Piel de gallina (CINE)
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la de fulci es un clasicazo dentro del genero, burra como ella sola, una de mis cintas favoritas de zombis, tiene momentos grandiosos y memorables, la astilla penetrando en el ojo en primerisimo plano, el festín con la misma victima y como no, ese combate a muerte entre un muerto viviente y un tiburón bajo el mar..con dos cojones
http://www.youtube.com/watch?v=Lj5-hpolfEk
la última de romero se deja ver pero es la peor de sus ultimas cintas sin discusión, de todas formas que este hombre consiga a pesar de las dificultades seguir rodando las historias que le apetece y que nosotros las podamos disfrutar cada dos o tres años ya es un lujo
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Si, esa escena es tan buena como la niña que hace buceo. Vaya modelito que se gasta.
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Enorme. Exquisitos personajes que tienen su particular momento de gloria y verdad. Grande Hal Hartley aquí, incluso más que en "Simple men":

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No, eso no es posible. Nunca ha estado mejor que en Simple men.
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Otra tontería de la factoria Tarantino, tipo Machete, por ejemplo. De tanto estirar el chiclet se cae en la autoparodia más burda. Los diálogos son de una estupidez rayana a lo patológico. Y los actores parece estar en una permanente lucha de gallitos en donde gana quien la tenga más larga. Hasta las narices.

En cuanto a DORORO, me hubiera gustado mucho más si hubiera sido más corta (20 minutos menos le sentarían bastante bien) y también con una cierta carga más de épica encima. No es que me haya disgustado, pero creo que podría haber sido mucho mejor. Y también, he de decirlo, que el abuso de los planos congelados es hasta un cierto punto ya cargante. Hay ciertos demonios que son hasta entrañables de lo cutres que son.

Esta es la buena. Dirigida por Denis Sanders en 1964 y con uno de mis actores poco conocido favoritos: Stuart Whitman. Pero, no hay que ser pijos, la Bacall hace un papelón cono psiquiatra a la que luego se le gira la pinza muy interesante. ¿Es un apunte a lo que luego fue Alguien Voló Sobre El Nido Del Cuco?. Hombre, hay diferencias en la historia, esta es cine negro, pero digamos que seguro que algo pillarían. Por cierto, tiene una bonita fotografía en b / n hecha por el gran Sam Leavitt y una banda sonora de Jerry Goldsmith. Excelente para el día after festival. Gimme gimme shock treatment…................
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Casi tan buena como la primera!
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Como no sea verdad, ya te diré algo cariñoso….
Pues nada, que venía a recomendar pero que mucho mucho mucho...

De 1978 y dirigida por Bill Forsyth (el de Local Hero, para que lo tengan presente). Divertidísima farsa social que ocurre en un Glasgow (como dice al principio, imaginaria…jajaja), en la que un grupo de adolescentes sin curro y sin esperanza deciden dar un golpe que les hará ricos del copón. El objetivo: un montón de fregaderos de acero inoxidable. Tentador, vamos.
La pandilla de chavales no tiene precio alguno, son la monda. Y más feos todos que el risitas, una joya de los llamados Bad Hair Films. Incluso para las gentes con humor estrecho, les hará mantener la sonrisa durante gran parte de la película, pero hay escenas donde la risotada está asegurada.
Hecha con 3 duros, actores no profesionales, 16 mm y un espíritu punk que, estoy convencido, gustará a los seguidores de grupos como, por ejemplo, TV Personalities, Undertones o similares.
Lo dicho: muuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuy recomendable.

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Aunque Ayrton Senna ha sido siempre mi mayor ídolo deportivo, el documental
dirigido por Asif Kapadia, y estrenado aquí el pasado fin de semana, ha cumplido
con creces mis expectativas. -
La de Senna la tengo por ver pero creo que intentaré ir al cine, solo hago que leer buenos comentarios.

