El JAÇ
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@efren:heeaa5qc:
Si puedes hazte con todo lo que editó de Bloodcount el propio Berne en Screwgun. Para mí es imprescindible. Se marcaron un concierto hace años en el Hotel Oriente que no olvidaré en la vida. "The Shell Game" también es un discazo increíble, igual que el primero de Big Satan, que es aún mejor que el "Soul Saved Hear". Éste sí lo he encontrado en la Red:
muchas gracias, le he dado una escucha y parece menos inmediato que el segundo…
por cierto, rastreando mi disco duro he entontrado con el directo The sublime and del proyecto de Berne Science Friction. aún no lo he escuchado pero la crítica lo pone de puta madre.
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Buf, sí, es un discazo, se me pasó incluirlo en la recomendación.
Quizá también te pueda interesar éste:
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buenas, ¿algún enlace de descarga de Erik Friedlander: Block Ice & Propane?
gracias.
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Quine minutitos de los MOPDTK en Huesca:
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crónica de mostly el otro día en cádiz:
Mostly Other People Do The Killing
Cádiz, 14 de febreroLa valiente y acertada oferta de la Universidad de Cádiz, por la que ya han pasado en el curso presente los tríos de Ken Vandermark y Jimmy Weinstein, subraya el hecho diferencial y de calidad -tristemente excepcional en Andalucía tras la desaparición de Rising Stars- en la programación cultural que todo organismo educativo debe poner al alcance de su comunidad de estudiantes y del público en general.
El ejemplo de la UCA, por aislado en una región golpeada por el paro y el fracaso académico, no debe desalentar a sus promotores. Muy al contrario, debe servir para incentivar su publicidad y al tiempo distinguirse de lo que otros hacen (o deshacen). La creación más inquieta y joven del jazz (una realidad con un potencial sin comparación posible con otros géneros a los que también fagocita) llegó el lunes a esta universidad. No es éste el momento ni el espacio para reflexionar sobre la oportunidad de los apoyos a esta música venidos desde un estamento educativo, o si los estudios de conservatorio se deberían equiparar o integrar a estos niveles formativos. Baste señalar que los jóvenes que integran MOPDTK, como queda perfectamente detallado en sus respectivos currículos, proceden de un más que reciente y lustroso pasado universitario (Manhattan School of Music, Julliard, Oberlin Conservatory) que ha servido de lanzadera a una carrera profesional no por corta menos prometedora (Jon Irabagon consiguió en 2008 el más prestigioso premio que existe para un saxofonista, el de Thelonious Monk). Todo un ejemplo para nuestros músicos (¿dónde estaban?) y estudiantes. Dicho lo cual -corren tiempos en los que una crítica musical no basta-, entremos en materia.
Si bien el desafío estético es una de las señas de identidad de MOPDTK, no lo es menos su deuda con el pasado. El virtuosismo solista, algo intrínseco a todo aquél que quiera hacer jazz y más aún para quien intente hacer algo parecido a esto, es el requisito mínimo exigido. Este cuarteto asienta su propuesta sobre tres patas: la del histórico de Ornette Coleman (ningún descubrimiento si observamos la portada de su This Is Our Moosic), el de Masada de John Zorn y, para vincularse aún más con la tradición, las raíces callejeras de esta música en Nueva Orleans. Todo ello mezclado con agilidad circense y ligereza festiva (pero rigurosa en su interpretación), más el elemento tecnológico de samples disparados desde la batería, dan una idea de unos sonidos que conjugan swing-blues, el tropiezo atonal y la intensidad free.
