.org
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Agustí Fernández premio Ciudad de Barcelona (Marzo 2010)
El pianista Agustí Fernández ha recibido el Premi Ciutat de Barcelona por la totalidad de su obra concertística y discográfica a lo largo del 2009.
· El CD “Some Other Place” (Maya Recordings) ha sido distinguido con el “Choc” del mes de marzo 2010 por la revista francesa Jazz Magazine Jazzman.
· El CD "Un llamp que no s’acaba mai" (PSI Records) de Agustí Fernández, John Edwards y Mark Sanders
- “Premi de la crítica” de la Revista Jaç al mejor disco de jazz del año
- Ha sido distinguido como uno de los mejores cd’s del 2009 por la revista norteamericana All About Jazz.
· El CD “Draco” (Anacrusi) de Agustí Fernández y Jo Krause ha sido elegido por los críticos de la Revista Cuadernos de Jazz como el segundo mejor disco español de jazz del año 2009.
· El CD “Silent dance” (Incus Records) de Derek Bailey y Agustí Fernández ha sido distinguido con una mención honorífica por la revista norteamericana All About Jazz.
· El CD “Aurora” (Maya Records, 2006) de Agustí Fernández, Barry Guy y Ramon López ha sido seleccionado como el cuarto mejor disco de la historia del jazz catalán por la revista JAÇ en su número 25, dentro de un listado de 100 discos.
Más Información: http://www.agustifernandez.com/
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Tengo la oportunidad de ver a Archie Shepp este domingo por unos 27 €.
¿Creéis que merecerá la pena o está para el asilo? por lo que he leído el tipo aguanta bastante bien la edad.
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¿Con qué formación?
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@efren:2dtztaqc:
¿Con qué formación?
Archie Shepp: sax, voice
Tom McClung: piano
Steve Mc Craven: drums
Wayne Dockery: double bass -
Pues yo creo que será una cosa más bien tranquilita, postboppera, muy bien hecha, pero nada más. Vamos, que yo no pagaría 27 euros.
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@efren:3kpivfzi:
Pues yo creo que será una cosa más bien tranquilita, postboppera, muy bien hecha, pero nada más. Vamos, que yo no pagaría 27 euros.
pues no te hice mucho caso y tenías razón, batera-piano-contrabajo muy solventes y archie a la voz bastante resultón pero a la hora de coger el clarinete y el saxo se le veía un poco falto de frescura y forzado.
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El problema de estas grandes leyendas es que, como es normal, con la edad que tienen ya no están para estrujar mucho sus instumentos (musicales) y dan para una velada nostálgica como mucho. Siempre hay excepciones, como Henry Grimes, que pese al lapso de cuarenta años parece un chaval, o Braxton, pero en general suelen ser un bluff.
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sacado del blog de free jazz q celebra q en poco más de 3 años ha llegado a las 1000 críticas de discos. no está nada mal. pero como él mismo comenta, también "vive":
http://freejazz-stef.blogspot.com/2010/ ... -blog.html
y aprovechando sus palabras acerca del último disco de Atomic, os pongo la crítica y el enlace:
Atomic - Theater Tilters, Vol. 1 (Jazzland, 2010)
@1dg7l2zs:Every new "Atomic" album is something to look out for. All of their albums are at the same high level of composition, interplay, instrumental skills and musical vision. That vision is a free form of bop, very rhythmic and full of emotional drive, while still being structured with themes and all, yet varying constantly: "fun and freedom" seems to be the motto. Atomic is Fredrik Ljungkvist on saxophones, and clarinet, Magnus Broo on trumpet, Paal Nilssen-Love on drums, Ingebrigt Håker Flaten on bass and Håvard Wiik on piano, or Scandinavia's best.
The first piece, "Green Mill Tilter" starts full of power and drive, then quite rapidly calms down yet the drums' high speed rhythm keeps pounding on, with the intensity increasing with the trumpet and sax going crazy introducing the piano, smoothening the theme again, yet rhythmic mayhem continues, slowing down, when suddenly out of a bass solo a strong unison theme arises, solid and full of boppish delight, even if drums and bass keep a more rockish style.
"Andersonville", the second track is slower, gradually building up a theme out of pieces of sound, and once that's firmly established, it's deconstructed into total free territory, with all instruments shouting in chaotic dissonance, only to calm down again in subtle gentleness, shifting into a nice and joyful mid-tempo free bopper with a stellar trumpet solo by Magnus Broo.
The third piece, "Fissures", is incredibly intense in the beginning, then slows down to play the theme, offering great solo moments for Ljungkvist and Håker Flaten, then moving back into the tempestuous wildness of the beginning of the tune. "Murmansk" is a wayward piece with the lead instruments playing the theme as a kind of delayed echo to each other : strange and attractive. The last track is a wild rambunctious, full of joyful exuberance and wildness, with a theme that could have come from Ayler or Coleman.