Aprovecho para recomendar una que probablemente se ha comentado por aquí. The Parking Lot Movie es original, bien buscada, mejor encontrada, entrañable y extraña a la vez. Misántropa y muy humana a partes iguales. Y además sale un músico muy querido en este foro.
No encontré subtítulos pero se deja entender muy fácil.
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Ultra gélido y hermetico polar (como tienen que ser, demonios), dirigido por Alain Corneau en 1976 y con un par de actores fetiche: Yves Montand, Simone Signoret, acompañados por Stefania Sandrelli y un, para mí, espléndido François Périer. Corneau no deja de absolutamente nada distraiga la atención del espectador, que ha de estar centrada en la acción y, sobre todo, en la actuación de los actores, incluida la expresiva. Nada de música, un montaje severo y ahorrativo, las frases justas y movimientos de cámara precisos. No importa que la cosa se vaya a las dos horas, si uno entra en la historia, verá como se le pasa muy rápido. Y supongo que los muy mitómanos esperarán el momento cumbre: el enfrentamiento entre Montand y Signoret. Pues aquí hay decepción, se encuentran solo al final de la película, por un breve periodo de tiempo y cuando todo el pescado está casi vendido. Todo y ello, no importa.
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@Sr.:

Aunque Ayrton Senna ha sido siempre mi mayor ídolo deportivo, el documental
dirigido por Asif Kapadia, y estrenado aquí el pasado fin de semana, ha cumplido
con creces mis expectativas.Uno de mis ídolos de infancia, ese casco amarillo al volante del bello McGlaren con la mítica publicidad de Marlboro.
OJO – SPOILERS
Ayer me fui al Verdi para gozarla en pantalla grande y menudo torbellino de emociones. La secuencia del "on board camera" de Senna en Montecarlo con el coche al límite temblando en cada curva y Ayrton contravolantando ponen los pelos de punta. Increíbles el ritmo, la banda sonora, lo bien elegido de todo el material de archivo y las declaraciones de pilotos, aficionados y profesionales del sector. Un genio indomable en la pista y tremendamente generoso e implicado con la realidad de su país.
Revisitar el desgaste de su relación con Alain Prost y de rebote con el presidente francés de la FIA convierten a la cinta en un verdadero thriller. Al que le guste el deporte y la F1 en especial, gozará como nunca, pero al que no le interese, seguramente la hará cambiar su perspectiva del asunto para siempre.
Desde luego, una vez analizada la historia, la FIA hizo todo lo que pudo para evitar que Senna fuese el mejor de todos los tiempos. Los episodios de FIArato hacen pensar que quizá jamás debió abandonar McGlaren si hubiese sabido de antemano que las reglas del juego iban a cambiar cada vez que pudiesen perjudicar a su hegemonía.
Estoy seguro de que Frank Williams se irá a la tumba sin explicarnos qué le sucedió realmente al coche de Senna cuando se fue contra el muro de Imola a 300 Km/h
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no me ha parecido haber leído nada por aquí acerca del nuevo certamen de cine asiático en Barcelona organizado por casa asia, una alegría para todos aquellos que nos quedamos jodidos por la desaparición del baff, yo me enteré ayer de la movida… ya voy tarde
aquí toda la info, horarios, etc..
http://www.casaasia.cat/actividad/detalle?id=202405

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barceloneses, aprovechad para ver "Todos vós sodes capitáns" esta semana en los Girona, porque durará lo que dura "dura".
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Se agradece el aviso, pero puntualizaría con una opinión: aprovechen para verla quienes tengan un interés exacerbado; si no, se puede prescindir de ella. No es un must ni nada de eso.
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pero si os gusta entrar en un terreno imprevisible con las pelis, no os la perdáis.
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Yo aprovecho para recomendar mucho esta cosa:

Wendy and Lucy, Kelly Reichardt (2008)Y, sí, estoy deseando ver ésta que últimamente han recomendado por aquí Marniello y Kanchels de la misma directora.
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@Disperso:2p49udhb:
Yo aprovecho para recomendar mucho esta cosa:
Wendy and Lucy, Kelly Reichardt (2008)Y, sí, estoy deseando ver ésta que últimamente han recomendado por aquí Marniello y Kanchels de la misma directora.
Y la de antes, "Old Joy", de Reichardt todo es saludable para el cuerpo
Hace nada me enteré que debutó en largo en el 94, con una peli sobre una madre de família reconvertida en fugitiva -"Thelma y Louise 2"?-:

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Esta peli esta davuti.

