Crónicas conciertos 2011
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Si, salimos en una hora en ave, daremos tumbos y subiremos al Sant Jordi Por lo visto el show es de traca, hasta tiene fuentes de agua.
Vivan los excesos
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Yo he visto un caballo con alas y todo ayyyyyyyyyyyyyyyyyy
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El concierto de Kylie fue absolutamente impresionante.
La primera parte para mí fue un poco floja con los temas más reguleros de último disco pero que se salvaba con las constantes sorpresas (el caballo con alas gigante sobre el que salió con el primer cambio de vesturario, el propio vesturario, los cambios de bailarines…) todas espectaculares, la verdad.
El repertorio fue mejorando con temas de X y del Fever. Slow en una nueva versión y con una escenografía IMPRESIONANTE en la que una plataforma circular del escenario acabó vertical con ella en medio y las bailarinas a sus pies haciendo una coreografía de plumas. Todo esto sumado a las acrobacias espectaculares y a un ángel que sobrevoló el Sant Jordi y a lomos del cual se subió Kylie. Cuando bajó hizo una versión de There Must Be An Angel de Eurythmics más que aceptable.
Can't Get You Out Of My Head o Lalalá-lala-laralá la interpretó de una manera casi metalera. Un clásico en Kylie el reinventar sus clásicos. Es de agradecer que esta gira lo hiciera de esta manera puesto que si me llega a cascar el Come Into My World versión Disney que interpretaba en la gira Showgirl me da un soponcio.
Hubo mucha emoción, lloró, se besó con el novio y movió sus encantos por todo el grandioso escenario (he aquí una reproducción 3D: http://www.youtube.com/watch?v=7wUHFDB1Wwg)
No me quiero enrollar mucho más. Sólo diré que las proyecciones de Cupid Boy de Velencoso hicieron que dejara de mirar al escenario cada segundo que duró la canción.
De allí me fui a La [2] a ver Allo Darling pero me temo que Jackster se lo pasó mejor que yo ya que no le vi por allí….
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Jackster se agarró una melopea de campeonato aunque no se si eso es equivalente a "pasarlo mejor"
Conciertaco y pedazo camiseta de la reina de corazones que me compre... fijo que la llevo uno de los dias del PS.
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**MULATU ASTATKE
12-3-2011
Sala Jam (Montpellier)**
Mulatu está, como decimos en Catalunya, “fet un xinxol”. O como un rey. La mañana después del bolo (o sea, hoy mismo) me preguntaba en la recepción del hotel que compartíamos que me había parecido el grupo que llevaba. Y lo hacía con una cara de satisfacción realmente honesta. No es de extrañar; el etíope lleva un grupazo del copón bendito, un grupo jóvenes británicos, en su mayoría blancos, que saben que tienen el enorme privilegio de estar durante mucho tiempo con una personalidad tanto musical como humana realmente notable. En lo segundo, Mulatu desayuna con ellos y comparte chistes, ocurrencias y otras cosas, no hay rastro de divismo (solo aprovecha su estatus para que sean los jóvenes los que se encarguen del trasiego de los instrumentos y todas las demás cosas, el se sienta en el sillón, habla con los fans (en este caso, mi santa y el menda), nos pregunta si ha ganado el Madrid, nos dice que ama mucho a Barcelona, que esta semana tienen un par de bolos en Inglaterra y que el jueves se van a Brasil (de paso, le mando la puya de haber si hace algo con músicos brasileños, pero se muestra un tanto remiso en ello) y que gran jodienda lo de Japón, donde tiene un montón de amigos (¿dónde no los tiene, me pregunto yo?).
En el escenario, Mulatu se deja llevar por la algarabía que transmiten sus jóvenes escuderos. Sabe que el respetable, al principio, solo tiene ojos para el (para eso hemos pagado y, en algunos casos, para eso hemos viajado), pero el muy ladino sabe que, al poco que nos demos cuenta, pronto nuestras miradas se irán hacia ese septeto (trompeta, saxo tenor, chelo, contrabajo, teclista, batería y percusiones) que calienta la (muy) coqueta sala situada en la (muy) coqueta población francesa. Y Mulatu no puede por más que alzar la mirada y mirarlos directamente a los ojos y ver que se lo están pasando en grande (el también, pillín, que lo vemos todos) y, ya lo sabe todo el mundo y si no lo tendría que saber, que si un músico se lo pasa bien en el escenario, el respetable también lo hace.