En cuanto al principio estético deconstructivo que les inspira (en línea con el marcado por The Bad Plus respecto a esencias y actitudes musicales derivadas del rock), hay que indicar que tanto por los largos desarrollos que servían para hilar temas como si de un medley se tratara, como en algunos de los solos (los de Irabagon), el resultado no deja de parecernos una metáfora de la técnica de scratch de los Djs. En el sentido jazzístico, escrutando en los pilares apuntados, se aprecia una deuda con lo dicho por Dave Douglas en los 90. Esto se siente en la actitud resuelta y juguetona de conjunto pero, sobre todo, por la trompeta centrífuga de Peter Evans, el verbo más efusivo y locuaz del grupo. Irabagon presenta un cariz más inquisitivo y cerebral con el tenor, siempre dentro del tema, no como parece ser el caso de su contrario. Saxo tenor y trompeta realizan funciones de emparejamiento equivalentes, no iguales, a Douglas y Zorn en Masada, incorporando con igual prestancia a su función melódica multifónicos y ruidos varios que se funden con el material electrónico. La elección de los temas y en gran medida su autoría señalan al fundador del grupo, el contrabajista Matthew "Moppa" Elliott. Kevin Shea, como David King en The Bad Plus, representa el elemento antiacadémico, el gesto desaliñado, el instante tecnológico como efecto y materia vinculante.
El concierto empieza con el pegadizo Pen Argyl, y el bogaloo se funde con una intensidad free-rock. Andover concita a Ornette Coleman. Los temas adoptan forma de puzzle, se suceden como una sucesión de accidentes. La mayoría de ellos están recogidos en Forty Fort (2010, recogido y ampliado en su último disco doble The Coimbra Concert), título que también se incluye en una lista que no supera los seis o siete. A medida que pasaba el tiempo más crecía la capacidad expresiva de conjunto, momento que llega a tres temas del final con Little Hope (una suerte de jungle music de Ellington y líneas de bajo de Mingus con energía free-bop) y su transición hacia una de las versiones más bellas y originales que se recuerdan de un casi irreconocible A Night in Tunisia, descrito en un levitante inicio sobre líneas alargadas en los metales con silencio en la percusión y apoyo del arco del contrabajo. Se despidieron con el endiablado tempo de Shamokin -con un duelo cruzado memorable entre Evans e Irabagon- y las cadencias esquivas de swing sureño de Round Bottom, Square Top, resueltas en un gesto inacabado.
Texto: Jesús Gonzalo
© Cuadernos de Jazz, 2011edit: y aquí la de huesca: http://www.tomajazz.com/conciertos/2011 ... uesca.html
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En Madrid estamos de celebración!! Por fin reabren el Bogui
BOGUI VUELVE………Dará el “Golpe” el 23-F
La insensatez surrealista impuesta por el Ayuntamiento ha llegado a su fin. Agradecemos vuestra paciencia y aliento durante los 28 meses que ha durado el cierre del club. Ahora pretendemos dar paso a un renacer que esperemos sea definitivo y artísticamente enriquecedor. Queremos emplearnos con determinación y paciencia a programar los mejores grupos de jazz para el disfrute de madrileños y visitantes a nuestra ciudad.
En la anterior etapa el club se caracterizó por el atrevimiento de su programación y además puso, con decidida determinación, al músico en el centro de atención consiguiendo una estrecha comunicación entre público y artista.
Nunca como ahora ha tenido Madrid una cantera de tantos buenos músicos de jazz. La inquietud por renovarse continuamente con colegas de aquí y de fuera es constante y decidida. Aunque no son muchas las oportunidades de tocar en público porque no existen suficientes espacios para desarrollar su arte, al mismo tiempo y paradójicamente siguen apareciendo pequeños locales que intentan ofrecer conciertos en condiciones de precariedad legal y económica. A finales del 2008 y al hilo del penoso cierre del Bogui ejecutado por el Ayuntamiento, Pablo Sanz titulaba un artículo en la revista SCHERZO, “El Jazz Se Muere en Madrid.” Por suerte no ha sido así. El Bogui volverá a ofrecer muchas noches de esa bendita locura que es el jazz.
