Piel de gallina (CINE)
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¿Cómo estará la cosa para que le den el Oscar a Scorsese por una película (que aunque yo la he defendido aquí) ni fu ni fa comparada con otras suyas? Esa deuda se arregla con un honorífico. El año que viene se lo dan a Woody Allen por la que haga
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a mi el vestido de Penélope no me gusta. Bueno, no sé, dejémoslo en que no me gustaba cómo le quedaba. Me gustaron esos bailarines recreando las pelis; estuvo curioso. Y Cameron Díaz me gustó, aunque parecía como si se hubiese roto la nariz o algo.
¿Y esa papada de Geroge Lucas? Madre de Dios
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Mucho oscar y mucha mariconada, pero la droga dura, como era previsible, estaba en Inland Empire de Lynch.
Un perezoso y resacoso domingo por la tarde me da por pasarme a ver al amigo David, sin ningún tipo de ambición para seguirla narrativamente, sólo con la meta de disfrutar de imagenes, sonido, personajes, escenas aisladas. Como un cuadro, música, como un arte del que no esperas secuencias claras. Lynch, hablando en plata.
Y lo que me encuentro es un jodido tour de force del que sale jadeando de fatiga hasta el más pintado. Ya no sólo por el metraje de tres horas, sino por el hermetismo de la que es, de calle, la película más oscura de Lynch, dejando de lado todo lo que es Eraserhead.
En Inland Empire, el espacio - tiempo no es que esté diluido y entremezclado en sus lindes, sino que está completamente aniquilado. La trama es tan laberíntica que no puedo ni decir de qué va la película, es un filme que te deja con una desagradable sensación de mutismo del que no puedes salir. Una extraña impotencia de no poder explicar qué es lo que te has tragado. Inland Empire es la hipérbole de Mulholland Drive, un thriller insano preñado de escenas aisladas que por lo visto se unen, pero que no tienen ningún sentido.
Si bien en el cine de Lynch todo gira narrativamente en torno a una idea central rodeada de múltiples cabos sin atar, en Inland Empire la narratividad es directamente una ilusión. Aparecen escenas de sitcom con conejos, putas polacas, chulos y mafiosos de baja estofa, actrices perdedoras, algún que otro personaje lynchiano (como la vecina del inicio de la película, que cumple la misma función que Blake en Carretera perdida, incluso con el mismo encuadre de casi primerísimo primer plano).
Es la primera peli de Lynch en digital, y elige por momentos una imagen degradada, onírica, y una música en la que el propio director pone voz a dos temas (también sale una canción de Beck, quizá forme parte del desconcierto general, quiero pensar…). Pero lo que más hecho en falta en esta película es la falta de escenas memorables, de esas que recuerdas descontextualizadas, como clips raros y seductores. En Inland Empire apenas aparecen. La pelicula es extremadamente fragmentada, pero casi no tiene escenas que recuerdes tres horas después. De eso Mulholland Drive y Blue Velvet tiene para parar un tren, y en esta última hay una gran falta de frescura por esa misma razón. Si a Lynch le pides escenas y personajes, Inland Empire suspende. Si le buscas lo críptico y lo oscuro, gustará. Depende de cómo quieras afrontar la película. En cualquier caso es un reto aguantarla toda.
Al final siempre acabas encontrando sus lugares comunes: las cortinas de terciopelo que esconden presuntas respuestas e intrigas, los actores fetiche que van saliendo en todas sus películas (como si así también jugara a mezclar sus identidades)… Y un final con el Sinnerman de Nina Simone con todo el mundo bailando mientras un tipo sierra un leño (?).
David Lynch.
Mi pregunta es: después de Inland Empire…qué? La respuesta no es fácil. Con Inland Empire llega al final de las consecuencias de un camino iniciado con Carretera Perdida. Hablando claro: es imposible liarla más.
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@DayIn-DayOut:1y29s3yt:
Mi pregunta es: después de Inland Empire…qué?
