Piel de gallina (CINE)

[Hype]

Yo voy a ser menos original todavía.

Si bien es una película que contiene todos los géneros en uno, cuando pienso en una película de amor, pienso en Casablanca.
Una película de un romanticismo exacerbado con escenas que en cualquier otra película podrían resultar almibaradas (los ojos vítreos de Ingrid Bergman mirando a sus dos hombres, la canción compartida por los dos amantes que les trae recuerdos de épocas mejores, Bogart alcoholizado, … y llorando!!!) y ese final invencible.

[Kanchelskis]

@30segundossobreTokyo:17mkwfw1:

Yo es que me lo paso teta viendo películas japonesas de género de los 70…

FEMALE CONVICT 701: SCORPION es la primera de una serie de film (creo que ya van por las siete entregas), rodado en 1972 por el director Shunya Itō y protagonizada por la GRAN Meiko Kaji, que también se pondría en la piel de la vengativa y tremenda Nami Matsushima en las tres películas siguientes de la serie.

El film, como no podría ser de otra forma, está basada en un manga creado por Tōru Shinohara y enclavado en la segunda oleada del género denominado Pinky Films, que revitalizó la productora Toei. Los Pinky Films contienen una cierta carga porno soft, pero este título, además, contiene una carga imponte de sadismo y violencia (estamos ante una historia de venganza por parte de una mujer que está en una cárcel de mujeres de forma injusta, y en esa prisión es tratada de una manera brutal, tanto por parte de los carceleros como por parte de algunas de sus compañeras).

Pero, si esto no fuera suficiente para satisfacer el ánimo de aficionado al cine más trash (que injusta que es esta etiqueta), Shunya Itō nos regala unos movimientos de cámara inverosímiles, escenas psicodélicas y una banda sonora, creada por Shunsuke Kikuchi, con múltiples efectos electrónicos. Y si con esto no hay bastante, solo hay que quedarse con un nombre: Meiko Kaji. Que grande que es, coño.

A ver si un día de estos la pasan en la filmo, a gran pantalla (jajajajaja)

en Arte pasaron cuatro pelis de la saga el pasado verano, divertidísimas!

@Kanchelskis:

Buen ciclo el que inició anoche Arte. La saga de la mujer Escorpion de Shunya Ito (o 4 de las pelis, aunque por ahí he encontrado que supuestamente es una trilogía), sexploitation japonesa de los setenta situada en una cárcel de mujeres, con bandas de prisioneras arpías, celadores sádicos, sangre y tetas por doquier, lesbianismo for the males, y cero compasión de su protagonista, joven inocente que se vuelve exterminadora-vengadora porque el mundo la ha hecho así. Fotografía encantadoramente retro, planos imposibles, y guión alucinado y divertidísimo, como sólo les salen a los nipones.

No sé si es un 'clásico básico' de la serie b o no, pero en inglés se tituló "Female prisoner #701 - Scorpion", no creo que tengáis problema en encontrarlas.

[Kanchelskis]

@Marniello:1p6ajlun:

@Kanchelskis:1p6ajlun:

Hablando de cine francés, el próximo lunes a las 20:30 se preestrena en el Institut Francès de Barcelona la nueva de Resnais, "Les herbes folles". Subtitulos en castellano, y entrada gratuita:
http://www.ifbcn.cat/CINEMA-_-AVANT-PRE ... ml?lang=fr

Aviso: esto se ha cancelado por motivos ajenos al Institut Francès. Parece que buscan otra fecha: http://www.ifbcn.cat/CINEMA-AVANT-PREMIERE-ANNULATION.html?lang=fr

nueva fecha: el miércoles 7 de marzo a las 20:30h

[30segundossobreTokyo]

Chanclas: quedas nombrado miembro honorario del Club de Fans de Nami Matsushima.

[Kanchelskis]

@30segundossobreTokyo:l2x14k3z:

Chanclas: quedas nombrado miembro honorario del Club de Fans de Nami Matsushima.

uy, yo es que me estoy emmastonizando cada vez más (y mira que no me va mucho el rollo 'aniñado'). Efecto reflejo de mi admiración por Jim Carrey, seguro.

[los hermanos de boer]

Y yo, y yo.. y esa voz ronca…

[lelaina]

Hola, otra fan por aquí.

Esas voces son superiores a mí, me vuelven lo-ca. Y si además le sumamos ese rollo gracioso-dorky, ya me tiene totalmente ganada.

Una pena de vestido el que lució en los Oscars… no le hacía justicia en absoluto.

[pulpo]

Apúntenme a la lista de fans de la Stone.

[place here your favourite gif]

[Thurman]

Demasiada cara de gatita, ¿no? (No es por joder, pero la encuentro un poco sobrina lejana de Rocío Dúrcal.)

Quizá por contraste con el papel que la ha lanzado a la fama, para mí el gran descubrimiento de la temporada ha sido Rooney Mara:

Supongo que las pestañas son postizas, pero ahora todas llevan abanicos en los ojos, como en los 60.