Applause! Enthusiasm! Joy!
Looking forward to Vol. 2?
You bet!http://www.mediafire.com/?ymjn3zy2ayn*************** edit ****************** edit*******************
entrevista en tomajazz a moppa elliott, contrabajista de MOPDTK. noticias de nuevo disco en directo:http://www.tomajazz.com/perfiles/elliott_moppa_2010.html
seguimos sin saber en q sala es el bolo de finales de mayo en bcn, no?
@1dg7l2zs:PACHI TAPIZ: He podido escuchar el que creo que fue vuestro primer concierto en Europa. ¡Sonáis fantásticos! ¿Tenéis planes de grabar algún disco en directo?
MOPPA ELLIOTT: Clean Feed va a producir y publicar un disco en directo de MOPDtK en Portugal en mayo. Tocaremos tres noches consecutivas y seleccionarán el material. Hemos querido hacer un disco en directo de esa forma durante mucho tiempo, pero no hemos tenido la oportunidad.
PACHI TAPIZ: En esa nueva grabación, ¿tocaréis temas de vuestros discos o serán nuevas composiciones?
MOPPA ELLIOTT: De ambos tipos#######################################################
sunset jazz cava. girona. abril.
DISSABTE 3 ABRIL, 23h
Més de 40 discs com a sideman, 4 com a solista, un model de guitarra del prestigios fabricant AJL guitars amb el seu nom, concerts amb gent com Jimmy Rosenberg, Lelo Nika, Dick Oatts, etc… productor, compositor i especialista en Jazz, gypsy-swing i house i sens dubte un dels més importants guitarristes de Suècia, classificat per la premsa especialitzada com un dels guitarristes amb més classe del mon. Està presentant el seu darrer disc "Second Opinion" i passa pel Sunset. Gustav Lundgren passa pel sunset amb una banda tremenda, amb tres músics experimentadíssims i la darrera revolució del saxo a Catalunya, el jove Gabriel Amargant que debuta a casa nostra. Imprescindible.
GUSTAV LUNDGREN QUINTET
GUSTAV LUNDGREN (g)
GABRIEL AMARGANT (sx)
JORGE ROSSY (p)
MARTIN HÖPER (cb)
ANTON JARL (bt)
Entrada 8 €–------------------------------------------------------------------------------
DISSABTE 24 ABRIL, 23h
El canadenc Van Huffel ha tocat per molts dels principals festivals de jazz i és un habitual de l'escena de New York, Berlin i d'altres ciutats "jazzistiques" del mon. Improvisador hàbil amb gran sentit de la musicalitat no té por d'endinsar-se dins el free jazz si el guió ho requereix. Amb tres músics de reconegut prestigi a nivell mundial presentarà al Sunset el seu darrer treball "like the rusted key", un disc molt rítmic, amb atmòsferes atonals i molt texturat on el jazz està al servei de la percussió harmonitzada que és la música de Van Huffel. Fascinant i arriscat.
PETER VAN HUFFEL QUARTET
PETER VAN HUFFEL (sx)
JESSE STACKER (p)
MILES PERKIN (b)
SAMUEL ROHRER (bt)
Entrada 8 €#####################################################
y el remate final.
Dúo Angelifukushima
Paolo Angeli, guitarra Sarda preparada
Takumi Fukushima, violi
16/04/2010, bosc de can ginebreda (in the middle of nowhere, porqueres-banyoles) 22.30h
creo q el dia siguiente los teneis en el heliogabal de gràcia.
http://www.myspace.com/angelifukushima@1dg7l2zs:
ANGELI FUKUSHIMA DUO és un nou projecte del guitarrista italià Paolo Angeli i la violínista i cantant japonesa Takumi Fukushima. Cançons, impro i soroll és només algun adjectiu a descriure del duo. Una llibertat que es mou de la seva pròpia tradició i dóna a llum a una síntesi forta de llengua parlada en una terra imaginària entre Sardenya i Japó. Els seus instruments, (guitarra Sarda preparada i violí) donen teixidures i fons per a la veu de Takumi. Takumi va tocar amb After dinner - la primera banda japonesa que va actuar en l'escena europea i americana innovadora; amb Volapuk i treball per a dansa. Paolo ha tocat amb Hamid Drake, Fred Frith, Jon Rose, Evan Parker i més
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Enlace de descarga aquí: http://lodepituco.blogspot.com/2010/04/ ... vol14.html
Bastante mejor que el "In Search...". Es la fórmula de siempre, música judía + algo, en este caso surf, pero supera con creces los anteriores de The Dreamers. Agradable cuando menos, y Ribot estelar.
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Grácias por el link Efrén.
Con los temas de Masada siempre me da la impresión de que ya los he escuchado en alguna parte, y así ha sido con el tercer tema Galizur.