El primer concierto será el miércoles 23 de febrero a cargo de Marta Sánchez en cuarteto presentando su nuevo disco, “La Espiral Amarilla”. La semana siguiente dedicamos los 4 días como homenaje al Juan Claudio Cifuentes “CIFU” conmemorando sus 40 años radiando jazz en las onda por y para España.
Datos de Interés: Inicialmente la programación de conciertos en directo será de 4 días: miércoles, jueves, viernes, y sábados. El club abrirá sus puertas al público a las 21 h. Los conciertos empezaran a las 21,30 con dos pases, el 2º terminando a las 24 h. De medianoche hasta el cierre a las 06,00 h. la oferta musical se completará con actuaciones en vivo de pequeño formato, jam sessions, y sesiones amenizadas por dj’s cuidadosamente seleccionados. Existen 2 zonas independientes para actuaciones. Precios: Entrada a Conciertos, 10 euros. Copas: 7 euros, cervezas y refrescos: 4 euros
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@efren:g0rsa31d:
Para mí el "Silent Movies" es uno de los mejores discos de Ribot junto a "Don't Blame Me" y el "Shoe String Symphonettes". Aquí va un link:
qué buen disco, y qué sensación de vacio/desasosiego deja al acabar.
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Aquí va un poquito de vergüenza ajena dominical:
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@advent:ichqfd50:
Tranquilos que garitos para refugiarse y esperar el primer tren hay. Pero a ver si enjoy* monta una fiestecilla y nos lo acabamos de pasar bien!
Lo prometido es deuda.
Después del concierto de Marc Ribot's Ceramic Dog van a estar SEWARD en la Jazz Cava, a un minuto del Auditori.
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touché.
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@enjoy*:31qbs7se:
@advent:31qbs7se:
Tranquilos que garitos para refugiarse y esperar el primer tren hay. Pero a ver si enjoy* monta una fiestecilla y nos lo acabamos de pasar bien!
Lo prometido es deuda.
Después del concierto de Marc Ribot's Ceramic Dog van a estar SEWARD en la Jazz Cava, a un minuto del Auditori.Entonces esto cuando dices que será????
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@eRRor:1z3dx1hx:
@enjoy*:1z3dx1hx:
@advent:1z3dx1hx:
Tranquilos que garitos para refugiarse y esperar el primer tren hay. Pero a ver si enjoy* monta una fiestecilla y nos lo acabamos de pasar bien!
Lo prometido es deuda.
Después del concierto de Marc Ribot's Ceramic Dog van a estar SEWARD en la Jazz Cava, a un minuto del Auditori.Entonces esto cuando dices que será????
14 de mayo.
Esta semana estará toda la programación del Festival de Jazz en la web según me han dicho.
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Me imagino que John Zorn debe de colocarse aquí, un enlace para el CYAM the book of angels volume 17
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señores, en la web del Jazz Cava de Vic no aparecen los Ceramic Dog por ningún lado ( http://www.jazzcava.com/festival/programacio.html ), pero en la web de Saudade mantienen la fecha ( http://www.saudades.at/en/home/5707/ind ... ournr=5707 )
mmm...qué está pasando?
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@Kanchelskis:hzsn20mw:
señores, en la web del Jazz Cava de Vic no aparecen los Ceramic Dog por ningún lado ( http://www.jazzcava.com/festival/programacio.html ), pero en la web de Saudade mantienen la fecha ( http://www.saudades.at/en/home/5707/ind ... ournr=5707 )
mmm...qué está pasando?
Es la programación del año pasado.
Yo no llevo la web ni la promo del festival, supongo que deben estar cerrando algún detalle para colgar la programación de este año.
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Me acabo de dar cuenta que Marc Ribot = Jose Mourinho !!!!!!!
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Hoy plato fuerte en Terrassa con Trombone Shorty, el pavo este es espectacular en directo, aunq un poco chuloputas de barrio…
Y por si fuera poco Wallace Rooney en el Jamboree, que no se q hace ultimamente pero sólo por verlo en la corta distancia de Jamboree ya es un lujo.