Mulatu y compañía, en las tablas, rompen los posibles límites que puede crear una estricta recreación de canciones o estructuras rítmicas etíopes conocidas, para transformarlas, durante su ejecución, en oleadas groovy con toques latinos o, si se precia, jazz funk circa 70’s con ese condimento esencial en el asunto: negritud. Y de eso, que cosas, su contrabajista (un blanco británico de lo más común que uno pueda toparse) le da sopas con honda a más de cien. Su pulsación y bombeo es total y, como desmosto en un breve solo, se basta y se sobra para poner la sala a mil. Y cuando la cosa ya ha llegado donde ellos quieren, pues se retoma la pulsación original de la pieza. Incluso en composiciones más líricas (el bis), ya se encargaron de hacerla levantar en intensidad.
Y el bueno de Mulatu con sus teclados, sus percusiones y su xilófono, pasándoselo teta. Nosotros también. Y si hubiera sido por nosotros, todavía estarían tocando (los cabrones resistieron como jabatos y nos dejaron con ganas de más). Así no me extraña que luego se levanten con una sonrisa en los labios y con una cara semejante a la de haber pasado una noche de intensa satisfacción sexual.
Si, mister Astakte, tiene usted una banda excelente, le contesté, pero es que usted nunca hace nada malo. Y el hombre nos sonríe, le brillan esos ojillos de pillo que tiene y nos desea un buen viaje de vuelta.
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@hansen:1ku55oqi:
Ayer, otra vez, enormes Seward!
si no miré mal el reloj, el concierto duró una hora 45 minutos… por sólo 5€, con buen sonido, con buenas canciones, bien interpretadas... qué mas se puede pedir!con ganas (y algo de miedo) de escuchar el álbum en casa!
¡Va por usted, Hansen! Mire lo que me he encontrado en la web:
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qué grande "Kylie" y qué sensación de complementariedad con respecto a 2008.
Ahora ya tengo claro que a esta mujer no basta con verla una vez, sino todo lo contrario, cuanto más mejor.
Tremendas las reinvenciones de las canciones de sus discos anteriores, el show, sus bailarines… aunque eché de menos "your disco needs you" & "in your eyes". Le hubiera puesto otro acto más antes de sacar la parafernalia acuática (2 horas se me hizo cortísimo), no sé, el final se me hizo demasiado repentino.
Por otro lado, el hecho de no sacar "better than today" en el show demuestra el poco ojo que han tenido al sacarla de tercer single. Con lo bien que funcionó "put your hands up", esa debía haber sido la elección, perooo... aaahhh...demasiado tarde.
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@el:
@hansen:m4or4yz0:
Ayer, otra vez, enormes Seward!
si no miré mal el reloj, el concierto duró una hora 45 minutos… por sólo 5€, con buen sonido, con buenas canciones, bien interpretadas... qué mas se puede pedir!con ganas (y algo de miedo) de escuchar el álbum en casa!
¡Va por usted, Hansen! Mire lo que me he encontrado en la web:
gracias, estoy en el curro, luego me lo miro
por cierto, sabes algo del àlbum? Está en camino?
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@30segundossobreTokyo:fpph8894:
**MULATU ASTATKE
12-3-2011
Sala Jam (Montpellier)**
osti nano, de cháchara con Mulatu Astatke, qué nivelazo (por cierto, y hablando de africanos, mejor que nos vayamos olvidando de ver lo de Tradi-Mods vs Rockers, que el Ajuntament ha reducido un 35% - http://www.youtube.com/watch?v=2c858CHkhJw - el presupuesto de esta edición del Grec)
pero, volviendo a cosas agradables, los ojos de pillo del gran Mulatu, así como su rostro feliz y sereno, son de la misma estirpe que los de Pep Pascual, que anoche en el Heliogàbal desplegó su particular zoológico instrumental, formado por pequeños objetos de viento y/o percusión de juguete y exóticos, teteras tuneadas, paellas con líquido a las que golpeaba en el trasero para sacar sonidos ondulados, gongs, campanillas, cencerros, ranas de madera de tamaño variado (y el hijo de 7 años de Pau Riba, que estaba con su padre en el bolo, sin poder evitar que el cuello se le fuera solo ante los ritmos, como buen batería precoz que es), tubos de plástico desmontables, panderos frotados, pajita de plástico a la que ir cortando con unas tijeras (algo que ya hace en los bolos con Comelade), etc., amén del clarinete, el saxo y la sierra, recursos suficientes para no estarse quieto durante los 60 minutos que duró su performance/bolo, finiquitados con una alucinante versión de "Blowin in the wind" usando solo un globo (!), más un tema a la trompeta acompañado por una canción de fondo, junto al patio del bar. Y nosotros, el público, con una inevitable sonrisa de principio a fin ante tanto ingenio y humor.