Pero en este caso me he dado cuenta de que es el mismo tema que tocó como bis Electric Masada en el Auditori (2007). Aunque la gravación no es excelente me reafirmo en que (y no es por Ikue Mori) prefiero mil veces el estilo de Electric Masada que no el de The Dreamers…Dejo el link del concierto del auditori...
http://tinyurl.com/6kley6 -
Osti, gracias por lo del Auditori, descargando.
Yo también sufro deja-vús constantes con Masada y concido contigo en que me gusta mucho más cómo interpreta el material la versión eléctrica que The Dreamers. Es más, los dos primeros discos de esta formación no me gustan ni mucho ni poco. Éste merece bastante más la pena.
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Hola!
¿Alguien sabe algo sobre la programación y horarios del Festival de Jazz de Vic?
Saludos.
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Dejo el último volúmen de las Upper Egypt Series seleccionado por un servidor. Es un especial Jazz Rock.
se puede descargar en http://www.upperegyptseries.com (es el volúmen 18 )
o aquí directamente: http://www.mediafire.com/?zlhjib2ngwdTRACKLIST
01 - Chase "Open up wide"
Disco: Chase // Año: 1971 // Discografía: CBS02 - Chase "Livin' In Heat"
Disco: Chase // Año: 1971 // Discografía: CBS03 - Isis "Waiting for the sonrise"
Disco: Isis // Año: 1974 // Discografía: Buddah04 - Blood, Sweat & Tears "Smiling Phases"
Disco: Blood, Sweat & Tears // Año: 1969 // Discografía: Columbia05 - Eddie Harris & Les Mc Cann "Carry On Brother"
Disco: Second Movement // Año: 1971 // Discografía: Atlantic Records06 - Dreams "New York"
Disco: Dreams // Año: 1970 // Discografía: CBS07 - Billy Cobham "Stratus"
Disco: Spectrum // Año: 1973 // Discografía: Atlantic Records08 - Embryo "Revolution"
Disco: Opal // Año: 1970 // Discografía: Ohr 1970 / Wah Wah 201009 - CCS "Whole Lotta Love"
Disco: CCS // Año: 1970 // Discografía: Rak Records 1970 / Repertoire 200010 - Walrus "Never Let My body Touch Ground"
Disco: Walrus // Año: 1970 // Discografía: Deram11 - Mogul Trash "Sleeping in the Kitchen"
Disco: Mogul Trash // Año: 197112 - Creative Rock "Natron"
Disco: Gorilla // Año: 197213 - Buddy Miles "Them Changes"
Disco: Them Changes // Año: 1970 // Discografía: Mercury Records14 - Jazz Rock Experience "Listen Here"
Disco: J.R.E. // Año: 1970 // Discografía: Deram15 - Ian Carr's Nucleus "Caliban"
Disco: Roots // Año: 1973 // Discografía: Vertigo
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Esos trompetazos de Chase, q grandes!!! Y tb muy grande el temazo de Buddy Miles, aunq la versión con Hendrix del "Band Of Gypsys" mucho mejor oiga!
De Vic recomendabilísimo lo de Uri Caine y lo de Eivind Aarset (guitarrista de Nils Peter Molvaer). Esperamos las críticas, yo como mucho podré ir a lo 2o.
Tb lo de Filthy Habits está muy chulo.
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El domingo pasado fui a un concierto de Jazz (Fly se llamaban) en la pequeña del Palau y mira, a pesar de que algunas cosas me gustaron bastante, el sonido era tan poco envolvente y el sitio tan frío que era para sobarse (de hecho me sobé un par de veces).
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Nels Cline singers "Initiate" 2010
@2npwb27p:
Recorded in Berkeley (Fantasy Studios) and San Francisco (Cafe Du Nord), this is a heapin' helpin' of The Singers: a studio and a 'live' disc. The studio disc sees us moving into some decidedly different terrain. I actually use my voice (wordlessly) on some tracks, Devin plays bass guitar… All hell has broken loose! There are special guests, even! The studio disc features David Witham and Yuka Honda on keyboards. The 'live' disc features Satomi Matsuzaki, Greg Saunier, and John Dieterich (AKA three fourths of Deerhoof) on percussion (on a blazing and/or totally indulgent version of Weather Report's "Boogie Woogie Waltz"). Produced by David Breskin and recorded and mixed by Ron Saint Germain, this is either the most friendly Singers recording to date or the most antisocial, depending on who you are and what you expect. The package features beautiful photographs of the Large Hadron Collider at CERN by Simon Norfolk throughout (as well as some 'live' shots from the Cafe Du Nord gig by Peak), so all in all you know this is another Cryptogramophone production of visionary packaging excellence. And you might like the music, too.
enlaces para descarga en FLAC
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De muerte, gracias Manel. Enorme Cline.
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