Porno de calidad en video digital de alta definición.
O bien, una de acción a lo Carpenter.
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@UpStairs:2mwoz7q4:
a mi el vestido de Penélope no me gusta.
mucho versace pero era feo de narices; por cierto, yo confiaba en que ganase Kikuchi
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¿Penélope Cruzz de las mejor vestidas? Creo que la promoción del VESPERTINE fue en el 2001...
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qué perro Isra…
pues sí, de las mejores vestidas, el ganso ya lo hizo la china en su día con aquel disfraz
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hay alguien que le guste mucho david lynch que haya visto INLAND EMPIRE?, a los que no les gusta mucho ni les pregunto, jejej es que me han dicho que es infumable…
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Desplaza la barra de desplazamiento hacia arriba y encontrarás 24 líneas de opinión de DayIn sobre la película.
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@Ashes:
Desplaza la barra de desplazamiento hacia arriba y encontrarás 24 líneas de opinión de DayIn sobre la película.
no lo había visto, pues gracias DayIn, dices + o menos lo que me temía, de todas formas me pasaré a verla...
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No he visto la película de Lynch y no puedo hablar sobre ella pero sí quiero que veais un video de un programa de TV cutre con presentadores cutres y musiquilla a juego. Mejor que un tocho de Barthes.
http://www.youtube.com/watch?v=dN76HjbBj1w
Nada que objetar si os encanta la peli, ya sabeis que sobre gustos no discuto, pero Buñuel ya hizo lo mismo 80 años antes.
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Creo que fué Rumsas quien dijo por aqui ya hace tiempo que estos dos no se llevaban muy bien no?
_Iñárritu rompe con el guionista de 'Babel' tras su fiasco en los Oscars
Guillermo Arriaga, que colaboró también en 'Amores perros' y '21 gramos', reclama al director ser considerado el único autor de la cintaEl director de la película Babel, el mexicano Alejandro González Iñárritu, criticó ayer duramente a su compatriota Guillermo Arriaga, guionista del filme, por querer "reclamar" para sí la autoría de la cinta. Ayer se difundió una carta de Iñárritu a Arriaga, que la revista mexicana Chilango sacará en su próximo número, en la que el realizador mexicano asegura que es una "lástima" que por culpa de una "injustificada obsesión por reclamar la sola autoría de una película", el guionista parezca "desconocer que el cine es un arte de profunda colaboración".
"No fuiste -y nunca te has dejado sentir- parte de este equipo y tus declaraciones son un lamentable y muy reductivo punto final de este maravilloso y colectivo proceso que todos nosotros hemos vivido y ahora celebramos", afirma Iñárritu en la misiva. Firman la carta todo el cuerpo de producción de la película, incluidos los actores Gael García Bernal y Adriana Barraza, así como su director de fotografía, Rodrigo Prieto y el compositor argentino Gustavo Santaolalla, este último ganador del premio Oscar a Mejor Banda Sonora por Babel.
El mensaje subraya que "es una pena" que a lo largo de un año en las entrevistas que el guionista dio a la prensa se pudiera leer "más que un reconocimiento al trabajo de todos nosotros", "tu amargura y un insistente reclamo de atención mediática". Iñárritu concluye su carta a Arriaga con un lacónico "suerte en tus futuras películas". La revista mensual Chilango ha incluido en su último número, el de marzo, un extenso reportaje especial en el que reproduce la versión de Arriaga sobre el término de la relación entre estos dos cineastas que trabajaron juntos en la reconocida trilogía Amores perros (2000), 21 gramos (2003) y esta última, Babel (2006).