[pulpo]

@Thurman:32ad86we:

Demasiada cara de gatita, ¿no? (No es por joder, pero la encuentro un poco sobrina lejana de Rocío Dúrcal.)

Me provoca más su pose que su físico. De hecho, no me atrae mucho.

[Disperso]

[Ashes of the colours]

Retomando bellas películas de amor, me habéis quitado Casablanca y El hombre tranquilo, pero aún queda ésta: http://www.youtube.com/watch?v=ES9DgNtz6nk.

Marniello, me has hecho feliz. Pensaba que era la única persona de este mundo que no le encontraba la gracia a Entre copas.

[glorieta]

@lelaina:3qb0illv:

Hola, otra fan por aquí.

Esas voces son superiores a mí, me vuelven lo-ca. Y si además le sumamos ese rollo gracioso-dorky, ya me tiene totalmente ganada.

Una pena de vestido el que lució en los Oscars… no le hacía justicia en absoluto.

Que diusss, para mi fue el vestido más bonito de entre todas las asistente!!!

Y el de Pe le quedaba fatal, le hacía los hombros caídos y ese peinado de viejecilla… Vamos, le han caído unos cuantos años así de golpe con ese look...

[30segundossobreTokyo]

Indudablemente, LA DECIMA VITTIMA es hija de su tiempo (1965), tanto tanto que ahora, vista a los ojos de 2012, quizás no pasa de ser, digamos, un cóctel de pedantería, farsa y, porque no decirlo también, hasta de cachondeo. Y es que hay que ir ya a los libros de historia para tratar de entender el porqué se hacían este tipo de películas y, sobre todo, las motivaciones e intenciones de los directores embarcados en estos proyectos. Pero hay algo que es indudable: a pesar de todas estas pegas, es un film que está hecho con un ojo puesto en el comic de esos días y que, desde luego, no aburre por lento. Petri sabe sacar algo de petróleo donde, desgraciadamente, poco hay, al menos con el espíritu en el que se cuenta una historia que, contada de otra forma, quizás podría haber dado un juego con más impacto. Historia futurista (no muy lejana en el tiempo, podríamos ver una sociedad donde el asesinato está regulado por el estado y forma parte de un juego patrocinado por marcas comerciales en poco tiempo) que cuenta con un una virtud: su pareja protagonista. Ursula Andress enseña palmito sesentero ultra pop (eso era una mujer y no esos palillos con cara de besugo que acostumbran a poner por aquí, que lo único que dan es ganas de darles un bocadillo) y un rubio Marcello Mastroianni ( oh…il bello Marcello)que , como siempre, está más que bien, aunque se tome su personaje un tanto a la fresca. Quizás el divino Marcello ya se daba cuenta de que este proyecto solo era una de esas bromas que siempre tenían de fondo la Ciudad Eterna y que siempre estaban envueltas en nubes y nubes de paparazzis, siempre a la caza de la estrella del momento (y si era extranjera, mejor). La dolce vita, vamos.

Me olvidaba comentar que la banda sonora (excelente, por cierto) es de Piero Piccioni (como no podría ser de otra forma) y, según cuenta la leyenda, tiempo después hubo una banda de rock de tintes oscurotes que tomaron el nombre de esta película para su proyecto musical y que ahora forman parte del olímpo musical alternativo (del de verdad, como los grumitos del Cola Cao) de este país.

No me negarán que la foto es ultra cool…..........

[Kanchelskis]

primeras infos del D'A 2012 (del 27 de abril al 6 de mayo):

retrospectiva completa de Claire Denis (bien!), con sus catorce films realizados, entre ficción y documentales (y su último corto), inauguración con la última cinta de Mia Hansen-Love, y también los trabajos más recientes de Bruno Dumont, Christophe Honoré, Johnnie To, Jonathan Caouette, y Joao Canijo, así como una nueva sección dedicada a directores noveles -que, como mucho, tengan dos largometrajes en su filmografía- (a ver si recuperan la de Xavier Dolan).

http://www.facebook.com/Festival.CinemadAutor.Barcelona

Vamos bien, vamos bien.

[Waldo de los Rios]

Este es el festi que surgió tras el difunto BAFF, no? Sin ánimo de criticarlo, ya que me parece un buen escaparate de pelis interesantes (ya lo quisiéramos muchas ciudades pequeñas), algo me falla en su planteamiento (y no voy a entrar en la línea "editorial"). Me refiero al concepto de "contenedor de festivales": la mayoría de festivales tienen una sección para rescatar las "perlas" de otros festis, pero aquí es la madre del cordero, toda la programación central se basa en ello y pierde un poco la gracia: todas las pelis del avance se han visto entre Gijón y Donosti, festivales que tienen lugar el año anterior, con una diferencia de tiempo de entre 6 y 8 meses… y es esto, la direrencia de tiempo, lo que me parece el gran inconveniente para el festi: todas las pelis anunciadas (tal vez salvo la de Honoré, que no controlo ni me interesa) tienen ya dvdrip circulando. En fin, deberían plantearse estas cosas y afinar un poco... (otra cosa es que, a partir de ahora y lamentablemente, Gijón dudo mucho que les adelante títulos, pero eso ya es otra historia... hablaba de estas dos primeras ediciones)

[Kanchelskis]

bueno, creo que ya es ésta la filosofía del D'A, la de recuperar para el público barcelonés perlas del cine internacional que no se han estrenado en los cines comerciales, y no la de labrarse una personalidad propia. Vamos, han 'festivalizado' lo que hasta hace un par de años hacían semanalmente en el -añorado- Cineambigú.