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@30segundossobreTokyo:1m426ru5:

Totalmente de acuerdo en las opiniones que he podido leer que comentaban que el alma de esta película es Portman y que, sin ella, este film no tendría ningún sentido. Me gustaría creer, puedo estar equivocado pero me encanta esta posibilidad, de que la misma Portman se crea que es, en verdad, la misma Nina y vea en este papel una oportunidad ni que pintada para conseguir un espectacular espaldarazo a su, por ahora, breve carrera como actriz de primera división (y teniendo en cuenta lo que se ha estrenado, con su participación, después de su interpretación en esta cinta, digamos que parece que continua intentando el asalto de un trono del cine papel couché que un día tuvo, por ejemplo, Julia Roberts ). Obtuvo su reconocimiento, como ya todos sabemos y ya es un bonito cisne blanco, lo de actriz de primero lo dejamos para otra semana, o para otro mes.
¿El resto? Vulgar, muy vulgar. Cuanto he echado de menos a ,por ejemplo, una Anne Bancroft o a una Joan Crawford o una Bette Davies para el papel que realiza Hershey. Pero estoy seguro que no es culpa suya, sino del pusilánime de Aronofsky, que no se atreve a sacar más oscuridad ni más carga psicológica negativa al asunto y convertirlo en una olla express de mal rollo. Se queda a medias, tirando a poco y, encima (creo que Disperso lo comentaba) el ya sobadísimo truco del giro final (que pesados están con eso, por dios). Las aproximaciones sexuales son de colegio interno de ursulinas, con lo que el elemento de opresión sexual se queda en algo muy asumible y consumible para las muy modernas mentes sajonas (la escena bar / discoteca / habitación me ha producido una cierto sonrojo). No hay nada peor que un disfraz psicológico cuando no se sabe plantear ese juego o hacerlo de una forma chapucera o simplona a más no poder. Y Vicent Cassel es un chiste.
¿Hubiera funcionado mejor la película sin el elemento terrorífico y solo amparándose en la rivalidad de las dos bailarinas, por decir otra posibilidad? Pues hasta que a lo mejor, pero sin actrices con (bastante o mucha más) chicha (¿las hay ahora?) y sin director que les meta mano bajo las faldas, lo dudo.
La he visto ayer y durante toda la película me repetía una y otra vez que deberían haberla titulado "Baby Jane y las Showgirls ".
Cuanto talento desaprovechado. -
Buenos tiempos corren, como las oscuras golondrinas que en tu balcón sus nidos a colgar, (volverán), para ver de nuevo ésta gran película del cirujano más preciso que tiene hoy éso que es llamado cine, y que nos permite distanciarnos agradablemente de la condición humana, para reducirla a mero atrezzo, el más benevolente de los destinos sin duda para tanto pecado. Ah, pero Haneke, en su maldad infinita no nos dejará, y nos recordará lo que somos, porque básicamente lo somos. Y nada más cabe añadir a ése verbo, que fundó la filosofia para conocernos mejor, y, pasado el tiempo, ya sólo sirve para despreciarnos mejor. Con plena convicción, sin fisuras, como si fuera un arte. Y por supuesto, nadie queda fuera, ni los niños. Ah, querido Haneke, arderás en el Infierno, y yo, que no soy nadie, espero compartir tu fuego.

P. D. Es curioso, la inteligencia tantas veces se presupone como tan pocas veces se demuestra. No se amargen, la vida es un ramillete de violetas.
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