La japonesa era española
En el artículo, el escritor confirma las desavenencias que ya habían aflorado entre los dos artistas por la manera de llevar a la pantalla el guión de Babel y que culminaron con su separación creativa. La publicación revela, por ejemplo, que algunas secuencias de la versión final de la película no se corresponden con el guión. Babel cuenta tres historias que transcurren en la frontera entre México y EE UU, Japón y Marruecos. En la parte japonesa se cuenta la historia de una adolescente sorda, interpretada por la actriz Rinko Kikuchi, que se siente rechazada, pero Arriaga asegura que en el guión originalmente se trataba de una adolescente española que perdía la vista.
También confiesa a la publicación que Iñárritu le fue "aislando" gradualmente al punto que, durante la filmación de Babel, el guionista tenía prohibido por contrato asistir al rodaje. Arriaga dijo ayer a la emisora W-Radio que desconocía la carta de su colega. "No quiero sentir que soy el autor de la película" porque es "una película de todos" , aseguró a la emisora. Insistió en que respeta el trabajo de sus compañeros y que lo único que ha intentado hacer es "restablecer el papel del escritor en la película".
Sin embargo, declaró que hubo posiciones "extremas" de Iñárritu como el referirse a "mi trilogía", cuando hablaba de las tres películas que hicieron juntos. Lamentó que su discusión "profesional" con el realizador se haya llevado al terreno "comunal", como si estuviera "contra todos", y se mostró sorprendido de que los actores hubieran también firmado la misiva. En este sentido dijo que su posición fue "manipulada", por lo que enviará "una carta personal a cada uno de los firmantes" para aclarar sus opiniones.
Arriaga corroboró que "se cierra la historia" de sus colaboraciones con el director mexicano, a quién le desea suerte en el futuro, y dijo que otras personas involucradas en Babel no están de acuerdo "con como Alejandro ha manejado esto". Babel, nominada a siete premios Oscar, recibió ayer en la ceremonia de Los Ángeles un único galardón, y perdió en las categorías más importantes en las que competía, como mejor película y mejor director, que fueron para Infiltrados, Martín Scorsese._
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Dejaros de idas de olla norteamericanas y vestidos europeos. Esta madrugada dan en la 2 (la de la tele, no la del apolo) una de las mejores películas de todos los tiempos y una de las razones por las que Eduard Fernández es un puto craaaack.
2.10 am - Fausto 5.0
Si a esas horas ya duermen y aun no la han visto, grábenla.
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En primer lugar, DayIn&Out, mis respetos por el coraje de lanzarte sin red a interpretar Inland Empire: hacen falta bemoles, ya que poco se puede leer aún en foros virtuales, y aún no se ha creado la típica página deconstructinginlandempire (dot) com.
Como tú, acudí a su encuentro el pasado domingo, tras una tarde de prisas y urgencia: "Corre, corre: es la única sala que la proyecta; es el fin de semana del estreno; y esos cines, los multis, son muy pequeñitos: ¡Cielo Santo! Corre, corre". Finalmente, fue la única que no se llenó, que acogió a la audiencia que se quedo sin tickets para películas más convencionales -sí, pensé lo mismo que vosotros: jijiji- y que asistió a una espantá de lo más espectacular: A los treinta minutos de metraje fueron muchos los que salieron para luego volver; en la segunda mitad al menos quince personas abandonaron definitivamente la sala. Esto en un gran cine puede ser anecdótico, en uno con aproximadamente treinta y dos personas y media es una brutalidad ("y en una sala de 20 personas ya ni te cuento", añaden poppie, flash y smiling al unísono. Vale chicos, puede que tengáis razón, pero es redundar en lo mismo y no creo que vuestro comentario añada información necesaria para el devenir del relato).
A lo que vamos: Detesto que los directores de cine escojan el vídeo digital, y tenía ciertos prejuicios que felizmente se desvanecieron. Entiéndaseme, la cinta presenta en alguno de los episodios todo lo que odio del DV: ese aspecto dogma, la pobreza cromática, esa definición tan acentuada de los contornos, el quemado de las imágenes sobreexpuestas,… joder, si hasta podemos distinguir los poros abiertos del cutis de Laura Dern en más de una ocasión. Aunque, como digo, sólo ocurre en alguno de los segmentos de la trenza narrativa -intuyo que de manera significativa-, porque el conjunto estético es sobresaliente. Chapeau a la cinematografía de Odd-Geir Sæther que consigue que por momentos me pregunte ¿de veras que se ha grabado íntegramente en vídeo?. Mención especial a los módulos Polonia y exteriores en Los Angeles. De momento salvado, y con nota, el apartado aspecto -para mí, tan vital en Lynch-.
