Crónicas conciertos 2010
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jaja
He visto tu post, kioto, por lo que deduzco que el señor k es de BCN.
Alguien a visto deambular por el foro a algún granaíno? No vale nombrar a fat, que ya sé que es de GRX. Y perdón por el off–
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Corroboro las palabras de hansen sobre Ane Brun. No habia oido una sola nota de su musica, pero por traerla Mercury Wheels me he fiado a ciegas Y me he enamorado de su musica y de ella. Que simpatia y que empatia con el publico. 1h30m deliciosos, con un silencio rarisimo en el Moby. Flipante. Ahora toca escucharla en disco.
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Servidor se acercó el jueves a La Pedrera para ver nuevamente a Bigott. Esta vez, el maño vino acompañado, además de por su mujer/musa Clara al bajo y del batería, por Paco Loco al órgano y a la steel guitar, Muni Camón a los teclados, coros y palmas, y otro muchacho al ukelele, triángulo y palmas.
Fue lástima, pues, que tal desplegamiento de efectivos se viera deslucido por un auditorio más apto para conferencias que para conciertos, y la sensación agridulce quedara tras la hora y algo que duró el concierto, después del excelente bolo que dieron el noviembre pasado en Heliogabal.
Esto no quita que el concierto valiera la pena, y tuvimos también la oportunidad de escuchar tres -creo- temas de su inminente nuevo disco, que siguen la senda folkie-rockera de sus dos últimos discos. Por lo demás, el setlist estuvo centrado en sus joyas repartidas por el "What a lovely day today", "Fin", y en su versión roots trotona de "Dancing' in the dark".
A lo que sí que no le vi sentido es a lo de casar el concierto con unos visuales que no tenían ningún tipo de relación con éste, y que lo único que consiguieron era que no pudieras estar ni por una cosa ni por la otra (momento estelar cuando, tras pegarse un bailoteo, Borja comentó "he estado bailando delante de los visuales de Raúl"…y el de los visuales se llamaba Ramón )
En fin, a ver como le va en el Primavera
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Los Obits ayer estuvieron muy bien.
Empezaron algo tibios pero a los quince minutos lanzaron 'Pine On', hitazal, y la cosa fue subiendo. Se les nota unos músicos con bagaje y experiencia, ajustados al guión (no son precisamente los Black Lips; también tocan mucho mejor) pero con sangre en las venas.
Soy fan total del guitarra, un cruce entre el dentista de 'The Hangover' y McLovin.Mono me aburrieron. El postrock no es lo mio.
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Coco, ¿a qué nivel de decibelios teníais anoche los bafles? y no lo digo por Eh!, sino porque cuando estabas pinchando Big Black, la Velvet y demases antes de que empezaran, La [2] parecía Salamandra, promotor local del sonotone.
Aunque la banda de Elías tela también, la palabra es: apabullantes. Diría que incluso demasiado para concierto en sala. De todas maneras, fue un placer volver a disfrutar de estos pedazo músicos, y de como volvieron a tensar los temas de su primer disco, además de una canción nueva que sigue la línea de sus anteriores, pero algo más ruidosa y con golpeo tribal de la batería, y de la recordada versión del "Thursday" de Morphine como despedida.
Señalar que cabieron todos en el escenario, previa retirada de una de las cortinas del ídem , y que fue una lástima que se encontraran una asistencia de público que como mucho llegaría a 1/4 del aforo (no sin razón, Elías apuntó que "casi somos más nosotros que vosotros")
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muy bien ayer LAKE en Murcia
hacen de los adornos protagonista de su musica
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El concierto de Enrique Morente ayer, en el Teatro Segarra de Santaco, ciudad sin ley, fué uno de los mejores que he podido ver.
Si el programa anunciaba a Pepe Habicuela y "alguna sorpresa", lo que vino fué un cuadro de agarrate que vienen curvas: David Cerreduela a la guitarra, enorme, magisterio continuo; Ángel Gabarre y Antonio Carbonell a las voces; Nino de los Reyes, Isaac de los Reyes y Pedro Gabarre al baile, y Bandolero, que grande el jodio, a la percusión.
El inicio, potente, como es habitual en él (martinete polifónico, el pastor bobo,…), para dar paso a una lección flamenca solo con la guitarra y seguir con algo grande por hermoso, por profundo, por avanzado, por complejo: recreación de parte del Pablo de Málaga, obra enorme que, con el tiempo, será uno de los grandes referentes del flamenco y de la obra de Morente.