También se respiró distensión y buen ambiente en la actuación de Volpina ( http://volpina.bandcamp.com/ ) en el Elèctric Bar, gracias en parte al espectáculo (bellas amigas paseándose por la sala con bandejas de dulces durante una semi-versión sabrosona de la canción principal de "Dirty Dancing", y abriendo cuatro o cinco paraguas durante un tema llamado "Lluvia"), pero también al desparpajo popero de sus canciones, que funcionarían mejor sin la pátina demasiado cándida que le aporta al sonido el xilofón, y sorprendiendo al final con un largo tema krautpopero, en la línea de los Stereolab del "Mars Audiac Quintet". Sí, yo también quiero que sigan por esta senda.
Jueves y viernes las coordenadas señalaban otras latitudes. El primer día los Bloques Fantasma de Vallcarca fueron paraíso por una noche, con sus cervezas a 1€, cena de cuscús y hamburguesa por similar o poco más, y una adecuada banda sonora a cargo del dark punk de Las Rodilleras, que, pese a que, y sorprendentemente en un garito de estas características, la voz sobrepasaba a los instrumentos, las canciones, que es lo que diferencia a estas valencianas de las otras trescientas mil bandas estatales similares, impusieron su ley: abrieron con la languidez de "Festín caníbal", seguida de otras favoritas soltadas a discreción como "En la foscor", la cinéfila "Repulsión", "Morir en Ruan" o "Rojo como la sangre". En la parte central, entre otras, presentaron un tema nuevo llamado "Deseo" que, entendí, ha de salir como split en un 7" junto a Belgrado, y para el final quedaron otros grandes momentos del bolo, como el apunte a lo The Cramps de "Homicida" y el ritmo primitivo de "Horror pleni". Aquí hay chicha. Antes habían salido John Wayne Band, banda local de rock fronterizo sin más historia que divertirse ellos tocando y sus colegas ingeriendo. Lo intentaron también con una versión del "Tiempos nuevos, tiempos salvajes" de Los Ilegales. pero tampoco.
El viernes en Boca Nord tuvimos a un tal Galleta pinchando con muy buen gusto a Battles, Oneida, Games, Minor Threat y demases antes y entre los conciertos (no se animó el gañán tras los bolos, pero cierto es que el cd de Beastie Boys cundió), que tuvieron como protagonistas a Grupo Mierder, banda de chavales practicantes del post-rock y el progresivo -un solo tema fue su bolo- aún por curtir y dejarse llevar más, pero que apuntan maneras; Herpes, que, a diferencia de la noche del Porno Gore Garri Extreme Fest en la que mantuvieron su berridismo industrial en un tono más comedido y mórbido, para ensordecer a base de bien los últimos cinco minutos, esta vez salieron a por todas, acompañados por una lluvia de visuales malrolleros, y terminaron con los decibelios en descenso. Así parece que funciona mejor. Entre ambos, apareció un indescriptible ente de dos cabezas bautizado como Duo Caphre, algo así como improvisación de frenopático sin suavizante, funcionando con bases, teclado, guitarra y voces en varias tonalidades, y una actitud entre el vacío autoimpuesto frente a lo que es un instrumento y el humor autista -ese tocar el teclado con el tacón de un zapato que le cedió una de las asistentes a uno de ellos, después que éste se quitara los suyos-. Cierran el 27 de marzo el ciclo 'Músiques Disperses' en Heliogàbal, y seguramente sean la banda que hará más honor, para bien, a su nombre. Solo para valientes.
Y hasta aquí unas cuantas cosas que pasaron cerca de su casa, si usted es barcelonés/a.
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Ayer tuvimos el segundo fin de semana del festival (((gargall))) en Manresa y hay que destacar el conciertazo que dieron Fiera. Con esas lineas de bajo potentísimas en primer plano, percusiones metálicas de todo tipo y una voz que recuerda por momentos a John Lydon, repasaron su álbum 'Dejese Llevar' al completo de forma magistral. Muy recomendables.
Seguidamente Ornamento y Delito no pasaron de un concierto correcto. Las canciones del 'Rompecabezas…' no tuvieron esa personalidad que tienen en el disco, quizás por esa voz tan grave que en directo desaparece por completo. Destacar, sin embargo, temas como 'Abraham', 'Cocaína' y principalmente ese homenaje a The Cure que es 'Beñat'. La semana que viene, más.