Pero por si fuera más poco no voy a ir a ninguno de los dos pq me quedo en Badaco a ver a Tony Allen!
Alguna crónica de algo de Terrassa? Alguien vio a Tom Harrel por casualidad??? O lo de Tarbaby???
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adelanto cartel JAZZ A LUZ 2011 (7-10 Julio)
día 7
Das Kapital plays Hanns Eisler (Daniel Erdmann, Hasse Poulsen, Edward Perraud)
Freenology (Sonny Simmons, Guy Bettini, Clayton Thomas, Paul Lovens)
Old School Funky Family
Cartouche (eRikm, Natacha Muslera)
PSch-pSHITdía 8
Ryan K
Alfred Spirli et Thierry Madiot
Bruno Chevillon
Chosleski
Das Kapital (Ciné-Concert) (Daniel Erdmann, Hasse Poulsen, Edward Perraud)
Vitas Guerulaïtis
Andy Moor et Christine Sehnaouidía 9
Audrey Chen et Jean-Yves Evrard
La Mala Cabeza
Princesses oubliées ou inconnues (Catherine Vaniscotte)
Imbert Imbert rencontre Bruno Chevillon
Drums Noïse Poetry (Edward Perraud, Didier Lasserre, Mathias Pontevia,
Vladimir Tarasov)
Subcity Stories
William Parker, Hamid Drake, Raoul Björkenheim
Plapla Pinky
Hurly Burliesdía 10
Christine Wodraska, Jean-Luc Cappozzo, Gerry Hemingway
The Dick Drops
Syringe (Clayton Thomas, Werner Dafeldecker)
Okamzik - Hommage à Colette Magny
ZU et Mats Gustafsson
Karaboudjan Cargo Fanfare
PSch-pSHIT
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el otro día me desperté del letargo en el que estaba sumido con la música de tres bestias pardas que sonaba en mi televisor: biel ballester trío.
según estuve leyendo su estilo se encuadra en el denominado jazz manouche o gypsy jazz iniciado en los años 30 por el guitarrista francés django reinhardt.aquí podéis ver el programa del que os hablo: http://www.tv3.cat/videos/3385130 (imperdibles los tres últimos temas)
¿alguien los ha visto en directo?
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Tim Berne - Insomnia (Clean Feed, 1997, Ed.2011)
Link aquí: http://progmundo.blogspot.com/2011/04/t ... -2011.html@2yq7bsnu:
"Resulta paradójico que sea el propio Tim Berne en las notas de Insomnia quien agradezca la publicación de esta grabación. El disco está grabado en 1997, un año que pertenece a una época que está muy bien documentada en su discográfica Screwgun Records y también en JMT/Winter And Winter. De ese período hay varias grabaciones de su grupo Bloodcount, que junto a Berne integraban Chris Speed, Michael Formanek, Jim Black y también en algunas ocasiones Marc Ducret. En concreto, los dos CD de Seconds son directos de ese mismo año. Todos esos músicos están aquí junto al trompetista Baikida Carroll, el chelista Erik Friedlander y el violinista Dominique Pifarély. De este modo nos encontramos ante algo parecido a una posible versión aumentada de Bloodcount hasta el octeto. Por otro lado, son dos son las composiciones interpretadas: "Open, Coma" y "The Proposal", ambas con una duración en torno a la media hora. Mientras que "Open, Coma" es un tema que apareció en el doble CD homónimo de 2001 de Berne junto a Herb Robertson, Ducret y el Copenhagen Art Ensemble, "The Proposal" es un tema no publicado hasta el momento. En definitiva y como conclusión, resulta muy extraño que dándose todas estas circunstancias hayan tenido que pasar catorce años hasta que Insomnia ha visto la luz…"
Reseña completa: http://globedia.com/tim-berne-insomnia-clean-feed-2011