Charlatán, suelto, cachondo, con una sentida dedicatoria al fundador de la primera peña flamenca fundada en su honor en Verdún, barrio sin ley de Barcelona allá por los albores de la transición, se lanzó al final con una versión de Dos Gardenias y unos tangos de Morente que cerraron una noche espectacular.
Mención aparte merece el presentador del evento, que a parte de dar mucho autobombo al festival, se le ocurrío saludar a toda la costra socialista allí presente, a lo que el público respondío con indiferencia y algún silbido que otro.
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@greychaos:3ktf5a81:
@jackster:3ktf5a81:
Adam Green se ha convertido en una caricatura de si mismo. Una pena.
En el concierto en Barna saltó sobre el público como siete u ocho veces. Iba totalmente pasado.
En Barcelona la banda Jackster si que cuadró mucho más. La voz se la tenían que casi no se entendía mucho, muy mal sonorizada, menos en las acústicas que estaba demasiado alta.
A mi me gustó y diría que su mejor bolo de todos los que le he visto.
Quizá me sobró tanto tirarse al público.
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Yo creo que dentro del espectáculo de estrella pasada de vueltas, incluso quedó divertido y el tipo cumplió para entretenernos.
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Después del lamentable sonido de ayer en BeCool (algo habitual), sólo queda tirase de los pelos al ver que casi toda la programación de Atzavara va a esa sala. Russian Circles y Zeni Geva son los que más me interesan, pero quizás los dejo pasar. Lo de Mono fue bochornoso, sobre todo, al inicio. Acabaron arreglándolo un poco, o mis oidos se acabaron acostumbrando, pero es que en esa sala todo vibra, todo se satura, todo da pena.
Luego te vas a La 2 a ver a Eh! y ves como han de sonar las cosas. Excelente sonido. Musicalmente, un poco repetitivo, y más interesante cuando estaba la sección de viento al completo.
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no sé si estuviste en el anterior, Maurici, creo que en mayo del 2008, pero a mi me gustó más entonces, ya que al no tirarse al público, tuvo más tiempo para tocar más temás (entonces tocó, p.ej, Over the Sunrise, una de mis favoritas). La voz, entonces, no es que fuera mucho más comprensible que esta vez…
Eso sí, al marcarse los repetidos stage diving, para la alegria de la muchachada y de las groupies (vaya arañazos lucia el colega en los costados), el ambiente el martes fue bastante más festivo.
Ayer en La 2, lo de EH! estuvo muymuymuy bien, en ciertos temas me recordaron (oju) a Manta Ray en sus mejores momentos. Espero que no me lluevan piedras por este comentario, pero servidor los descubrió de jovenzuelo cuando presentaban el pequeñas puertas en un pueblo del maresme que sólo trinxo y yo conocemos y aún les profesa cierto cariño
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@chinpum:z3ucical:
no sé si estuviste en el anterior, Maurici, creo que en mayo del 2008, pero a mi me gustó más entonces, ya que al no tirarse al público, tuvo más tiempo para tocar más temás (entonces tocó, p.ej, Over the Sunrise, una de mis favoritas). La voz, entonces, no es que fuera mucho más comprensible que esta vez…
En ese concierto estaba más centrado si, aunque el repertorio me gustó más esta vez.
Buena aportación chinpum.
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@Valderrama's:
El concierto de Enrique Morente ayer, en el Teatro Segarra de Santaco, ciudad sin ley, fué uno de los mejores que he podido ver.
Si el programa anunciaba a Pepe Habicuela y "alguna sorpresa", lo que vino fué un cuadro de agarrate que vienen curvas: David Cerreduela a la guitarra, enorme, magisterio continuo; Ángel Gabarre y Antonio Carbonell a las voces; Nino de los Reyes, Isaac de los Reyes y Pedro Gabarre al baile, y Bandolero, que grande el jodio, a la percusión.
El inicio, potente, como es habitual en él (martinete polifónico, el pastor bobo,…), para dar paso a una lección flamenca solo con la guitarra y seguir con algo grande por hermoso, por profundo, por avanzado, por complejo: recreación de parte del Pablo de Málaga, obra enorme que, con el tiempo, será uno de los grandes referentes del flamenco y de la obra de Morente.
Charlatán, suelto, cachondo, con una sentida dedicatoria al fundador de la primera peña flamenca fundada en su honor en Verdún, barrio sin ley de Barcelona allá por los albores de la transición, se lanzó al final con una versión de Dos Gardenias y unos tangos de Morente que cerraron una noche espectacular.
Mención aparte merece el presentador del evento, que a parte de dar mucho autobombo al festival, se le ocurrío saludar a toda la costra socialista allí presente, a lo que el público respondío con indiferencia y algún silbido que otro.