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@Kanchelskis:1qtrgeoc:
osti nano, de cháchara con Mulatu Astatke, qué nivelazo (por cierto, y hablando de africanos, mejor que nos vayamos olvidando de ver lo de Tradi-Mods vs Rockers, que el Ajuntament ha reducido un 35% - http://www.youtube.com/watch?v=2c858CHkhJw - el presupuesto de esta edición del Grec)
Bueno, siempre habrá pasta para las momias de cada año.
Por cierto, ya lo comenté hace unos días que Montpellier es una ciudad que, con sus 250.000 habitantes, tiene una actividad realmente notable. Solo hace falta darse un paseo por el centro de la ciudad y su bonito casco histórico (cerrado al tráfico y con un servicio de tranvías que están ampliando) para darse cuenta de que es un pequeño pero constante hervidero. Y, al contrario de Barcelona, en sus paredes uno puede ver su actividad gracias a los carteles que anuncian actos tan diversos como exposiciones, conferencias, actividad teatral y, en cuanto a música, desde una ópera, la presencia del ídolo nacional de turno, sesiones de drum & bass, conciertos punks, de indie (Crocodiles y Akron /Family están al caer), jazz y de música negra (Lyricson, Tiken Jah Fakoly, etc). En concreto, en la sala donde actuó Mulatu, en los próximos días estarán Uri Caine Quartet, Antonio Rivas Y Sus Vallenatos, Paolo Fresu, Jeff “Tain” Watts, Michael Bissmut Quartet y la Soul Jazz Orchestra con Kokolo (por cierto, bonitas fotos las que adornan sus paredes con los artístas que ha ido actuando en ese lugar desde príncipios de los 80 y, al entrar, un cartel de Magma)
Aquí una foto de la sala.
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hacia mucho que no me gustaba tanto un grupo de pop limpio en el escenario. A mi de normal, esa facción del twee menos guarrindonga me suele sonar demasiado sosa, demasiado limpia, demasiado sueca.
Pero lo de Allo Darlin' es otra cosa. Tienen esa cosa de los mejores Heavenly (las canciones y la voz casi chillona), tienen cosas de los mejores Herman Dune (esa sección rítmica… y el ukelele usado no como moneria a conjunto con el cardigan de viejo, sino como instrumento de verdad, con sangre) y además tocan de puta madre y tienen sangre en las venas.Las canciones son buenísimas además, pero eso ya lo sabiamos... Elizabeth tiene un carisma tremendo. Muy muy bien. Empecé el concierto convencido y salí fanísimo
¡encima le dedican una canción a Darren Hayman!
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pues sí, grupazo, muy buen concierto
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Completamente de acuerdo en relación a Allo Darlin. Yo los vi el jueves en Vic, repeti el sabado en la 2, y si pudiera volveria hoy mismo. Estan en un momento perfecto para disfrutarlos en directo. Mis sensaciones fueron similares a las primeras veces que vi a los Wave pictures. Ademas, tienen lo mas importante: canciones pop redondas.
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Electric Wizard+ Moshka + Warchetype
Salamandra 2 17_03_2011
24_Eroes**Warchetype_**llegé tarde
**Moshka_**Primera vez que los veia. Suenan genial. Su estilo no me va mucho asi que no soy muy objetivo. Por otro lado me parecía que no tenian muchas ganas de tocar. Total apatía de los musicos. Con poca alma desde mi punto de vista.
**Electric Wizard_**Muy corto. Con el arsenal de pepinos que tienen podrián haber estirado mucho más. Apenas 50 minutos. En anteriores visitas los he visto mucho más a tope. Aun y asi fueron bastante burracos. El bateria era un armario ropero que en vez de baquetas usaba dos barras de cuarto. También destacaria al bajista bautizado como "El hijo que ninguna madre querría tener".
Tocaron 4 o 5 hits de los discos anteriores, alargando los ya de por si larguisimos temas. Los momentos álgidos de la noche llegarón con los temas del nuevo lp. (me gustan mucho mas en el disco que en directo, mal asunto)
Al acabar un cierto descontento entre los habituales de estas cosas…muchos se acordaban de el concierto de Ramesses, como el nuevo referente en el doom (los opoyo, aquello si que fue magia negra).
Total que esta gente van bien, pero no deberían confiarse, hay que dar mas caña.
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Anoche mi mujer me arrastro a ver el combo Crocodriles + White Lies.
Los primeros aun echandole muchas más ganas que los segundos, no llegaron a decirme nada, su disco del 2010 me parece de lo mejorcito del año, la puesta en escena no me emociono tanto.