Otra cosa es que el BAFF lo petó a base de bien en cuanto a afluencia de público, y no estoy seguro (más bien al contrario) de que el D'A hiciera lo propio el año pasado. Pero si repiten este 2012 será porque, al menos, salvaron los muebles.

por otro lado, atentos madrileños, que este fin de semana pasan "Meek's Cuttof" en La Casa Encendida (y la griega "Attenberg", que, espero, también esté en la lista del D'A):
https://www.lacasaencendida.es/page/id- ... 02040-0.go

[Waldo de los Rios]

Ya, por eso lo digo, me parece una filosofía no demasiado apropiada para el concepto "Festival". Entiendo que no hay posibilidad de montar un festi competitivo en cuanto a traer las novedades del cine de autor por encima de los festis gordos, obviamente, pero me parece que se hacen un flaco favor trayendo cosas de la temporada anterior… es una realidad que la mayoría de la gente interesada en ese cine ya habrá visto esas películas (la misma Attenberg que comentas ya tiene dos años, se pasó este sábado en mi ciudad y los poquísimos interesados ya la habíamos visto). Está muy bien intentar atraer a más gente a distintos tipos de cine y todas esas cosas, pero no puedes obviar al verdadero público objetivo, que deberían ser la base fiel de un festival. Además, en una ciudad del tamaño y la oferta de Barcelona, me parece que no es la mejor filosofía que podrían adoptar.

[Totoro]

@Ashes:

Retomando bellas películas de amor, me habéis quitado Casablanca y El hombre tranquilo, pero aún queda ésta: http://www.youtube.com/watch?v=ES9DgNtz6nk.

Marniello, me has hecho feliz. Pensaba que era la única persona de este mundo que no le encontraba la gracia a Entre copas.

Me encanta el vino y hasta veo con gran deleite documentales al respecto, pero a mi tampoco me dice nada.

[30segundossobreTokyo]

Hace ya un tiempo escribí aquí acerca de un pequeño pero auténticamente hilarante film británico (perdón, escocés) llamado THIS SINKING FEELING (1980) realizado por Bill Forsyth, el cual constituía el primero de su carrera, carrera que se vio coronada con un cierto éxito internacional a raíz de su cuarta película (LOCAL HERO). Pues bien, hoy he visto GREGORY'S GIRL, la segunda película de Forsyth, realizada en 1981 en la ciudad escocesa de Cumbernauld. Y eso se nota mucho, ya que mientras que en su anterior film toda la ambientación estaba realizada en una Glasgow gris y deprimente, aquí Forsyth aprovecha el hecho de que Cumbernauld es una ciudad nueva para hacer que todo sea más luminoso y acorde del mensaje optimista del film.

Porque estamos ante una comedía romántica protagonizada por adolescentes torpes y toscos a la hora de enfrentarse a su primer amor verdadero (los chicos, las chicas salen mucho mejor paradas). Y para más inri, Forsyth también echa mano de varios actores que salían en su anterior cinta (el protagonista es John Gordon Sinclair y también está Robert Buchanan), o sea, estamos ante una panda de chavales feos, con la jeta llena de espinillas, con unos pelos imposibles (los famosos Ugly Hairs), torpes y tímidos con el sexo opuesto hasta las trancas. Pero, eso sí, son adolescentes pero no son idiotas, o sea, que Forsyth los retrata de una forma mucho más humana y con más cariño que los tópicos films americanos donde la adolescencia y sus batallas hormonales son mostradas con una bastez que solo busca la risotada del mismo nivel. Y aquí, Forsyth busca la sonrisa cómplice, no tanto por parte del humano que está pasando lo mismo, sino por parte de la persona que ya dejó hace tiempo este periodo de vida pero que, carajo, guarda un buen recuerdo de ella (como tiene que ser en una persona normal).

Aunque no estamos ante un film tan redondo como su obra anterior y que quizás echamos en falta un guión con un poco más de armadura, la verdad es que, cuando termina, uno no puede estar más que contento por ver que, al final, el torpón de Gregory (el chico que camina raro y es un pésimo portero de fútbol), encuentra a su chica, que no es la que él se pensaba. Esos avatares del destino y del amor.

Nota curiosa: Clare Grogan tiene un papel pequeño pero muy importante en esta película. Para los que no sepan quién es está mujer, decir que en los días en que se realizó esta cinta formaba parte de una banda de rock llamada Altered Images.