Muy de acuerdo!
@chinpum:26atbdmt:
Ayer en La 2, lo de EH! estuvo muymuymuy bien, en ciertos temas me recordaron (oju) a Manta Ray en sus mejores momentos. Espero que no me lluevan piedras por este comentario, pero servidor los descubrió de jovenzuelo cuando presentaban el pequeñas puertas en un pueblo del maresme que sólo trinxo y yo conocemos y aún les profesa cierto cariño
Qué lástima que no me enterase del concierto de EH!
Manta Ray son uno de los mejores grupos que hemos tenido por aquí. En ese pequeño pueblo del Maresme yo también estuve en el verano del 98… ¿Se quedaron sin luz en mitad de "Sol" y luego siguieron tocando en el mismo punto en que se habían quedado? muy mítico... poco antes los pude ver también en Granollers.
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@n8jathto:
En ese pequeño pueblo del Maresme yo también estuve en el verano del 98… ¿Se quedaron sin luz en mitad de "Sol" y luego siguieron tocando en el mismo punto en que se habían quedado? muy mítico... poco antes los pude ver también en Granollers.
Exacto! fué el coitus interruptus más grande de mi vida…pues tan desconocido el pueblo no es...
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**SMASH ENSEMBLE
06-03-20100
Auditori 2 (Barcelona)
Repertorio:
1ª parte
Tristan Murail: Dos extractes de « Portulan » (1998)
Salvatore Sciarrino: Esplorazione del bianco II (1986)
Gérard Grisey: Talea ou la machine aux herbes folles (1985-86)2ª parte
Joan Riera: Eppur si muove (2009-10)
George Crumb: Vox Balaenae (1971)**
Primer concierto del ciclo Nou Sons que se alargará hasta el próximo día 28 de este mes con un concierto a cargo del la OBC (el único de pago). Los invitados a iniciar este ciclo del que, por cierto, parece ser que el año próximo no tendrá continuidad (una decisión errada, en mi criterio: el centrarse en solo en dos compositores es acotar el paisaje de una forma radical y absurda) fue el grupo salmantino Smash Ensemble, aunque en su formación hay componentes que vienen de fuera de la frontera española. Y el programa escogido para iniciar el ciclo estuvo fuertemente centrado en la denominada música espectral.
Y no fue un programa fácil. Diría que de las veces que he asistido a ver un concierto en este equipamiento, esta ha sido, sin duda, el que más se ciñe a ese estereotipo que mucha gente tiene acerca de la música contemporánea: algo cerrado, incomprensible, sin sentido y toda esas cosas que todos hemos o bien dicho o oído (el conocido “esto no es música” y “esto lo hace mi crio con 6 añitos”, entre otros grandes clásicos). Desde luego, gran parte de la velada no tuvo parajes líricos ni ramalazos neo clasicistas: el sonido reino a sus anchas, en formas y mutaciones variadas, viajando de un lado al otro del espectro (de aquí viene lo de música espectral, nada de qué ver con trasgos o seres y atmósferas sobrenaturales). A destacar, dentro de este concepto, la obra de Grisey: un dinámico ejercicio de abstracción alambicada que, como bien comentó Josep María Guix en el prólogo acostumbrado marca de la casa, es un reflejo sonoro a las esculturas de Alexander Calder. Para que se hagan una idea, y no es una comparación, era como oír a Autreche con un tempo más pausado y con instrumentos acústicos.
Y tras el estreno absoluto de la pieza de Riera (tras un descanso que propicio la huida del personal que, o bien no le interesó la propuesta o bien prefirió largarse a charlar a otro sitio donde sus vidas no corrieran peligro), vino el momento, digamos, más accesible o emocional de la velada: la pieza de Crumb. Como de la noche al día, Aunque Crumb también tomase referencia a la naturaleza como los otros compositores espectrales. Vox Balaenae es de esas piezas que, a poco que uno este sensible, le tocan la fibra de una forma automática. Y, si a poco que los intérpretes dejan la piel en ella (como bien hicieron Delphine Brion al violonchelo, Clara Novakova a la flauta, todo expresividad, y Pablo López al piano), los resultados son rápidos y contundentes. Luces azules, el murmullo del mar, ecos de ballenas, lirismo y emoción a raudales. Y, volviendo al bueno de Guix, música de altísima calidad y, que si hombre, un poco hippie. A ver si alguien se atreve con el su Black Angels, aunque sea a costa de causar el terror (esto sí que de verdad) en la audiencia.