Los otros no son mi rollo, pero sus discos me los pone mi mujer mientras paso la mopa y tengo que reconocer que tienen temas buenos para petarlo en la MTV, no obstante, aun siendo correctisimos, tocar sin errores y hacer bien lo suyo, no emocionan ni una mierda, sosos, estaticos, lineales, sin ningun virtuosismo y con un pose que no se cree nadie. Posiblemente si buscaran otra pose ganarian mucho.
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@eme_rock:3gfwcj1v:
Los momentos álgidos de la noche llegarón con los temas del nuevo lp. (me gustan mucho mas en el disco que en directo, mal asunto)
Que raro, a mí me suenan mucho mejor en directo, la producción del disco me chirría un poco. Y hablando con más gente creo que es una sensación generalizada de que en directo sonaron mejor.
@eme_rock:3gfwcj1v:
Al acabar un cierto descontento entre los habituales de estas cosas…muchos se acordaban de el concierto de Ramesses, como el nuevo referente en el doom (los opoyo, aquello si que fue magia negra).
Total que esta gente van bien, pero no deberían confiarse, hay que dar mas caña.Yo creo que más bien todo lo contrario, la gente traía unas expectativas bajísimas por su anterior visita a Barcelona y ayer lograron volver a enamorar al público… al menos es la sensación que me queda después de intercambiar opiniones con más gente.
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Me parece a mí que Jus Oborn y cía son un poco vagos/pasotas, le dieron la caña necesaria para el tipo de música que ofrecen, que para mi no se trata de ir a saco y follarse, sino al contrario. Los guitarrismos me parecieron más que adecuados, bien racionados y contundentes. Además, se les vio más centrados que en su anterior visita, especialmente el batería.
Y ¿cómo que no sonaron tan bien como en disco los nuevos temas? "Black Mass" y "Scorpio Curse" no podrían haber sido más machaconas.
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@Dub:
Y ¿cómo que no sonaron tan bien como en disco los nuevos temas?
He dicho que a mi no me gustaron tanto como en el disco. Es una opinión personal. Tal vez sonaron mejor, a mi no me lo pareció, de todas formas no entiendo demasiado sobre doom.
También escuche voces que apuntaban que esta visita a sido mejor que la anterior, la de mi señora entre otras (muy insistente en el asunto) .En mi opinion no fue asi. En general me pareció un concierto acomodado, demasiado concientes de que són muy guenos.
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En noches como ayer uno piensa acerca de cuánto tiempo de vida le puede quedar a la programación conciertil del Moog. Aforo, lo que se dice aforo, igual éramos unos 15, pero si quitas a los 3 'lubiankas', al fotógrafo, al técnico de sonido, al DJ, y a los camareros…Nadie se lo explicaba, ya que, si bien tampoco tienen nombre, resulta extraño que ni siquiera unos treinta curiosos del rock psicodélico, conociendo además por dónde tira la programación de esta sala, se acercaran a ver a Mother of Fire a un precio bastante aceptable -7€, siendo dos bandas-, ya no porque no abundan propuestas del género en Barcelona, sino porque son uno de los combos más especiales al respecto que han pasado por aquí ("y os lo voy a 'demostral'", que diría la vieja del APM, poniendo enlace a su disco en "Filtraciones '10").
Y lo son porque, a los precisos, característicos y eficaces ritmo del bajo y la batería, incorporan un violin que esquiva cualquier atisbo de uso lírico, preciosista, mayestático, tan característico en bandas congéneres o que tiren más por el post-rock, para dedicarse a abrir bellas, profundas y ruidosas -esto se nota más en directo- grietas en el sonido del grupo, siempre dándole dinamismo a las canciones, e incluso acercándose a cierta tenebrosidad de la música árabe (solo hay que escuchar "Eyes in the trees"). No recuerdo ahora ningún otro grupo que haya seguido el mismo desvío, y de la misma manera. Per acabar-ho d'adobar, les petó el fusible de un ampli, o algo así, y tuvieron que parar unos minutos el bolo para cambiarlo.
En fin, triste paso por la ciudad (sí, me cabrea esto) de un excelente trío
Abrieron Lubianka ( http://www.myspace.com/lubiankamusic ), demostrando una vez más que lo suyo no es 'prog' de pa sucat amb oli, ya sea tirando de eléctrica, metiendo efectos de sítar o riffs blueseros (!) con la acústica, o (y siendo el momento estelar para mí) acercándose a Goblin cuando pasan al teclado, la voz ahogada fantasmagórica, y el ritmo mórbido de las maracas, acompañados de pe a pa por samplers de diálogos de pelis de serie b (deduzco). Y siempre, siempre, dándole el tiempo y el espacio necesario a las canciones. El batería es un jabato, además.