Dice Dayin&out que podría ser una hipérbole de Mulholland Dr. pero, como también apunta, siento que va un poco más allá.
No tengo huevos para entrar en su hermenéutica, tal vez porque como el propio director afirmaba, es una película que debe sentirse más que entenderse (ajá… sentimiento vs entendimiento; cuánto mella hizo la puta ilustración en el bastardo occidente), que debíamos dejarnos llevar por nuestra intuición. También se suponía en el momento de su estreno que Mulholland era un conjunto vacío estéticamente bello, y posteriores visionados demostraron cuán equivocados andábamos...
La película me sugirió varias cosas, para empezar que debería ser punible poder hundir el dedo en una pared enmoquetada. Una pared debe ser sólida, coño. Si ni siquiera encontramos solidez en una pared ¿qué cojones nos queda?.
Inland Empire es Alicia -qué cabrón el Lewis Carroll este, que quería identificar lo difícil con lo inteligente, ¿eh, tontolaba?; donde esté Perrault…-; Inland Empire es Surreeeaaaliiiiismo, pues claro, pero 80 años después; Inland Empire es el Zerkalo de Tarkovski y el puritito Fellini del Satyricon, Roma y Casanova; Inland Empire es The Drift; Inland Empire es, en fin, otra fuckin' masterpiece de su autor.Puedo compartir con Dayin&out el reproche en cuanto a los personajes. Lo único que le echo en cara a Lynch es la perrería de privarnos tan pronto, cual vulgar calientapollas, de los personajes tan excitantes que había dibujado para Irons, Theroux o Harry Dean Stanton, y eso que a pesar de no soportar a Laura Dern -se ganó mi antipatía en blue velvet y wild at heart por quitarle minutos de pantalla a la diosa Isabella-, su(s) personaje(s) aguanta(n) el desafío de cargarse gran parte del metraje a sus espaldas. No hay Blakes, ni Pryors, ni Loggias, ni Hoppers, ni Dafoes, ni Hedayas, ni Andersons, pero nos recupera a una breve Grace Zabriskie que nos pone los pelos como escarpias, casi tanto como la incorporación de la fabulosa Pussy Gang, y su miembro más destacado, Kristen Kerr, mi nueva muy mejor favorita:
tits and ass
¿Y después de Inland Empire, qué?. Pienso que Lynch ha encontrado en el vídeo digital un juguetito que le da libertad para nuevos e impredecibles proyectos. Recordemos que Mulholland Dr. iba a ser una serie para la ABC hasta que, claro, la Disney se lo pensó dos veces (afortunadamente). Hoy presenciamos las dificultades de exhibición de Inland Empire… Lynch cada vez encuentra más cortapisas para la producción y distribución de sus obras. El vídeo digital le da un margen sólo comparable al que Chaplin o el propio Fellini disfrutaron en su momento, y ya amenaza con métodos de distribución ajenos a los circuitos comerciales -qué zorro este Lynch; cómo sabe que precisamente ése es el gran desafío del cine en el XXI-.
Otra asunto es que se sea de la opinión de que algunos talentos rinden mejor bajo corsé... Veremos. Desde luego Inland Empire no es la losa que ha de enterrar a Lynch.you got to swing your hips now
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La próxima vez puedes disertarnos sobre el poder de sugestión de un demiurgo omnisciente y caprichoso que lleva el lenguaje fílmico más allá de la narrativa de la novela de Dickens y te aplaudiré, pero… ¿tres horas?... macho confiesa, ¿cuantas veces miraste el reloj?,¿qué pensabas cuando llevabas hora y media planchando el culo?, ¿y a las dos horas y media?. En fin, que ójala la peli realmente tuviera el aspecto y llevara el sello DOGMA, sin el nombre del director en los créditos ibas a llamarla masterpiece, por los cojones.