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@Sir:
Después del lamentable sonido de ayer en BeCool (algo habitual), sólo queda tirase de los pelos al ver que casi toda la programación de Atzavara va a esa sala. Russian Circles y Zeni Geva son los que más me interesan, pero quizás los dejo pasar. Lo de Mono fue bochornoso, sobre todo, al inicio. Acabaron arreglándolo un poco, o mis oidos se acabaron acostumbrando, pero es que en esa sala todo vibra, todo se satura, todo da pena.
Luego te vas a La 2 a ver a Eh! y ves como han de sonar las cosas. Excelente sonido. Musicalmente, un poco repetitivo, y más interesante cuando estaba la sección de viento al completo.
Yo iba a ir a Russian pero como aún no compré la entrada creo que voy a pasar. Sonó muy muy muy mal, a pesar de eso me gustó el concierto pero me acuerdo del anterior en la 2 hace no mucho y me dan ganas de llorar. Voy a poner a BeCool en mi lista de salas que se pueden ir a tomar por culo.
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@pruebamusicos:26fhvdaw:
@Sir:
Después del lamentable sonido de ayer en BeCool (algo habitual), sólo queda tirase de los pelos al ver que casi toda la programación de Atzavara va a esa sala. Russian Circles y Zeni Geva son los que más me interesan, pero quizás los dejo pasar. Lo de Mono fue bochornoso, sobre todo, al inicio. Acabaron arreglándolo un poco, o mis oidos se acabaron acostumbrando, pero es que en esa sala todo vibra, todo se satura, todo da pena.
Luego te vas a La 2 a ver a Eh! y ves como han de sonar las cosas. Excelente sonido. Musicalmente, un poco repetitivo, y más interesante cuando estaba la sección de viento al completo.
Yo iba a ir a Russian pero como aún no compré la entrada creo que voy a pasar. Sonó muy muy muy mal, a pesar de eso me gustó el concierto pero me acuerdo del anterior en la 2 hace no mucho y me dan ganas de llorar. Voy a poner a BeCool en mi lista de salas que se pueden ir a tomar por culo.
La BeCool los días que suena mal, realmente lo hace con ganas.
Había mejorado mucho últimamente.
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Además es de ''esas'' salas que si no estás entre las tres primeras filas no ves un pimiento. Eso si que me repatea.
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@Maurici:1s3tru6v:
@pruebamusicos:1s3tru6v:
@Sir:
Después del lamentable sonido de ayer en BeCool (algo habitual), sólo queda tirase de los pelos al ver que casi toda la programación de Atzavara va a esa sala. Russian Circles y Zeni Geva son los que más me interesan, pero quizás los dejo pasar. Lo de Mono fue bochornoso, sobre todo, al inicio. Acabaron arreglándolo un poco, o mis oidos se acabaron acostumbrando, pero es que en esa sala todo vibra, todo se satura, todo da pena.
Luego te vas a La 2 a ver a Eh! y ves como han de sonar las cosas. Excelente sonido. Musicalmente, un poco repetitivo, y más interesante cuando estaba la sección de viento al completo.
Yo iba a ir a Russian pero como aún no compré la entrada creo que voy a pasar. Sonó muy muy muy mal, a pesar de eso me gustó el concierto pero me acuerdo del anterior en la 2 hace no mucho y me dan ganas de llorar. Voy a poner a BeCool en mi lista de salas que se pueden ir a tomar por culo.
La BeCool los días que suena mal, realmente lo hace con ganas.
Había mejorado mucho últimamente.yo como ya comenté, con el concierto de Ane Brun en la misma sala, ningún problema, tú!
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Festival (((gargall))) de Manresa.
Hay que felicitar a la organización por la propuesta (((còlics))), muy interesante tanto por las propuestas artísticas como por la ubicación, una antigua iglesia del siglo XVII actualmente en desuso y utilizada como desván. Era el marco perfecto para las performances de los artistas que fueron desfilando a lo largo de toda la tarde del sábado. A destacar la actuación de Amina, un dúo con claras influencias de Alan Vega en la voz, y unas bases instrumentales a base de guitarra y teclados muy logradas. Lástima que su Myspace sea tan pobre en información y material. Habrá que seguirles la pista.
Por la noche Za! estuvieron bien, a pesar del mal sonido. La voz y la trompeta practicamente no se escuchaban.
Hoy hemos tenido sesión cinematográfica con la proyección de la película Les Hautes Solitudes de Philippe Garrel con banda sonora en directo ejecutada por varios músicos de la escena local. Ha quedado realmente muy bien. Y degustación de gin tonic al final para todos los asistentes. Todo un detalle.
El fin de semana que viene, más.