Yo creo que tú eres el de la gorrilla que habla de "La desesperación por buscar un camino nuevo" y "la carga erótica muy grande" en definitiva, un moderno.
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A mi Mulholland Dr me sedujo cuando la vi en el cine. Te daba la oportunidad de crear tu propia interpretacion de la historia, pudiendo encontrar parecidos con los de las personas que tambien habian visto la peli. Pero esta ultima…..... Lynch dice que hara otra peli para explicarla. Espero que no dure otras tres horas, creo que con un cortometraje seria suficiente. Y como penitencia, que ruede maravilas como Un Historia de Verdad o EL Hombre Elefante, y luego que vuelva a sus paranoyas, que a mi no me pilla ya ni de coña.
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A mi me pareció una película epatante sin más. Puro entretenimiento que no ENTERTAINMENT mercantilista. Sólo por verle las tetas en pantalla gigante a la Laura Helena Harring merece la pena pagar 5 Ebros
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@pulpo:20aukysj:
Dejaros de idas de olla norteamericanas y vestidos europeos. Esta madrugada dan en la 2 (la de la tele, no la del apolo) una de las mejores películas de todos los tiempos y una de las razones por las que Eduard Fernández es un puto craaaack.
2.10 am - Fausto 5.0
Si a esas horas ya duermen y aun no la han visto, grábenla.
Eduard Fernandez es único y punto
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Sí, pero esta peli es flojilla. No está mal a nivel visual para tratarse de una peli española pero dramáticamente es muy endeble. Pulpo debe ser primo de uno de La Fura.
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Por fin he visto Inland empire; Ya la puedes ver Churro y dejarte de tonterias.Qué arte ni que pollas? Qué le den al arte! Lynch mola y punto. Y si es arte, pues chupicalabazas.Me la pela.
Dayin y Frankie, me ha gustado mucho lo dicho. No os he leido hasta hoy para que no me jodierais la peli, pero como bien decís es imposible explicarla. Pero bueno, estoy convencido que será como con Mulholland drive, mejorando y encontrando nuevas cosas con las cuales hacerse pajas durante años.
El Theroux como si no hubiera salido, igual que el Stanton, pero en fin, ahí están aunque sea poco. Total, a mi al menos la peli me parece repleta de autoguiños pajoleros que tanto me gustan. Y tal vez el Lynch no es arte, pero a ver quien me dice que no es un autor, encima con dos cojones. Hacer Inland empire le ha salido carísimo. Y eso si, el mundo esta lleno de hipocritas catetos, que en el festival ese chungo le metieron caña y ahora miradlos todos, juajauajua comiendole la polla! Hijos de puta! Seguro que son todos de pueblo.Inland empire. Joder, miradla. Es como un culo de vaca bien cagado con efecto ventosa hacia ti. Tres horas dentro de un culo de vaca polaca con ansias de realizar un reality en la television americana. Supongo que es la película más Lynch de Lynch.
Si es una tomadura de pelo, me da igual. Me lo he pasado en grande con las putas, la zabriskie, los conejos cabezones, la hipnosis y ese destornillador, los dos sustos que me ha metido(esa Laura Dern dentuda acercandose a la camara a toa polla….hija puta, he saltado y todo) o los creditos finales, por si despues de tres horas te has quedado con ganas de mas. Que ganas de verla otra vez, joder.Bueno, ya la he visto y veré a sonicyouth dandole al daydream. Voy a meterme un pañuelo de seda en mi agujero, e intentar dormir. Ala, os quiero ver en el cine, que esta la quitaran rapidillo fijo.
